Verhalten: ein Leitfaden für die unbegabt
Für jede Person in der Welt ist eine Leidenschaft, eine gottgegebene Gabe des potentielle Exzellenz gefunden werden, ob es schriftlich oder Leichtathletik, oder einer der Menschen andere Dinge tun. Für jeden von uns bereit, diese Fähigkeiten zu fördern und verfolgen die Leidenschaft von ganzem Herzen wartet Erfolg mit offenen Armen. Denn wer denkt, das klingt nach viel Arbeit, ist handeln.
Manchmal haben die besten Ziele im Leben nicht Hürden.
Die Schönheit des Handelns ist, dass es keine quantifizierbaren Metrik und niemand Sie fragt, Ihre Arbeit zu zeigen. Infolgedessen sind Sie genauso talentiert wie verwechselt werden talentierte sein. Dennoch gibt es einige Tricks, wenn korrekt ausgeführt, wird jeder verleiten zu verwechseln Sie eine wahre Mimin ohne scheitern sind. Die meisten Künstler want nicht you to know diese Tricks, teilweise weil sie darauf bestehen, dass ein guter Schauspieler sein einfach die Wahrheit einer Szene, sondern auch fühlt weil Akteure hinterhältig sind und wirklich wollen Sie nicht gerne. Ich habe jedoch kein begründetes Interesse in dir, und in der Welt des Theaters, das macht uns etwas wie Freunde. So hier gehen Sie.
Erstellen Sie ein Geheimnis für deinen Charakter!
Schauspieler lieben, um eine alte Analogie Gleichsetzung der Zeichen, die sie, einen treibenden Eisberg spielen zu werfen; Sie werden Ihnen sagen, dass ein Publikum sollte nur 10 Prozent dessen, was unter der Oberfläche wirklich da ist. Dieser Vergleich ist falsch, aus zwei Gründen: 1) sie suggeriert, dass Akteure nur unvorhersehbaren Entscheidungen gut müssen; und 2) einen Eisberg zu spielen wäre die einfachste Rolle in der Welt.
Ich sagen, dass euer Charakter mindestens fünfmal so viel interessanter als ein Eisblock sein sollte. Sie können dies erreichen, indem man eine starke Hintergrundgeschichte für alle Teile, die Sie spielen. "Aber Sören" werde Sie sagen, weil Ihnen nichts zu unterbrechen ausmacht, und weil Sie nicht verstehen, wie lesen ein Artikels ist anders als ein Gespräch "Wenn ich einen Haufen Arbeit machen wollte, ich wäre einfach geworden einen Geburtshelfer oder so etwas." Nun, ich bin sympathisch, und ich habe eine Verknüpfung zu bieten. Die Trick, um ein paar zusätzliche Arbeit schaffen eine Hintergrundgeschichte zu vermeiden ist, wählen einfach ein Geheimnis aus Ihren Charakter vorbei er/Sie nicht will, dass jemand zu wissen. Dann können Sie das Geheimnis um den Charakter der Aktion in jeder Szene zu fahren. Sehen Sie:
Dort sind wir. Könnten Sie sagen, was mein Geheimnis war? Wenn Sie erraten, dass ich angenommen wurde, du hast Recht! Ich entschied mich für meinen Charakter ein Pflegekind machen, eine große Quelle der Verlegenheit für ihn aufwachsen war, da alle seine Freunde wahre Eltern hatte. Darf ich diese kleinen Nugget köcheln lassen in der Szene und wirklich fahren meine Reaktionen, insbesondere die Art, wie, die ich emoted, wenn ich im Gesicht durch das Mauerwerk etwas gebohrt wurde.
Kanal ein Tier!
Eine weitere gute Möglichkeit zu überraschen und Ihr Publikum zu locken ist die Auswahl eines Tieres, das Sie Ihrem Charakter verkörpern wollen. Vorsichtig geht aber ein wenig weit. Sie wollen keine Figur, die 100 Prozent Hai ist! Das wäre verwirrend. Das Tier sollte nur die Rolle, versuchen Sie spielen 90 Prozent und 10 Prozent Tierschutz einen subtilen Akzent hinzufügen. Für wirklich intensive Momente, wie Gerichtssaal Szenen und Liebesszenen können Sie den Prozentsatz, um das Tier zu Gunsten verschieben. Es ist auch am besten, eine Kreatur zu wählen, die sich um deinen Charakter verleiht. Beispielsweise würde ein Schauspieler spielt eine schüchterne Sekretärin wahrscheinlich eine Maus wählen, genauso wie ein Schauspieler spielt ein Serienvergewaltiger natürlich, ein Shetland-Pony wählen würde. Um den Wert der Kanalisierung eines Tieres wirklich zu verstehen, ist es am einfachsten, den Prozess bei der Arbeit zu sehen.
Außergewöhnliche Szene. Kann jemand erraten, welches Tier ich war? Wenn Sie, Polarfuchs sagten, du hast absolut Recht. Sie spürte zweifellos die Schichten des Charakters, man spürte die Kreatur versucht, sich aus der Jäger Falle der Selbstkontrolle zu befreien. Für diesen bestimmten Szene spielte ich 35 Prozent menschlichen und 65 Prozent Polarfuchs, die was der Hauptgrund war, war es so einfach hatte das sagen Tier ich gewählt. Wie Sie handeln, finden Sie Ihren eigenen und experimentieren mit dem Verhältnis. Ich habe eine letzte Warnung aus eigener Erfahrung: Wählen Sie bitte eine große Räuber in einer Produktion zu kanalisieren, niemand wird dir hinterher wie interessant oder einzigartige dachten sie, es war, als Sie die weibliche Hauptrolle, übel zugerichtet, auch wenn sie ihre Linien vergaß und war im Allgemeinen freundlich, einer Hündin.
Finden Sie einen Moment aus Ihrem eigenen Leben!
Zielgruppen sind launisch, sie wollen entweder die Linien zu glauben, was, die Sie rezitieren, oder sie wollen Sie umwerfend attraktiv zu sein, wie Sie sie vortragen. Selten wollen sie beide. Wenn Sie mit einem Körper entworfen für stationäre Beschäftigungen verflucht sind oder Ihr Gesicht in eine Art mechanische Zufall gefangen wurde, werden dann rechts von die Fledermaus ein Publikum Sie nicht vertrauen. Du musst sie mit Ihrer Fähigkeit, emote zu gewinnen. Nun werden manchmal Sie in Szenen gezwungen werden, die, denen Sie möglicherweise auf beziehen können, weil die Situation so weit vom Alltag entfernt. Wie soll man die Qual der Knechtschaft zu verkörpern, wenn Sie persönlich Ihr Diener so glücklich und gut genährt halten? Das Geheimnis ist lokalisieren das Gefühl, das Sie in das Szenario fühlen sollen und ersetzen einen Moment aus Ihrem Leben, das die gleiche Emotionen hervorruft. Also, wenn Sie nach einer Trennung zu weinen die Szene fordert, können Sie zurück zu dieser Wolf denken Sie einen Sommer im Yukon trainiert und dann hinterlassen, wenn Sie zurück ins Internat musste. Soweit ein Publikum betroffen ist, sind die Traurigkeit austauschbar. Im folgenden ist ein perfektes Beispiel der emotionalen Substitution.
Hast du das gesehen? Sobald Sie auf der Suche nach der Substitution ist es leichter zu erkennen. In der Tat, kann manchmal Ihnen sagen, was der Schauspieler Emotion trotz weiß nichts über sein/ihr Leben fuhren. In dieser Szene musste ich zwischen zwei Emotionen wechseln: ich böse genug, um zu töten und dann den Übergang mühelos in Toten sein musste. Das Szenario war mir fremd, denn ich noch nie tot habe und ich nie jemand mit Absicht zu töten wollte. Bevor wir diese Szene gedreht, fand ich einen zugänglich Moment in meinem Leben, meinen Zorn zu zeichnen. Als Kind besuchte meine Familie Griechenland und mein Au Pair dachte ich war zu jung, um einer Fähre von mir an den Stuhl die Reste von Troja, obwohl meine Eltern später sagten, das wäre gut gewesen, und dass sie das eine oder andere Weise egal war. Unnötig zu sagen, war ich wütend. Also, wenn du gesehen hast "beraubt ein kulturelles Erlebnis" geschrieben über mein Gesicht dann waren Sie richtig!
Zusammenfassend, die Schauspielerei ist ein Handwerk, das mit sich bringt enorme Leistung und überraschend wenig Verantwortung. Mit diesen Tricks Ärmel gibt es wenig Notwendigkeit, Ihre Fähigkeiten zu verbessern, denn immerhin haben Sie dein ganze Leben dafür trainiert. In den Worten des unsterblichen Barden "die ganze Welt ist eine Bühne, und alle Männer und Frauen bloße Spieler." Hoffentlich wird dieses Handbuchs helfen Ihnen auf Ihren kometenhaften Aufstieg zum Erfolg, oder zumindest sicherzustellen, dass Sie auf einige dieser Theater-Abteilung Massage Züge.
Sie wissen, diejenigen.