Blaue Jasmin – Rezension

Cate Blanchett ist hervorragend als eine prominente fallen auf harte Zeiten in Woody Allens Hommage an Tennessee Williams

"Angst, Alpträume und einen Nervenzusammenbruch; Es gibt nur so viele Traumata, die ein Mensch aushält, bevor sie auf die Straße nehmen und anfangen zu schreien." Auszeichnungen Saison ist offiziell eröffnet, wie Cate Blanchett eine frühe Frontrunner für die beste Schauspielerin mit diesem herrlichen Darstellung einer Frau am Rande wird.

Eine ehemalige New York Socialite, dessen Leben im Zuge der Inhaftierung ihres Mannes (À la Bernie Madoff), Jasmine implodierte hat, wurde gezwungen, ihre Louis Vuitton-Gepäck in der unpassende Umgebung ihre Adoptiveltern Schwester San Francisco Wohnung mit korrosiven Ergebnisse zu parken. Versuch, "move on" und einen neuen Anfang (sie ist ein Meister der Neuerfindung) zu machen, ist Jasmin endlich ihre Tiefe wie sie zwischen schlecht sitzende Beschäftigung, unüberlegte sozialen Aufstieg und abgrundtiefe zwischenmenschliche Beziehungen Karriere. Unterdessen Dart-Autor und Regisseur Woody Allen hin und her zwischen Vergangenheit und Gegenwart, interlacing Szenen des extravaganten Privileg mit den anbrechenden Realitäten einer midlife Zusammenbruch außerhalb der schützenden Blase von der Upper East Side.

Aus der Öffnung Momente, in denen sie gesehen wird zwanghaft Entlastung selbst in eine Ankunftshalle zu späteren Szenen noch gesprächig Parkbank Isolation, nachlässt Jasmins zunehmend verzweifelt Präsenz (Gesang, körperliche, emotionale) kaum. Ständig erreichen für einen Drink, den Mund inmitten einer gerissenen Lächeln Augen stechen mit in die Enge getrieben Panik füllt Jasmine ein Zimmer so, wie sie den Bildschirm ausfüllt. Sie ist eine anstrengende Charakter zu beobachten, und vermutlich zu spielen.

Aber Blanchett nimmt die Herausforderung wie eine Peak-Fitness-Läufer vor einem Marathon Pflügen ihren Weg durch 26 Meilen von emotionalen Straße schlagen, mit allen Höhen und tiefen, Stämme und Tränen, Magen dreht und Heartburns, die das mit sich bringt, ein Kunststück, das gelegentlich ihr (und uns) verlässt nach Atem ringend.

Allen, ist auch bei der Bekämpfung der Passform zu bilden, das Tempo seiner Ausgabe noch schnell genug, um die Abwrackprämie wie Cassandras Traum weit hinter ihm zu setzen, wie er wieder einmal seinen Rhythmus schlägt. Nach der unerwartete Erfolg des Midnight in Paris (die $155 m weltweit – eine noch nie dagewesene Zahl für Allen nahm), bekräftigt Blaue Jasmine , dass seine größten Triumphe noch vor uns liegen können. Anstatt eine Rückkehr zu den"frühen lustig", über die Allen seit Stardust Memories, bittersüße Witze machen hat verdankt dies mehr zu den"später schwere", wie Verbrechen und Vergehen, Ehemänner und Ehefrauen und in gewissem Maße, Innenräume.

Es gibt auch ein Hauch von dem Wahnsinn der Melinda und Melinda, ein Film, der fragte, ob die Essenz des Lebens im wesentlichen komischen oder tragischen, bietet zwei Versionen von Radha Mitchell Charakter, von denen eine Frau in den Wirren der selbstmörderischen Alkoholismus ist.

Für Blue Jasmine, überwiegt Tragödie Komödie, und es ist fraglich, dass der Film von ein paar mehr Momente der Leichtigkeit – profitiert haben kann ist es falsch, Woody, uns zum Lachen machen wollen? Doch im Gegensatz zu Nicoles dual Storyline, Jasmins Flugbahn ist klar und Einzahl, sicherzustellen, dass der Comic Relief ist alles andere als leicht, mit ironischen Melancholie, bissige Satire und dunkel-hearted Randbemerkungen an der Tagesordnung.

Hinter all dem verbirgt sich natürlich das Gespenst der A Streetcar Named Desire, die ebenso eine wahnhafte Protagonist rühmte deren Allüren und Gnaden in die verkommene Haus ihrer Schwester verheerend. Blanchett spielte bekanntlich Blanche DuBois in Liv Ullmanns gefeierten Inszenierung, woraufhin die New York Times zu verkünden, dass "die Dame, die für Illusion lebt nie wirklich gefühlt hat". Obwohl Allen Vergleichs heruntergespielt hat, hat seine blauen Jasmine eindeutig ihre Wurzeln im weißen Wald von Tennessee Williams Antiheroine, bietet einen Eckpfeiler, auf dem Blanchett wieder eine überragende Leistung baut.

Noch ist sie allein Blume; wie so oft bei Allen der Fall ist, ist es das Ensemble Besetzung, die wirklich die Messlatte höher. Als Jasmins Schwester, Ingwer, Sally Hawkins legt gewichtige Anspruch auf beste Schauspielerin Überlegung zu unterstützen, kombinieren die Lebendigkeit der Luckydie unbändige Mohn mit der wachsenden Stärke des Charakters von Rita aus Made in Dagenham. Gleichermaßen zu Hause in Komödie und Drama Hawkins ist der perfekte Gegenpol zu Blanchetts Intensität, und es ist ihrem warmherzigen Charakter mit denen das Publikum die stärkste Bindung aufbaut.

In den männlichen Rollen spielt Bobby Cannavale eine sympathische zweite Geige Stanley Kowalski-Figur zu einem Abschlag, während Alec Baldwin sich wieder einmal eine unvergleichliche Hoflieferant des erfolgreichen Slimeballs perfekt ausbalancieren beweist, Anziehung und Abstoßung. Die eigentliche Überraschung, aber (und hier ist eine Phrase, die ich hätte nie gedacht, ich würde verwenden), ist, dass Andrew Dice Clay sehr gut als verbitterter Augie, ein Blue-Collar ungeliebten Lunk geworfen wird deren Ersparnisse durch eine Bürste mit Jasmins achtlos reichen Mann zerstört wurden. Ein Bild von angespülten Träume und Sehnsüchte, Augie ist ein großer Mann, eine Rolle niedergestreckt, der zuvor widerlich Ton deutlich einige Erfahrung und in der Tat Pathos bringt.

Trotz der universal Lob Blue Jasmine ist nicht Allens zugänglich (oder sympathisch) Film und einige finden seine gebrochenen zentrale Figur zu abrasiv für Empathie. Doch während der Film einige Zuschauer auf Armlänge Abstand halten kann, die Aufführungen sind würdig stand-und-Laune Ovationen aller Runden.