Wuthering Heights – Rezension
Die Landschaft von Yorkshire stiehlt allen die Show in Arnoldss krassen, unruhig Anpassung des Emily Brontës tragische Romanze
In der Version von Cole Porters "Let es Do It", die er in seinem Las Vegas Nachtclub Akt in den 1950er Jahren verwendet, enthalten Noël Coward gefeierte Strophe, die Zweifel auf die viel gepriesene sexuelle Leistungsfähigkeit von Amerikas am meisten macho Autor warf, während pries die Abenteuerlust von einem englischen Landhaus aus dem 19. Jahrhundert Pfarrer drei Töchter. "Die Geschwister Brontë fühlte, dass sie müssen es tun, Ernest Hemingway könnte es nur tun," er sang, und in der Tat zeichnet sich das Angebot an sozialen, psychologischen und sexuellen Erfahrungen, die Charlotte, Emily und Anne in ihren Romanen erkundet. So viel hat, dass nur einer von mehreren Verfilmungen von Emilys Wuthering Heights in den vergangenen 90 Jahren gemacht versucht, das Buch 30-ungerade Jahre Schmerzen, Elend und Ekstase und seine drei Generationen des Menschen Elend Mann in die Landschaft von West Yorkshire Weitergabe umfassen.
Der berühmteste Film, charakteristisch polierte William Wyler-Sam Goldwyn-Produktion von 1939, deckt nur die erste Hälfte des Romans und wurde gemeinsam von Ben Hecht Skript. Eines der fünf Hollywood-Filme Hecht an diesem Jahr (die anderen waren Gone With the Wind, Gunga Din, Let Freedom Ring und es ist eine wunderbare Welt) gearbeitet, es konzentrierte sich auf die leidenschaftliche, zum Scheitern verurteilt Romanze zwischen Laurences Byronic Heathcliff und Merle Oberon atemberaubend exotische Cathy Earnshaw. Es beginnt jedoch mit Lockwood, der wohlhabende neue Pächter des eleganten Thrushcross Grange, besuchen und wird überwältigt durch seine geheimnisvolle Nachbar auf dem Hügel an der windigen Wuthering Heights, und es nutzt auch die Haushälterin Nelly Dean (Flora Robson) als was wir jetzt unzuverlässige Erzähler der Geschichte nennen würde. Der einzige Film über das ganze Buch, bringen in der Teil, der als "Heathcliffs Rache" bezeichnen könnte ist der Dokumentarist Peter Kosminsky sonst uninteressant 1992 britische Version. Der Film kündigte sich als Emily Brontës Wuthering Heights und Sinead O'Connor als Emily wieder in die verlassenen Wuthering Heights, ihre Geschichte zu erfinden und Vorsicht das Publikum "nicht zu einem beliebigen Teil davon Lächeln" hatte.
Andrea Arnold, der britische Realistin, die diese neue Wuthering Heights, Regie gewann bedeutende Preise in Cannes für ihre ersten beiden Spielfilme, Red Road und Fischbehälter, beide entschlossen auf heruntergekommenen Wohnanlagen im heutigen Großbritannien-Glasgow im ersten Fall, dem östlichen Rand von London in der zweiten. Sie zeigten wenig Hinweis auf interessieren oder Eignung für einen historischen Film in einer ländlichen Umgebung des späten 18. Jahrhunderts. Im Nachhinein betrachtet sieht man jedoch in der gefährlich charmanten Anti-Held, gespielt von Michael Fassbender im Aquarium eine wahrscheinlich Heathcliff. Wenn er einem junges Mädchen zeigt, wie man Fische mit der hand zu fangen, gibt es Erinnerungen an die idyllischen Szenen in Loach Kes , wo der einsame junge Transzendenz findet in der Ausbildung seiner Greifvogel in der Landschaft von Yorkshire.
Ben Hecht Beispiel folgend Arnold und ihr Co-Autor, Olivia Hetreed, zweite Hälfte des Buches gesunken, aber sie haben auch abgeworfen Lockwood als erste Erzähler und stark reduziert die Bedeutung von Nelly Dean. Der Film beginnt mit der mürrisch christlichen Gentleman-Farmer Herr Earnshaw wieder in seinem spartanischen Haus am Yorkshire moors in Wuthering Heights mit einem Teenager (Solomon Glave) er gefunden hat, durch die Straßen von Liverpool. Als Black-Eyed mit einem dunklen Teint und möglicherweise auch der Zigeuner-Lager in dem Roman beschrieben, ist er sofort in dem Film als schwarzer identifiziert und als "Nigger". Dieses wilde Kind wird ein störender Teil Earnshaw Ménage und ist Heathcliff, einen Namen entsprechend schlägt einen Abgrund am Rande einer abschreckenden Freifläche getauft. Hat nichts von seiner Herkunft, sind wir links um zu folgern, dass er ein Flüchtlingsklave, und wir zwangsläufig an Samuels hingegebenen Diener Francis Barber denken. Aber der Film tut wenig, um seinen Charakter als sehen ihn als eine ewige Außenseiter zu erkunden, obwohl wir betrachten die Welt durch seine Augen scheinen.
Wir sind gemacht, um das Gefühl des Staunens Heathcliff fühlt sich in die wunderbare Landschaft zu verstehen. Wir spüren die Beziehung hat er mit Earnshaws Teenager-Tochter Cathy (Shannon Beer). Wir sympathisieren mit der Unmut hervorgerufen durch die grausame Behandlung von Cathys schwach, rachsüchtig Bruder und die Caliban-wie Rachsucht, die in den Jahren der unterwürfigen Erniedrigung wächst. Der Film ist am stärksten in dieser frühen Szenen als Cathy und Heathcliff bilden eine Kindheit Anleihe gegen die bittere Welt und werden Sie eins mit einander in der natürlichen Welt, für die Freundschaft, die junge Sklaven kurz mit ihren Herren Kinder im tiefen Süden geschmiedet. Dies wird durch die hervorragende naturalistische handheld Kameraarbeit von Arnolds regelmäßige Kameramann, Robbie Ryan, geholfen und eine bemerkenswerte Soundtrack von Nicolas Becker entworfen, die Wind, Vogelgezwitscher, Bellen Hunde, Regen, das Flattern von Fensterläden, das Wispern der Blätter, das Klappern von Insekten und das Knarren der Bäume in einer großen Symphonie der Natur beinhaltet.
Film spielt ein ungutes zu deaktivieren, wenn Cathy in der zivilisatorischen Welt von Thrushcross Grange, absorbiert wird und Heathcliff ist buchstäblich rausgeschmissen, sowie er könnte nach der vornehme Lintons zu sagen: "Fuck you. "Du bist alle Fotzen." Kurz darauf verlässt er seine geheimnisvolle Vermögen machen und in ein Gentleman umgewandelt werden nur um nach seiner Rückkehr zu finden, dass Cathy Edgar Linton verheiratet hat. Mit beiden Rollen jetzt von älteren Schauspieler (James Howson als Heathcliff, Kaya Scodelario als Cathy) genommen der Film nie erholt sich seine frühe macht und manchmal wird verwirrt, schwerfällig und lachhaft. Der Roman und der Film 1939 vorstellen Heathcliff als eine faszinierende, unlösbare Rätsel. In Arnolds Film ist er bloß ein Rätsel, ein Tornado Ressentiments wirbeln destruktiv über die düstere und einschüchternd Landschaft. Aber der Film ist keineswegs vernachlässigbar.