Die Hogboon überprüfen – lebendige Einführung für Maxwell Davies uneben Volksoper

Barbican, London
Professionelle und Amateur Darsteller beitreten, Simon Rattle und dem LSO für Opernpremiere

Maxwell-Max zu fast jeder in der klassischen Welt – starb vor drei Monaten. Eines seiner letzten abgeschlossenen Arbeiten war die Hogboon, eine Oper, die charakteristisch für seine Ausgabe in ein paar Möglichkeiten. Es wurde für professionelle und Laien-Musiker – geschrieben, diese Premiere brachte sechs professionelle Solisten, eine junge Diskant, Erwachsener und Kinderchöre und Studenten von der Guildhall School of Music & Drama, sowie das London Symphony Orchestra unter seinem Chefdirigenten benennen, Simon Rattle. Und es ist auch typisch, inspiriert von der Orcadian Kultur aus dem viel von Maxs Arbeit abgeleitet nach seinem Umzug nach Hoy im Jahr 1971.

Die Hogboon Bestand an wie eine enorm schwierige Zeit gewesen sein muss, war seine Libretto begonnen, nachdem der Komponist, dass erfuhr die Leukämie, aus denen er in Remission war, zurückgekehrt. Er vollendete die Partitur sechs Monate vor seinem Tod.

Hogboons, man lernt, sind Kreaturen leben in die alten Grabhügel gefunden in den Orkneys, von denen ein Beispiel in der Nähe des Komponisten Heimat befand. Obwohl im Grunde gutartige Geister, sie muss besänftigt mit Angeboten an Speisen und Getränken. In der Geschichte des Komponisten zusammengestellt fordert Magnus, siebtes Kind eines siebten Kindes, Hilfe von einer freundlichen Hogboon, Rettung zu helfen die Inselbewohner von den Verwüstungen des Monsters schauerlichste. In echten Märchen Mode wird Magnus durch den Earl of Orkney mit der Hand seiner Tochter belohnt.

Im Laufe der 55-minütige Stück Maxs Stil beweist vielseitige aber die musikalische Qualität ist uneben. Einige Passagen sind in einem ernst aber eher graue modernistischen Idiom formuliert, die eine starke Identität fehlt. An anderer Stelle übernimmt insbesondere in diesen Abschnitten unter Einbeziehung der LSO Discovery Chöre und der Guildhall Trompeter und Percussion positioniert sich in der Galerie, eine weitere beliebte Art und Weise, die besser geeignet, um die volkstümliche Thema und dem Genre des Community-Oper scheint. Beim ersten hören kann das Ergebnis nicht als einer der besten Kompositionen von Max registrieren, aber die teilnehmenden Kinder deutlich genossen seiner Ausführung.

Als Magnus sang Höhen Sebastian Exall seine schwierige Teil einfach Gewissheit, gut unterstützt von Mark Stone leutselig Hogboon, Peter Autys nachdenkliche Earl of Orkney, die Katherine Broderick Mutter, Claudia Huckles extravaganten gute Hexe, Capucine Daumass entspannte Katze, Lauren Lodge-Campbell elegante Prinzessin und die verschiedenen massierten Chöre – alle davon geben dem Stück eine lebendige Einführung unter Rattles Leitung betrifft. Fast geschafft Regisseur Karen Gillingham Interpreten auf einer überfüllten Barbican-Plattform passen.

Zweite Hälfte des Abends war etwas traditionellere in die Form der Symphonie Fantastique von Berlioz gewidmet. Wieder einmal war dies eine ungewöhnliche Leistung, dass die LSO-Mitglieder von Student Spieler aus dem Guildhall Symphony Orchestra verbunden waren. Es war bemerkenswert, wie Rassel und seine vielfältigen Kräfte in der Nähe von makellosen Ensemble, mit außergewöhnlichen Finesse, die Zeichenfolge Ton, außergewöhnliche Energie in Messing und auffallende Vitalität von den Holzbläsern erreicht.