Wenn Trevor Nunn Geschichte treu bleiben, wo sind die Pocken geplagten Akteure?

Der Regisseur Argument zu rechtfertigen, die ganz in weiß-Besetzung von Krieg der Rosen ist fehlerhaft. Wir sollten nicht über die Vielfalt im Theater den Rücken kehren.

Als ich ein Kind war, liebte ich Musicals. Meine Freundin Deborah und ich hörten sie bis die Kühe nach Hause kam. Sie halfen uns entkommen, was Realität getan hatte, um uns – für uns machte.

Eines der Musicals nahmen wir Zuflucht in war Les Misérables, unter der Regie von Trevor Nunn. In meiner Erinnerung an die Kindheit war die ursprüngliche Firma ganz weiß, doch in späteren Jahren schwarz, asiatisch und Minderheiten ethnischen Akteure sichtbar waren. Was ist so passiert? Brach die Produktion zusammen? Gab es Forderungen nach es zu schließen? Natürlich nicht. Es wurde zu einem der größten Shows in der Theatergeschichte.

Nunn die Entscheidung, seinen Zyklus der Geschichte zu werfen spielt, The War of The Roses, nach "historische Plausibilität" hat verursacht Act For Change und unsere Freunde von Eigenkapital viel Sorge seit der Ankündigung im Juli.

Nunn, erklärte, dass in diesem Fall er Überlegungen der historischen Genauigkeit entschied "Vorrang" über seine üblichen Sorge für Vielfalt. Seine Casting-Direktor, Ginny Schiller hat, unterstützt Aufruf Nunn "ein Regisseur mit einem bewährten Engagement für diverse Casting".

Nunn hat in der Tat eine vielfältige Casting-Politik während seiner Zeit bei der RSC eingeführt. Aber es ist nun seine Handlungen und nicht seinen Rekord, die heraus aufgerufen werden.

Wenn Sie eine Produktion nach den Prinzipien des "historischen Plausibilität" casting sind, sollte man auch berücksichtigen berücksichtigen andere Faktoren zu? Zum Beispiel Haar und Augenfarbe, Höhe und Religion? Zum Zeitpunkt, in dem das Spiel ist ein, Set England hatte jeder jüdischen Glaubens vertrieben, und noch hat nicht dies führte zum Ausschluss der jüdische Schauspieler.

Anstelle von Nunns Verteidigung des "historischen Plausibilität" hätte vielleicht er einfach kommen und sagte "Ich diese Stücke auf diese Weise geworfen, weil ich wollte".

Während ich dies schreibe bereite ich Tom Wingfield in Tennessee Williams The Glass Menagerie Nuffield Theatre, ein Teil historisch durchgeführt durch einen weißen Schauspieler spielen. Der Regisseur machte eine bewusste Entscheidung, farbenblind zu werfen. Ich aufmerksam, weil jeder Theatermacher eine Wahl hat. Wir wählen die Geschichten, die wir erzählen und wie wir ihnen sagen.

Wenn Nunn behauptet diese Stücke sind "sehr komplex", und dass daher "alles mögliche getan werden muss um für ein Publikum zu klären, die von Geburt an wen verwandt ist" unterschätzt er die Intelligenz des Publikums.

Freuen Sie sich auf Lin-Manuel Mirandas musikalischen Hamilton, über das Leben einer der Gründerväter der Vereinigten Staaten, die bricht Kassenrekorde über den großen Teich, zu sehen, wie Geschichte ein integratives, festliche Erlebnis sein kann, das die Vielfalt der Gegenwart umfasst.

Nunn hat sich entschieden, um historische Genauigkeit zu appellieren, aber seine Argumentation nicht aufstehen: es wäre legitim, sich zu beschweren, dass er die Akteure mit den Pocken geritten Einstellung wird nicht und zu Fragen, warum ein Norweger als britischer König geworfen wurde. Das klingt absurd? Nun, ist es ein Unding Nunn Herstellung.

Wir sollten nicht sehen dies als einen Schritt zurück, sondern als einen Wendepunkt. Nunn ist Teil des gestrigen Regime. Ich sage dies, um seine Exzellenz oder vergangene Erfolge zu verunglimpfen, aber ich bin wirklich zuversichtlich über unsere zukünftige Geschichtenerzähler.

Eine ganz neue Generation von Theatermachern engagiert sich positiv in Gesprächen über Vielfalt. Zugegeben, viele sind immer noch weiß, nichtbehinderte und Oxbridge erzogen, aber sie finden Wege, diejenigen zu Ehren, die sind nicht vertreten.

Anstatt zu kämpfen gegen die alte Garde, könnten vielleicht unsere Energien besser auf trendiger Mainstream-Boutique Theater konzentriert. Institutionen, die noch begonnen habe nicht, wie man am besten erkunden, um Möglichkeiten für ausübende Künstler zu schaffen, die die Vielfalt widerspiegeln sehen wir um uns herum-Rasse, Geschlecht, Behinderung.

Reale Veränderung braucht vielfältige Führung und Management. Wir haben erhebliche Fortschritte gesehen: Himmel, Channel 4, ITV, BFI und Eigenkapital sind alle Überprüfung ihrer Politik auf die Vielfalt. Rufus Norris kündigte öffentlich an Act For Change-Ereignis im Juni, die National Theatre bei der Schaffung einer Produktion speziell für Behinderte Darsteller beteiligt sein würde. Kollegen sind schließlich zu Castings aufgerufen, für die sie noch nie, noch vor zwei Jahren gegolten haben würde. Menschen sind beschäftigt.

Hält diese neue Einstellung zur Vielfalt? Organisationen und Einzelpersonen zahlen Lippenbekenntnisse zum Thema zu, bis das Geschrei abgeklungen, dann gehen Sie zurück zu den alten wegen? Wir wissen es noch nicht. Geschichte schreibt sich.

Worauf es ankommt ist, dass wir diese Gespräche öffentlich zu halten. Es ist keine Frage der Beschämung, aber zu sagen, dass in der heutigen Zeit ein Unternehmen dieser Größe, die alle weiß und in der Lage ist, Körper, wie ein bunter Hund halten sollte. Sie können beobachten, historischen Genauigkeit und werden völlig farbenblind. Sie sind zwei völlig verschiedene Dinge.