Die 1990er Jahre waren die besten Zeiten... bis die Spice Girls alles kaputt

Ein Jahrzehnt des ungezügelten musikalischen Schaffens sah auch der Aufstieg der Marke-Pop der Spice Girls, Celebrity-Kultur und hyper-Kapitalismus Musen

"Es war so viel besser in den 90er Jahren." Was für eine traurige Augen, sinnlose Aussage, könnte man meinen, von ausgebrannten 90er Jahre Feiernden da sitzen sie, stecken, Gejammer in der Trägheit ihrer rheumatoiden mittleren Alters. Aber es ist mir nicht. Mehreren späten Teenager und 20-Somethings haben diese Worte für mich in diesem Jahr gesagt. Sie sind in eine Träumerei seit einem Jahrzehnt kennen sie durch unsere unausweichliche Nostalgie-Industrie, wo jeder musikalischen Ära neben uns in unserem blendend digitalen Zeitalter durch TV, Filme und Bücher, eine lukrative Maschine Fütterung Sentimentalität lebt.

Eine Generation ist nostalgisch für eine Ära, die seinen Eltern gehört, empört in die Kenntnis der Freiheiten verloren in diesen kreativ "risikoscheu" Zeiten. Aber waren die 90er Jahre wirklich "besser"? Eine schnelle Gif-Schleppnetz durch 1996 allein bietet überzeugende Beweise: the Prodigy-Firestarter ist Nr. 1; Oase der größten Band auf der Erde, Knebworth, zweimal ausverkauft; Jarvis Cocker ist der berühmteste Mann in Großbritannien nach seinem Michael Jackson Bum-Hauch an die Briten; Verwischen, Unterwelt, die Chemical Brothers und die Manic Street Preachers sind überall; die Nation Lieblingsfilm ist Trainspotting; Unsere besten TV-Shows sind die packenden menschlichen Dramen unsere Freunde im Norden und das Leben; der idealistische Tony Blair ist Einfassung auf Nummer 10 (und noch nicht mit macht mad); England sind in das Halbfinale der Euro 96.

Zwanzig Jahren auf, ist das Nr. 1 Album von Radiohead (aus den 90er Jahren), unsere lustigsten TV-Show ist Frasier (aus den 90er Jahren), unser am meisten mit Spannung erwartete neue Film ist absolut fabelhaft (aus den 90er Jahren), die Stone Roses (aus den 90er Jahren) sind für immer-wieder-zurück (obwohl das Konzept der "England", in der Regel auf jeden Fall nicht aus den 90er Jahren ist mehr).

Die 90er Jahre waren Berserker, über die Felder gepflügt-Up der Madchester in einer kaleidoskopischen Explosion von Neon-Leggings, Ekstase, Adamskis Killer Nr. 1 und Backflip Tollhaus auf Dance Energy auf BBC2 ankommen. Das Kultur-Warp Klima war getragen von globalen Ereignissen zu befreien: Thatcher war draußen, Mandela aus dem Gefängnis, die Berliner Mauer befreit neu gefallen. Anfang der 90er Jahre Großbritannien war veröffentlichte durch einzigartige Spinner von Narco-Rock Narren Primal Scream isländischen Zauberin Björk, einem unendlichen Tanz der Gestaltungsmöglichkeiten für alle durch die Freaks gestaltet. Jahres, Kurt Cobain sein eigenes Leben, 1994 hat (sehen Sie Glum konfrontiert Grunge), britische Kultur jack-knifed über Nacht, Pied Pipers des Britpop führt eine landesweite Partei auf gelben Ziegelsteinweg der hedonistischen Unbesiegbarkeit, unsere letzte große Bewegung in Außenseiter Rock ' n ' roll Tribalismus.

Die Spice Girls, deren einzelne Möchtegern 20 Jahre alt ist in dieser Woche änderte sich alles. Ankunft im Jahr 1996 wurden sie, angeblich geschaffen, wie eine Frau nehmen, dass mit Wannabe einen frechen Pop-Klassiker für 10 jährige (nicht mehr und nicht weniger), deren vage positive, letztlich bedeutungslos Frauenpower Slogan (die Margaret Thatcher gilt als "das erste Gewürz-Mädchen") ihr wahre Vermächtnis widerlegt; Sie waren die ursprünglichen Pioniere der Band als Marke Pop als einer rücksichtslosen marketing List, der die Merchandising und Sponsoring-Angebote, die kommerziellen Pop seitdem dominiert haben. (Für eine Weile in den 2000er Jahren, als Popstars Portfolio Fronten für Textilien, L'Oréal anzeigen und Promi-Düfte, wurde ich darüber nachgedacht ein Buch zu schreiben: Zick-ein-Zig... Aaarrgh! Wie die Spice Girls alles kaputt.)

Bis 1999 die Landschaft war nicht mehr wiederzuerkennen, die Spice Girls Mammut Sales "inspirierend" einen völlig neue, schmackhaft, unaufhaltsamen Pop Aufstand sowohl hier als auch in Amerika (Dank an die eingehenden Eminem kriegführenden Horror), aus irgendwann Klasse-Pop Gewinner Britney Spears und * Nsync, Großbritanniens Kleinkind-Pop-Chancers Schritte und Irlands Boyzone Klone Westlife, ein Sex-frei, Spaß, Balladeering Ungetüm dauerhaft bei Nr. 1, wie das neue Jahrtausend angebrochen. In acht schnelle Jahren wir waren gegangen, von den Schamanen Ebeneezer Goode Nr. 1 im Jahr 1992 eine niederträchtige Rave-Pop-Hommage an halluzinogenen Delirium auf fünf Imbissketten Phantombild Mini-Marketing-Führungskräfte singen Lieder für Beerdigungen, für immer flennen auf einem Hocker.

Nostalgie ist nicht unbedingt eine schlechte Sache; Es ist wie wir unsere Geschichte und unsere Entwicklung zu analysieren. Bis zum Jahr 2001 zeigte Noel Gallagher bereits Pin-Tendenzen und Kräfte, die uns bis zum heutigen Tag führten Brüllen über die Unternehmensübernahme nicht nur die Musikindustrie, sondern die tatsächlichen Planeten, Kochen in Empörung über unersättliche Konsum, hyper-Kapitalismus, Celebrity-Kultur und der Hausierer weedy Karriere-Rock. Alternativer Musik wurde überflutet, von der Freiheit zu ersticken Accountants von was wir gekommen sind, zu wissen, wie die globalen Unterhaltungsindustrie. "Der Mann," Gallagher brüllte, "hat die Welt erobert!"

Eine Zeitlang hatte jedoch in den 90ern wir spürbare Gefühl, einen Glauben an Hoffnung, in Musik den Zweck, als Gallagher auch einmal gesagt: "die Euphorie des Lebens feiern". Im Jahr 2016 in diesem Sommer der Spaltung, erschütternd kulturelle Chaos, viel von diesen bonkers 90er Jahre hier alles in Ordnung.