Vogue hundertjährigen Ausstellung Stile Mode Bibel als kulturelle Datensatz

National Portrait Gallery feiert 100 Jahre des Magazins mit Bildern von Moos und Dietrich sowie Kriegsfotografie

Auf den ersten Blick ist es alle Chiffon und Glamour: Kate Moss in einem riesigen hooped Rock, fotografiert von Mario Testino in 2008; David Hockney posiert mit einem Pailletten-plattiert Maudie James im Jahr 1968 als von Cecil Beaton gefangen genommen; Anne Gunning, eingehüllt in rosa in Jaipur in den 50er Jahren auf der Suche von Norman Parkinsons Linse entfernt.

Aber große Frühjahrsausstellung der National Portrait Gallery, feiert 100 Jahre der britischen Vogue wird argumentieren, dass es viel mehr als nur ein Stil-Magazin.

"Neben der Mode-Bibel ist es jetzt geworden, es ist eine kulturelle Aufzeichnung der Zeit," sagte aktuellen Editor Alexandra Shulman auf einem Launch-Event für Vogue 100, A Jahrhundert Stil, am Montag. Die Ausstellungseröffnung, am 11. Februar nächsten Jahres startet das Magazin Jubiläumsfeier, darunter auch einen Blick hinter die Kulissen Dokumentarfilm BBC2.

Bezeichnenderweise, wie gedruckte Zeitschriften kämpfen um ihre Relevanz im digitalen Zeitalter zu unterstreichen, startet Vogue 100 in der heutigen Zeit, mit einem Raum digitale Mode-Film gewidmet. Besuchern werden dann "reisen in der Zeit zurück bis in die 90er mit Herb Ritts und Corinne Day; in den 80er Jahren mit Bruce Weber und Peter Lindbergh; in den 70er Jahren mit Helmut Newton und Guy Bourdin,"sagte Muir.

Schließlich sagte erreichen sie "das Jahr Null und ruhiger, schön, mehr meditativen Vintage Meisterwerke von Fotografen wie Steichen und Man Ray", er.

Dr. Nicholas Cullinan, Direktor der National Portrait Gallery, sagte, dass die Show "ein Panorama-Bild des letzten Jahrhunderts" darstellen würde.

Diese Ansicht ist jedoch unbestreitbar gut betuchte und überwiegend weiß. Über einen Mangel an ethnische Vielfalt in Frage gestellt, Shulman sagte: "[British Vogue] war ein Spiegelbild unserer Kultur seit 100 Jahren und es wurde überwiegend weißen Kultur. Ich denke, wir müssen nur das akzeptieren. Aber sicherlich gibt es eine Reihe von nicht-weißen Menschen in der Ausstellung."

Als Großbritannien ein multikultureller Gesellschaft wurde, spiegelte sich dieser Wandel in der Fotografie, Cullinan, sagte.

"Etwas wir sollten sehr stolz sein, und die ich in die Ausstellung aufgenommen haben ist, dass die britische Vogue das erste Mainstream-Magazin, eine schwarze Abdeckung Modell, Donyale Luna, fotografiert von David Bailey im Jahr 1966 war", sagte Muir.

"Es ist nicht alle verdünnten Wolken aus rosa Chiffon," sagte Muir, fügte hinzu, dass unerwartete Exponate "außerordentlich grafische Darstellung des Krieges", die während der 1940er Jahre von Lee Miller umfassen würde.

"Das sind nicht die Art der Bilder, die jemand je Auftrag eine Zeitschrift wie Vogue – aber Vogue eigene Kriegsfotografin haben voraussichtlich", sagte er. "Wirklichen Leben eindringt – vor allem zu Beginn des Magazins, während des ersten Weltkrieges und während des zweiten Weltkrieges und den 1960er Jahren, als Sie Klassenschranken gebrochen nach unten auf den Seiten sehen können."

Muir fügte hinzu, dass Vogue so viel wurde über Magie und Fantasie zu schaffen, wie es war, über die Realität. "Cecil Beaton sagte einmal:"Wenn ich sterbe möchte ich zur Vogue"– und ohne es zu wollen, den Wettbewerb zu entlassen, sagte,"Wenn ich sterbe möchte ich zur Marie Claire"muss nicht die gleiche Art von Resonanz."