Titelthema: Die faszinierende Anatomie von einem Magazin-Cover
Sie kennen das Sprichwort: man kann kein Buch nach seinem Einband beurteilen. Mit Zeitschriften ist es ziemlich genau das Gegenteil. Die Titelseite eines Magazins ist die einheitliche Identität für eine ganze Reihe von Ideen, Autoren und Designern, die die eklektische Reihe von Geschichten und Artikel und Materialien in jeder Ausgabe erstellt haben. Und einige würden argumentieren, diese Identität für den Leser als auch erweitert. Also wenn, sagen wir, Sie mit einer Ausgabe der Voguegesehen sind, sind Sie nicht nur diese Kopie–werdet ihr eine Vogue -Leser besitzen.
Haben Sie sich jemals gefragt, wie viel Gedanke geht wirklich in die bunten Unschärfen, die Magazin-Covern sind? Diese Episode der Podcast 99 % unsichtbar untersucht die faszinierende Geschichte und Gründe für die modernen Magazin-Covern. Die vollständige Episode berichtet von Avery Trufelman, gehen Sie hier hören.
Magazine-Covern sind eine Herausforderung zu entwerfen, da sie auf ständig wechselnden und auch konsequent erkennbar zu sein. Aus diesem Grund bleiben die meisten Publikationen eine standard Set-Praktiken.
Dies ist die Anatomie von einem Magazin-Cover, von oben nach unten. Wörtlich gemeint.
Bildnachweis: Wesley Fryer
Das offensichtlichste Beispiel ist, dass der Name der Publikation ist immer am oberen Rand, verputzt, so dass Sie die Marke aus der Get-Go identifizieren können.
Nach dem Markennamen ist das zweite Ziel, die neue-Ness der neuesten Ausgabe weiterzuleiten. Zeitschriften wollen sicher sein, dass Leser wissen sie, sie haben nicht dieses Problem noch. Es gibt ein paar Möglichkeiten, dies zu tun, aber eine gute Methode besteht darin, verschiedene Farben von Monat zu Monat zu verwenden. Auch wenn die Abdeckungen sonst ziemlich ähnlich aussehen.
Marie Claire, Juni, Juli, August und September 2013.
Dann das Foto. Das Foto soll mit dem Leser durch Blickkontakt und ein erkennbares prominenten Gesicht zu verbinden. Aber das Foto war nicht immer Teil der Gleichung. Frühe magazine-Covern wurden im wesentlichen illustriert.
Vogue Januar 1950; Der Saturday Evening Post Oktober 1948
Und diese illustrierten Abdeckungen in der Regel nicht mit Prominenten. Sie waren meist Szenen aus Fantasie oder im Alltag, oder sie featured die Veröffentlichung illustrierte Maskottchen. Einige dieser Zeichen bestehen heute, wie der Playboy -Bunny, MADAlfred E. Neuman und Eustace Tilley, die die monocled Ascot des New Yorker.
Juni 2011, Variationen von der New Yorker Eustace Tilley MAD
Auch Vogue UK hatte eine illustrierte Maskottchen – Frau Exeter, eine elegante 50-etwas Frau, die hatte eine Ratgeberspalte darum, eine stilvolle, elegante Dame.
UK VogueMrs Exeter von Gretchen Hirsch und Liz Tregenza
Und Esquire hatte Esky, schnauzbärtige Rock-Chaser in eine Fedora.
Esquire vom Juni 1948, Mai 1935 bis Mai 1934
Eine Menge von Esquire covers vorgestellten Esky. Das heißt, bis George Lois kam. George Lois revolutioniert die Abdeckung von Esquire, mit großen Fett, auffällige Fotos. Sie haben wahrscheinlich gesehen, dass einige diese Abdeckungen oder am wenigsten Hommagen an ihnen.
Esquire von Juli 1967, Mai 1968 und Mai 1969
Das verrückte daran war, dass Lois sogar für Esquirefunktionierte. Er war ein Ad-Mann. Er tat Akzidenzen.
Aus dem Online-Portfolio von George Lois
Im Jahr 1962, Harold Hayes, fragte der neu eingestellten Kopf Redakteur von Esquire, Lois, eine Abdeckung für ihn zu tun. Wie Lois erzählt, Hayes war verzweifelt und ein Cover in drei Tage benötigt. Hayes gab Lois 20 Inhalt in der kommenden Ausgabe, einschließlich einer Ausbreitung von Floyd Patterson und Sonny Liston, die waren zu gehen um in der kommenden Schwergewichts-Kampf Kopf beschrieben. Jeder wurde die Vorhersage, dass Patterson gewinnen würde, und das Magazin wollte vor dem Kampf freigegeben werden.
Drei Tage später geliefert Lois eine Coverversion von einem Floyd Patterson Doppelgänger legen flach auf dem Rücken, tot in den Ring. Die Botschaft war klar: Esquire Liston Kampf fordert.
Esquire Oktober 1962
So gab es eine gute Chance wäre, dass Esquire falsch, das wäre völlig peinlich. Aber Harold Hayes Lois mit ihm zu gehen. Und Lois eigentlich alles richtig.
Lois fuhr fort, 92 Esquire Coversover die nächsten 19 Jahre, die meisten von ihnen nur als Blickfang und umstritten wie seine erste erstellen. Viele waren eine große krasse Bild, mit wenig oder gar keinen Text. Sie sehen fast aus wie Poster, und viele von ihnen sind jetzt in der ständigen Sammlung des Museum of Modern Art in New York.
Esquire September 1966, März 1965
Wenn Sie Lois Abdeckungen oder Variationen von seinem Cover gesehen habe, ist es wahrscheinlich sein Bild von Muhammad Ali, die manchmal als die größte Magazin-Cover aller Zeiten zitiert wird. Das Cover ist fast komplett weiß, mit Muhammad Ali, shirtless, über seinen ganzen Körper mit Pfeilen durchbohrt. Wie ein Märtyrer.
Esquire, April 1968
Ali hatte sich geweigert Militärdienst, behauptet Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen Status durch seine Bekehrung zum Islam. Ali war zu Gefängnis verurteilt, von seinen Titeln abgestreift und als ein Entwurf Dodger verurteilt – einige sogar nannte ihn eines Verräters. Die Idee, dieses Cover wurde darauf hin, dass er ein Märtyrer zu seiner Religion war, aber George Lois einen christlichen Märtyrer wählte, ihn – speziell, Saint Sebastian vertreten.
Ali rief Nation des Islams Führer Elijah Muhammad und erklärte das Gemälde, auf dem dieses Foto beruhte unter unerträglichen Detail, bevor Sie schließlich George Lois auf das Telefon. Nach einer längeren theologischen Diskussion gab Elijah Muhammad George Lois seine "OK".
Also dazu beigetragen, dass Lois Fotos mehr oder weniger standard auf Magazin-Covern. Dann, im Jahr 1965, Cosmopolitan leitete die Ära der Abdeckung Linien, aka Worte.
Cosmopolitan von Januar 1965 bis Mai 1965
Cosmopolitan war nicht der erste, der Text auf dem Cover zu verwenden aber sie waren die ersten, wirklich provokant zu verwenden, und sie legen Sie die standard-Vorlage für eine Kiosk-Magazin heute sieht. Abdeckungen begonnen, ihre Fotos mit Worten, wodurch eine Art "Donut" der Text um das Bild zu gestalten.
Glamour September 2013; GQ, Dezember 2006
Auch wenn Zeitschriften in Worten abgedeckt sind, gibt es enorme Debatte unter den Editoren und Art-Direktoren, wie man den Wert der Key-Pieces der Immobilien auf die Titelseite eines Magazins front zu maximieren. Diese Key-Pieces der Immobilien variieren abhängig von der Art des Magazins.
Promi-Wochenzeitungen haben immer ihre großen Coverline in der Mitte des Magazins. Und es ist immer in gelb, geschrieben, da es auf den Kiosk knallt und eine sehr hohe Kaliber der Farbwert hat. Der gesamte Wochenmarkt stützt sich auf gelb.
Stern, Ok!, Leben & Stil, mit uns In Kontakt
Für die Lifestyle-orientierten Zeitschriften gehen die faszinierendsten Abdeckung Linien im sogenannten Hotspot, befindet sich unmittelbar unter dem Logo auf der linken Seite. Es sei denn auf der rechten Seite. Zeitschriften sind in verschiedenen Ländern unterschiedlich zerbrach und Regale Muster Formen oft Seitenlayout.
Im Vereinigten Königreich ein Großteil der Zeitschriften werden gemischt, mit ihrer linken Kanten überlagern einander, nur am linken Rand offenbart. So erhalten Sie in England die meisten Ihre Schlagzeilen auf der linken Seite oder "der führenden linken Rand."
Bildnachweis: Sarah Lee für den Guardian
In den Vereinigten Staaten sind Zeitschriften in einer Wasserfall-Präsentation, zerbrach das obere Drittel Sie finden unsere Publikationen ihre beste Abdeckung Zeilen hoch bleiben und in der Nähe das Logo auf beiden Seiten.
: Kreditgeber Seele
US-Publikationen haben viele mehr Coverlines als die in Großbritannien. Sie sind rein aufgrund der Art und Weise gestapelt für Einzelhandel.
UK Vogue November 2011; US-Vogue, April 2011
Zeitschriften, die auf Kiosk Umsatz nicht sehen sehr unterschiedlich aus Zeitschriften, die tun. Titel wie Der atlantischen, Zeitund die New Yorker haben den Luxus nicht benötigen, um jemandes Aufmerksamkeit an der Kasse zu greifen.
Diese sind ein wenig mehr Lois-Esque, mit großen Fotos und Bilder und nicht so viel Text.
31. Dezember 2012/7, Januar 2013 Zeit; New York Novemeber 4, 2012
Der New Yorker kehrt auch zurück zu den Pre-1960er Jahre Abbildung Modell:
New Yorker 1. August 2011
… Außer wenn Sie The New Yorker auf dem Kiosk auftritt, in diesem Fall eine kleine Klappe am führenden linken Rand mit einem Inhaltsverzeichnis ist.
New Yorker 1. August 2011
Große Bilder von selbst verkaufen nicht nur, wie früher. Es geht um Volumen des Inhalts. Zeitschriften sind teuer am Kiosk, und Leser wollen zu beruhigen, dass es viel zu lesen im Inneren. Daher die unleserliche Füllhorn an Schlagzeilen aufEsquire heute.
Esquire vom Dezember 2006, Januar 2008 und Juli 2009
Dies ist das Werk von David Curcurito, aktuellen Design Director bei Esquire. Der Curcurito Stil ist so überladen mit Worten, dass es explodiert die "Donut". Der Text ist nicht nur über Kommunikation, welche Informationen in der Ausgabe ist, aber zeigt Sie, dass es eine Menge davon.
Der Text und das Bild Weben und aus einander in einer Weise, dass die Worte fast wie ein Bild wirken. Dies ist die Esquire aus den anderen Zeitschriften auf dem Gestell. Aber sie stehen nicht in die gleiche Weise wie Lois Abdeckungen. Curcurito hat mit der Standardformel Magazin durcheinander, aber er neigt dazu, zu bleiben. Da diese Formel funktioniert. Und sie arbeitet schon seit längerem.
Aber keine Angst, Art-Direktoren überall, George Lois hat eine einfache Lösung: seine Bezüge zu imitieren.
Esquire ab Februar 2013
[99 % unsichtbar Produzent Avery Trufelman sprach mit Design-Legende George Lois, Esquire -Design-Direktor David Curcurito, und coverthink.com Blogger und ehemalige Rolling Stone Artdirector Andy Cowles. In dieser Episode liest Cowles Lois Buch für die 60er.]
99 % unsichtbar, der größten Podcast aller Zeiten, ist eine kleine Radiosendung über Design, Architektur & 99 % unsichtbar Aktivität, die unsere Welt Formen. Sie können hier auf Facebook gefallen oder folgen sie auf Twitter hier. Um den Podcast bei iTunes abonnieren, gehen Sie hier.
Dieser Beitrag wurde mit freundlicher Genehmigung von Roman Mars veröffentlicht. Es wurde ursprünglich auf 99 % unsichtbar Blog begleitet jeden Podcast veröffentlicht.