Vergessen Sie den Funky Gibbon: wie musikalische Komödie ging vom Platz bis zur Hüfte

Neuheit-Singles gab dieser Kunstform einen schlechten rap sondern acts wie Flug des Conchords und munter und Mannish brachten es gegenkulturellen cachet

Es war wie einen Schritt zurück in der Zeit, gerade Weird Al Yankovic im Hammersmith Apollo am vergangenen Wochenende. Nicht, weil ich nostalgisch für Als glorreichen Jahre bin – im Gegenteil, wusste ich nicht seine Sachen sehr gut. Aber seine Tat ist eine Reminiszenz an eine Zeit, als Musical-Komödie uncool und stolz darauf.

In der gleichen Woche, die Yankovic Globetrotter Bühnenshow durch das Vereinigte Königreich, kündigte Stewart Lee seine Aufstellung für All Tomorrow es Parteien 2016, das alternative Music Festival in einem Feriencamp in Nord-Wales. Das gibt Ihnen der Maßnahme wie die Komödie der Beziehung zur Musik seit Weird Al erste Ate It mehr als 30 Jahren entwickelt hat.

Es soll nicht als Kritik an Yankovic sagen, dass seine Show etwas von dem Naffness, die noch klammert sich destilliert, durch seine Fingernägel, Musical-Komödie. (Er sieht nicht aus als ob er eine Hoot gibt, ob er angesagt oder nicht ist.) Seine Shtick ist, Volkslieder und parodieren sie. Die Absicht scheint nur gelegentlich das Original Kommentar weitergeben; Es geht mehr um ein (meist) Herzlichen Lyric mit etwas nerdy, unpassend oder trivial zu ersetzen. Ach ja, und er schaut und bewegt sich wie ein Goofball.

Sie können sehen, warum diese Art von Verhalten – nicht Yankovic ist per se, aber diese Gattung der musikalischen Komödie bekam ganz allgemein – einen schlechten Ruf. Es ist Bottom-Fütterung. Es dauert etwas, die Menschen haben eine tiefe emotionale Investition in populärer Musik und kichert dabei. Sie untergräbt alles und verpflichtet zu nichts.

Es gibt nicht einmal, zumindest bei Weird Al viel satirische Absicht. Yankovic bekanntlich sucht Künstler berechtigt ihre Melodien zu parodieren, und ist (gemessen an der Parade der Clips zeigen seine Vollspektrum-Durchdringung der amerikanischen populären Kultur) so viel von einem Promi Insider als die Handlungen, die er abreißen ist. Ich genoss seine Show, er ist ein liebenswerter Darsteller, aber ich bevorzuge meine Parodien mit schärferen Kanten.

Die Barron Knights, die als Kind der 1970er Jahre ich nur ungern tun gibt es keine britischen Entsprechung zu Yankovic – vorausgesetzt Sie Rabatt. Aber der Ton seines Werkes, seine Beziehung zu "echten" Musik ist ziemlich repräsentativ für wo musikalische Komödie in diesem Land bis vor kurzem war. Spitting Image das Huhn Lied; Benny Hill Ernie (die schnellste Milchmann im Westen) (so geliebten unseres Premierministers); die Goodies Funky Gibbon: alles viel Spaß gemacht, aber keiner transzendieren gefürchtete "Neuheit einzelne" Status. Auch das Gefühl, dass während richtige Musik erforscht, wie es sich anfühlt, um lebendig zu sein, musikalische Komödie dabei Niedzielny und Komödie "Boing!" Geräusche macht.

Das war nie das ganze Bild: Musikhalle gab uns einige tolle Comic-Songs (und etwas protzige Traditionen zu); Das Rutles ebenso. Aber es ist erst vor kurzem, dass musikalische Komödie, gut, echt aussah. Vielleicht läutete Yankovic diese Änderung in seiner Professionalität; in der Tatsache, dass er eindeutig Musik und arbeitet hart an die Qualität seiner Songs liebt. Das gleiche gilt für Bill Bailey, ein weiterer Vorbote der musikalischen Komödie Umzug bis zur Hüfte vom Platz. Komödie als Industrie unterstützen jetzt Karriere gewidmet zu finden, die lustig in Musik und Texten. Es ist keine Neuheit mehr, es ist eine Kunstform, eine Berufung selbst, mit ihrer eigenen Superstars – Tim Minchin, Bo Burnham, Flug des Conchords – und frechen neuere Acts (Frisky und Mannish, sagen) mit gegenkulturellen Cachet. Keines dieser Handlungen sind oben als dumme, Weird Al-Stil, aber es ist nicht alles, was, die Sie tun.

Vielleicht war es bei der Komödie namens bekam "neue Rock ' roll", die Menschen an, die kannte und liebte die Musik begann. Joseph Morpurgo ist irgendwann Musikjournalist und Comic, dessen neue Foster Award-nominierte Show durch intime musikalische Kompetenz klar darüber informiert ist. Lee ist irgendwann Musikschriftsteller, und seine ATP-Programm (mit niederländischen Anarcho-Punks die Ex und die japanische Legenden Boredoms Lärm, es heißt hier) ist nicht die Arbeit der ein Dilettant. Heute, Standups unterstützen Bands auf Tour und modische Musikfestivals haben Big Tops, die Kunst, Menschen zum Lachen gewidmet. Musik und Comedy können Soulmates oder Rivalen, aber es ist immer eine Beziehung auf Augenhöhe. In welchem Kontext Yankovic devot, energisch verrückte Deseo scheinen verrückter als je zuvor.

Drei zu sehen

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• Das Forum, London, 13 Oktober. Abendkasse: 0844 847 2405.

Frankie Boyle
Es ist faszinierend zu sehen, welche Frankie Boyle bis auf seine neue Tournee, mit dem Titel Hurt, wie Sie noch nie geliebt habe. Wird es die zynisch, lieblosen Witz-Angriffe, die ihn berühmt gemacht? Oder es wird mehr idealistisch, politische – und nur so lustig – Boyle seiner Wahl Autopsie und den letzten, brillante Guardian Spalten reflektieren? Ab heute Abend erfahren.
• Das Sechseck, lesen, 9 Oktober. Abendkasse: 0118-960 6060. Anschließend tourt bis 11 Dezember.