Thomas Ostermeier: Richard III? Er ist ein Rockstar, standup-comedian

Der deutsche Regisseur Schaubühne Produktion gibt es ein Schlagzeug auf der Bühne, die Prinzen sind Marionetten und die Schlacht Szene Features Richard allein in seiner Hose

Shakespeare ist die schönste Sprache der Welt, die wir für das Theater. Übersetzung ins Deutsche, die in der Regel viele mehr Silben als Englisch verwendet, kann schwierig sein. Marius von Mayenburg übersetzt Shakespeare in Prosa für alle meine Produktionen. In der Regel in deutschen Produktionen Sie hören, eine Art poetische Übersetzung, die den Blankvers klebt, aber Sie können die Sprache kaum folgen, weil es die komplexe Gedanken in Shakespeares Zeilen erfasst werden kann. Ich glaube, dass unser Erfolg beim deutschen Publikum bis auf die Tatsache, die sie endlich verstehen gehört, was Shakespeare Figuren sprechen.

Viele britische Theaterregisseure beneide deutsche Regisseure, weil sie uns sehen, als in der Lage, Shakespeare durch den Akt der Übersetzung selbst zu modernisieren. Aber ich beneide die britischen Regisseure können die Stücke in der Originalsprache der Bühne. Wenn ich Shakespeare in deutscher Sprache zu tun, versuche ich, einige Momente zu finden, wo ist es sinnvoll, den englischen Text, um einen kleinen Einblick in die Macht seiner ursprünglichen Gedichte vorstellen. In Richard III tun wir dies in Richards Öffnung Monolog und am Ende des Spiels zu.

Betrachtet man zunächst Richard III, denkt jeder, es ist ein Stück über das Böse. Richard ist einer der berühmtesten Vice Figuren im Theater. Ich bin interessiert an wie er unterhält das Publikum und verführt sie in Nachfolge bei jedem Schritt von seinem Weg zur macht. Ich fand das Spiel um mehr über die Macht der Sprache als seine Grausamkeit oder körperlicher Gewalt.

Es war wichtig, Richard (gespielt von Lars Eidinger) Adresse das Publikum direkt, fast wie ein standup-Comedian, und halten Sie eine sehr enge Beziehung mit ihnen zu haben. Wir neu unsere kleinsten Bühne an der Schaubühne konfiguriert, so dass es fühlte sich an als ob er unter den Zuschauern war, und installiert eine Architektur, die die Linien der Welt in London ähnelte.

Die Wände der Bühne sind mit nassen Lehm, was auf ein kleines Schlösschen verputzt. Es könnte jeder Burg jederzeit mit eigenem kleinen Innenhof. Ich mag, organische Materialien zu verwenden und auch trockenen Tones auf dem Boden der Bühne verwendet. Es schafft eine gewisse Atmosphäre, die nicht so viel wie ein Theater gesetzt aber lässt das Publikum riechen und fühlen das Material. Mit dem Ton auf dem Boden verschmutzen die Schauspieler während des Spiels. Ich mag diese Vorstellung von teuer, schöne Kostüme in einer faulen Welt. Eine erstaunliche Muster entsteht im Ton – das Blut, das vergossen Aufenthalte als eine bleibende Erinnerung, zeigt seine Auswirkungen auf die Charaktere.

Viele zeitgenössische Regisseure entscheiden nicht Richard mit einen Buckel haben. Aber für Richard, seiner Behinderung gehört sein Leiden, sein Schicksal und warum er aus der Gesellschaft ausgeschlossen fühlt. Es ist daher muss er versuchen, stärker, schneller und intelligenter als der Rest zu sein. Es ist wahrscheinlich, warum er eine unglaubliche Krieger in die Kriege der Rosen ist. Zur gleichen Zeit er bekommt nicht die Früchte des Seins ein Krieger – es gibt so viele Menschen zwischen ihm und dem Thron. Diese Hierarchie schließt ihn von der macht, aber auch er kann keine Königin heiraten, weil er nicht schön genug ist. Viele seiner Motive sind verbunden mit seiner physischen Deformation. Lars trägt Zahnspange auf seine Zähne hat eine übergroße Boot und man kann deutlich sehen, in der Szene wo er auszieht, ein Buckel ist Teil seines Kostüms. Wollten wir dem Publikum sagen, dass dies eine Theateraufführung – sind wir auf selbstbewusste Weise erzählt. Ebenso werden die Prinzen im Tower Puppen in unserer Produktion.

Wenn Sie Shakespeare bereitstellen, müssen Sie mit der populären Kultur befassen. In seiner Zeit war Popkultur Fechten, Akrobatik, Witze. Unsere populäre Kultur ist Musik. Mein Richard III hat ein Schlagzeug auf der Bühne, gibt Rappen und wir schaffen ein Gefühl von ihm als eine Art Rock-Star, der das Publikum verführt. Trommel-basierte bringt, die Musik auch Konnotationen des Krieges.

Wir beschlossen, nicht zu die vollständigen Schlacht am Ende des Stückes zu inszenieren, sondern erstellen Sie stattdessen eine Art kurze körperliche Monolog. Ich wollte in Richards Kopf zu bekommen, wie er von Geistern und seine bösen Taten heimgesucht wird. Wir haben also Lars allein auf der Bühne in seiner Unterwäsche gegen Schatten und, natürlich, kämpfen sich über das, was er getan hat.

• Thomas Ostermeiers Schaubühne Inszenierung von Richard III ist am Lyzeum, Edinburgh, 24.-28. August im Rahmen des Edinburgh international festival