Wie englische Komponisten Hauptwerke kleinere Gedichte umgewandelt

Neue Titel, veränderte Wörter gestrichen Strophen – Komponisten von Elgar, Vaughan Williams brutal überarbeitet den Vers, den Sie gesetzt und unsterblich gemacht

Der Komponist Charles Wilfred Orr sagte einmal der AE Housman, "schrieb er Verse, die war gereimt, und (d) sinnvoll (a) schön, (b) gescannt, (C). Er ist, glaube ich, englischen Songwriter sehr viel was Heine ins Deutsche und Verlaine, französische Komponisten war." Heine ist einer der am meisten – und erfolgreichsten – Satz von allen deutschen Dichtern und Verlaine hat einige der größten Songs in der Geschichte der Mélodieinspiriert. Housman, wie Heine, unerwiderte Liebe litt und entwickelte einen einfachen, direkten poetischen Stil, lyrisch zu schreiben Ironischerweise über Natur und Menschheit. Es gibt mehr als 160 Liederzyklen basierend auf A Shropshire Ladund Housman unmusikalisch war, gab er immer Erlaubnis Komponisten, seine Gedichte "in der Hoffnung immer irgendwie unsterblich" zu verwenden.

Direktheit der Äußerung in einem Gedicht ist fast eine Voraussetzung für einen Song Komponisten – und erklärt, warum Shakespeare, Herrick, Blake, Verbrennungen, Byron, Housman und De La Mare so oft festgelegt wurden; und warum Komponisten haben tendenziell Donnes metaphysischen Einbildungen, Browning verschachtelte Syntax und Dante Gabriel Rossetti übermäßig reich und süßlichen Stil beirren. Rossetti hätte lernen können, eine Sache oder zwei von seiner Schwester Christina, deren kurze Linien und subtil abwechslungsreiche Rhythmen mehr beliebt bei Komponisten erwiesen haben; und Tennysons Bemerkung über Browning Sordello war frech aber erzählen: er behauptete, dass seine vieler tausender Linien, er, nur zwei verstehen könne – das erste ("Wer wird Sordello hören kann die Geschichte erzählt") und die letzte ("Wer würde Sordello gehört hat die Geschichte erzählt") – und dass beide Lügen waren.

In einem Brief an Joseph Gregor, der Librettist von Daphne, beschrieben Richard Strauss einmal, wie er oft suchen würde für ein Gedicht, eine feine Melodie passen, die bereits existierten. Viele Komponisten, wählen jedoch ein Gedicht wegen seiner autobiographischen Bedeutung. Denken Sie zum Beispiel von Brittens Einstellung der Francis Quarles "meine geliebten Is Mine" ist eine verschleierte Ausdruck von Brittens Liebe für Peter Pears; oder seiner Wahl solche Gedichte wie "Tit For Tat" (De La Mare) und "Wer sind diese Kinder?" (William Soutar), die erlaubte es ihm, seine Abscheu vor dem Blut Sport Vent verleihen. Neben Gedichten über Landschaft, Liebe, Tod, Trauer, Religion – haben diese zeitlosen Themen, die uns alle betreffen Nationalgefühl und Politik auch einige der nachhaltigsten Songs in unserer Sprache produziert. Es ist interessant zu sehen, wie Gedichte wie Thomsons "Rule, Britannia!" und Thomass "The Last Rose of Summer" haben so unterschiedliche Musik inspiriert. "The Last Rose of Summer", die als eine Blume Gedicht Maskeraden, thematisiert subversive das Abschlachten von vielen jungen Iren in ihrem Kampf gegen die Engländer – wunderbar in die Erschütterungen Akkorde und schwermütigen Harmonien der Begleitung von Britten vorgeschlagen; Arnes chauvinistischen "Rule, Britannia!", war auf der anderen Seite in Breitseiten auf der Straße verkauft, in den Theatern von Schauspielern und Publikum gesungen und gegrölt von Nelsons Matrosen an Bord Schlachtschiffe.

Wahl ein Gedicht zu komponieren ist mit Schwierigkeiten behaftet, wie Lennox Berkeley erklärt: "man muss nur denken, was ein Komponist, ein Gedicht zu tun hat: er hat zu zerstören oder zu seinen natürlichen Rhythmus am besten zu ändern. Er kann nicht möglicherweise seine tatsächlichen Meter einhalten. Dann muss er es in ein anderes Medium zu übersetzen. Seine einzige Entschuldigung für so etwas zu tun ist, dass er meint, dass er seine Atmosphäre und Gefühl in die Sprache der Musik neu zu erstellen. Und hier er kann, wenn er gut genug Komponist ist die emotionale Wirkung. Er kann möglicherweise sogar zu bringen und betonen bestimmte Reime und Assonanzen, die die tatsächlichen Worte verbessern wird, aber es bleibt ein riskantes Unterfangen, an dem man zögert, begeben Sie sich."

Komponisten, haben jedoch selten gezögert. Noch haben sie gezögert, ihre Dichter auf unbekümmerte Art und Weise behandeln: Titel ändern, Wörter zu ändern, weglassen oder sich wiederholenden Zeilen oder ganze Strophen. Natürlich sind Gedichte rund um den Globus, getragen durch die Kraft der Musik bekannt geworden. Aber wenn zwei Verse aus seiner Vertonung von Ralph Vaughan Williams ausgelassen Housman "ist mein Team Pflügen?", der Dichter Retorte war verständlich: "Ich frage mich, wie er mich um zwei Takte aus seiner Musik zu schneiden."

• Richard Stokes The Penguin Buch des englischen Song: sieben Jahrhunderte der Poesie von Chaucer, Auden wird von Penguin Classics veröffentlicht. Eine Auswahl von Liedern wird von Sarah Connolly in der Wigmore Hall, London W1, am 28. Mai um 13:00 Wigmore-hall.org.uk durchgeführt.