Sophokles und Ehrfurcht: der Regisseur trifft Krieg Tierärzte mit der griechischen Tragödie

Bryan Doerries nutzt Euripides und Sophokles um Soldaten, Generäle und Drohnen Piloten befassen sich mit den Schrecken des Krieges – und Schauspieler Martin Sheen, Jake Gyllenhaal sind Wartezeiten bis zu nehmen Teil

Bryan Doerries ist Brooklyn ansässige Theaterregisseur, der einen Großteil seines Lebens in der Gegenwart Tragödie verbracht hat. 1976 das Jahr, als, das er geboren wurde, das sein Vater erkrankte sie an Typ-2-Diabetes, aber wollte nicht viel dagegen tun, und verbrachte die nächsten drei Jahrzehnte Abstieg in Blindheit, Demenz, Krampfanfälle, Halluzinationen. Erst wenn ein Nierenspender für ihn seine Familie gesucht haben sie erfahren, dass er angenommen worden: Doerries' real Großvater war ein Kinderarzt, spanische Migranten, die hatte eine Affäre mit einer Puerto-Ricanischen Krankenschwester und das unfruchtbare Paar dann das unerwünschte Kind gegeben, die er behandelte.

Später, als Doerries in seiner Mitte der 20er Jahre war, starb seine Freundin Laura Rothenberg. Sie war gerade 22. Sie hatte mit Mukoviszidose diagnostiziert worden, als sie drei Tage alt war, aber gut auf die Behandlung reagiert hatte, blühte und großen Freude, viele Menschen um sie herum, bis, im Anschluss an eine doppelte Lungentransplantation, ihr immunes System begonnen, die neuen Organe ablehnen gegeben. "Ich habe meine Freundin und mein Vater kurz hintereinander verloren hatte", erinnert sich Doerries. "Ich hatte Tod und Leid erlebt, und ich wollte wirklich zu sprechen. Ich brauchte, um eine Art von Gemeinschaft zu schaffen."

Doerries hatte immer nach griechischem Drama gezogen. Als er kaum 10 war hatte er eine kleine Rolle in einer Inszenierung von Euripides' Medea. Später studierte er am Kenyon College in Ohio, wo er in seinem letzten Jahr eine Produktion von des gleichen Dramatikers der Bacchantinnen inszeniert. Jetzt, im Zuge seiner persönlichen Verluste schaut er auf die Stücke in einem neuen Licht. In seiner neuen Abhandlung, die Theater des Krieges, schreibt er: "Ich fand Trost in dem wissen, dass ich nicht die erste Person, die Mitgefühl Müdigkeit erlebt hatte, die hatte gezögert entscheidend im Beisein von extremen leiden, zu handeln oder wer fühlte sich zwiespältig gegenüber jemandem zu sterben zu helfen, oder deren Trauer manifestierte sich in einem Rückzug aus der Welt."

Das Buch ist eine fesselnde und Konto von wie spannte er seine Kenntnisse der griechischen Tragödie und seine anhaltende Trauer manchmal verschieben ein Unternehmens, Theater des Krieges zu finden die Lesungen von Stücken wie Sophokles Ajax und Odysseus zu militärischen und zivilen Gemeinschaften in den USA präsentiert. Seine Zielgruppen – von denen viele dienten als Soldaten, Generäle, Drone Piloten und Navy Seals – auch Schrecken erlebt haben: Freunde getötet, Angriffe auf die falschen Ziele. Einige wurden Opfer von Vergewaltigung oder sexueller Gewalt durch ihre Mitstreiter. Eine Studie 2012 vom uns Department of Veteran Affairs gemeldet, dass 22 Kriegsveteranen sich täglich töten und viele mehr mit Depressionen und Angstzuständen zu kämpfen.

Verloren Seelen, Geister, Männer und Frauen vergessen oder von einer Gesellschaft für wen sie ihr Leben riskierten haben verschmäht: Es ist durch Doerries Anpassungen – und auch in den langen, offenen Diskussionen, die jede Show – folgen, die sie beginnen, ihre Erfahrungen äußern können. Das Theater wird eine Art von liturgischen Raum, ein Ort der Begegnung, eine Vision für ein mitfühlender Amerika. Es ist die sehr Kluft zwischen dem Publikum und die Stücke, die sie beobachten, dass einen phantasievollen Sprung, eine Geste der Solidarität erfordert. "Theater ist nicht über den Spiegel auf das Publikum und sagen, das Sie, ist", sagt Doerries. "Ich glaube an Abstand anstatt Dokumentarfilm."

Akteure, darunter Martin Sheen, Jesse Eisenberg, Jake Gyllenhaal, Frances McDormand, David Strathairn, Paul Giamatti, erscheinen Eric Bogosian und Jeffrey Wright oft in diese Inszenierungen. Die Aufführungen sind Präludien, Dialoge, nach Doerries, "die privilegierten, die glauben, sie haben ein Eigentumsrecht an sprechen über diese Geschichten Menschen anhören sind, die haben nie in Berührung vor kommen aber, die haben etwas zu lehren uns, dass alles über was diese Geschichten tatsächlich bedeuten". Er hat eine utilitaristische nehmen auf griechische Tragödie behauptet, es ist nicht so viel über Pessimismus und Sinnlosigkeit, wie es ist "soll uns dabei helfen, die drohende Katastrophe am Horizont zu sehen, damit wir Kurs zu korrigieren und nur knapp vermeiden können".

In Revolutionierung des griechischen Tragödie auf der amerikanischen Bühne (2012) behandelt Gelehrter Helene P Foley die allgemeine Ansicht, die griechische Tragödie nicht kompatibel mit Amerikas glauben an herunterzuspielen "Geschichte und die Kräfte des sozialen Determinismus für optimistische Geschichten von hart arbeiten und kämpfen führen zum Erfolg" ist. Doerries stimmt teilweise. "Griechische Tragödie – vor allem Sophokles – sollten Amerikaner unwohl fühlen. Die Stücke sind zu Fragen, anstatt Fragen zu beantworten. Leider denke ich, dass ein Großteil der Diskurs in unserem Land nicht bequem mit Mehrdeutigkeit ist."

Doerries, die die Stücke selbst übersetzt, ist glücklich – auch gerne – Freiheiten mit dem ursprünglichen Text zu nehmen. "Hören Sie Redewendungen, die aus dem griechischen ganz unterschiedlich sind. Wo Ajax als sitzend in seinem Zelt mit seinem Geist wie "ein Schiff auf einem stürmischen Meer" bezeichnet wird, werfe ich völlig aus dem nautischen Metapher. Ich habe 1.000 Marines zu erreichen. So kann ich sagen, er sitzt "im Inneren des Zeltes wcklig, glasiert, auf der Suche in Vergessenheit geraten. "Er hat einen tausend-Yard Stare."

Die Aufführungen haben die Form von szenischen Lesungen: Es gibt keine Requisiten oder Kostüme. Die Lichter sind auf gehalten, so dass der sitzende Akteure sehen und Messen Sie die Temperatur des Publikums. Doerries leitet sie zu Preis Intensität des Angriffs. "sie können nicht immer schnell genug für mein Ohr Worte sprechen. Ein erfahrener Richter in Michigan sah eine Lesung von Ajax. Er sagte, es war wie eine 747 Sturz aus dem Himmel fallen zu seinen Füßen in Echtzeit zu beobachten und nicht in der Lage, etwas dagegen zu tun.

"Das Gefühl der überwältigenden und Entfaltung Not und Hilflosigkeit ist entscheidend für die Erreichung einer gemeinsamen Beschwerden. Die Texte dieser Stücke sind einfach Baupläne für gefühlte Erfahrung. Auf Kosten der Worte, auf Kosten der Diktion, ich würde viel lieber liefern die Akteure dieser Notfall – auch zu dem Punkt, wo das Publikum den Raum verlassen wollen. "

Diese Betonung der Emotion sowie die Tatsache, dass 95 % seiner Produktionen findet an Orten wie statt Gefängnisse, Basketballplätze und Obdachlosenheime bevor überwiegend Arbeiterklasse Publikum bedeutet, dass Theater des Krieges Arbeit manchmal als eine pastorale oder eine therapeutische Übung und nicht als eine künstlerische angezeigt.

"Schauen Sie, weniger als 10 % der Amerikaner ein Stück im letzten Jahr gesehen haben", sagt Doerries. "Ich denke, Menschen gehen, um ein Spiel, Tom Stoppard um Gefühl intelligenter sind als sie sind. "Er ist ein brillanter Schriftsteller – aber wir sind sozialisiert, gehen ins Theater, ein Erlebnis haben, selbstgefällig, dass wir bezahlt, und wenn wir diese Erfahrung nicht gegeben sind, gehen wir woanders hin für die Validierung unserer Politik und Geschmack."

Einige Kritiker haben darauf hingewiesen, dass das Pentagon Projekts in Höhe von $3 finanzierten. 7m (£2. 4m) im Jahr 2009. "Ich habe beschuldigt worden, als ein Krieg Propagandist für das Department of Defense", seufzt Doerries. "Wenn das Bildungsministerium hatte die gleiche Unterstützung, ich bin sicher, dass sie unsere Arbeit finanzieren würde, aber für guten oder zum schlechten, das ist wie es ist. Menschen auf der konservativen Seite sagen verhaßte Dinge. Dinge wie: "Wer an Selbstmord denkt ist ein Coward und ich denke, sie verdienen zu sterben." "

In seinen Memoiren beschreibt Doerries sich selbst als "selbst-proklamierte Evangelist für klassische Literatur und ihre Bedeutung für unser Leben heute". Viele, die seine Shows besuchen beschreiben sie Revivalist betrachtet oder als Umbau-Erfahrungen. Erweitern den Aufgabenbereich seines Unternehmens, hat er die Bacchantinnen in einer Droge geplagt Stadt in den Appalachen inszeniert; Das Buch Hiob, die Einwohner von Joplin, Mississippi, wo ein Tornado 161 Menschen getötet und 7.000 Häuser zerstört; und ein 15. Jahrhundert Noh Stück über eine trauernde Mutter für die Überlebenden des Erdbebens in Japan 2011.

Doerries kann nicht helfen, vergleichen Sie die Gespräche, die er erzeugt und die Catharses, die er manchmal mit den desolaten Zustand des politischen Diskurses in den USA erlebt. "Unser Land ist durchsetzt von Town Hall Meetings – ein Euphemismus für Menschen, die nur schreien sich gegenseitig über Dinge, die sie trennen. Viele Politiker sind Hamster laufen auf dem Rad der Soundbite.

"Es klingt vielleicht allzu sentimental und anachronistisch aufrichtig in einer Welt, die ist extrem zynisch, aber ich glaube, es gibt in beisammen sitzen und mit Blick auf die dunkelsten Aspekte unseres Menschseins zu finden hoffen."

• Bryan Doerries ist beim Cheltenham Book Festival, Sonntag, den 11. Oktober, 04:45-17:45.