Peter Bradshaw top 50 Filme der Demi-Dekade

Jetzt sind wir auf halbem Weg durch die 2010er Jahre. So entstehen welche Trends im Kino? Peter Bradshaw wirft einen Blick – und nimmt seine Top 50 Filme der Demi-Dekade


Als Akteure betroffen sind, bewiesen die ersten fünf Jahre der 2010er Jahre, dass Sie es groß machen können, es sei denn, du bereit bist, in Lycra und schreiten rund um vor dem Greenscreen. Dies wurde die Demi-Jahrzehnt des Superhelden kommen neben Genres wie Science-Fiction und Fantasy. Vielleicht ist es verwunderlich, dass es nicht schon vor langer Zeit geschehen und bis vor kurzem nur drei oder vier A-Liste Superhelden konsequent in Franchise-Eigenschaften neu erfunden wird waren. Jetzt gibt es Dutzende, mit den Marvel-Stall ein Kraftpaket von profitablen Filme.

In den vergangenen fünf Jahren haben wir auch gesehen, die Entstehung eines erkennbaren neuen Genres, junge Erwachsene, gezeichnet von kolossalen mehrbändigen Bestseller richtet sich an Jugendliche: Diese Fanbases sind äußerst loyal, intelligent, eigenwillig, mit einem Gefühl von selbst und Identität; das Produkt, die Gefahren von social Media. Die Autoren erreichen, um die Fans über Twitter; die Fans sammeln beträchtliche Anhängerschaft von ihren selbst; gehen sie auf Fanfiction Seiten selbst zu veröffentlichen und einige werden die Spieler selbst. Und die Filmstudios, wie ein Blitz, ein großes neues Produkt zu reagieren, bevor seine Fans es entwachsen, aber sie vorsichtig sein, um die Fans zusammen mit ihnen, mit einem Besuch auf der Comic Con und dergleichen bringen müssen. YA Besonderheiten in Geschichten wie Harry Potter, Tribute von Panem, Twilight, Divergent und Maze Runner übernommen hat: die Helden und Heldinnen sind intelligente, im wesentlichen zölibatär lebende oder bereits sexuelle aber intensiv romantisch, nicht interessieren sich für smart-ass Ironie, belastet mit einem Gefühl der Abgehobenheit und Schicksal.

Die Quintessenz YA Heldin ist Shailene Woodley, wer ihren Namen als Clooneys knifflige Teen Tochter in The Descendants gemacht und dann schlagen die große Zeit in zwei massive YA Bilder: der Fehler in unserer Stars und Divergent. Woodley ist eine durch und durch moderne YA Heldin: smart, niedlich, aber nicht sexy genau – einsam, verletzlich, aber mit innerer Stärke, die getestet werden und fand weit wollen. Sie alle verbindet mit der eskapistischen Sehnsucht der Leser, die Verbraucher-Fans von den Verfilmungen werden. Dann ist der "dokumentarische Surge". Gab es ein wachsender Markt für Sachbücher Spielfilme, die auf vielen Plattformen kommen: Theater- und Download. Aber Dokumentarfilme im Kino einen wirklichen Leben haben können. Joshua Oppenheimer The Act of Killing lief ein Jahr lang im Londoner ICA-Kino, eine unerhörte Leistung. Und der Aufstieg von Diensten wie Netflix zeigt, dass Menschen bereit sind zu bezahlen (im Gegensatz zu Pirate) Nischen-Filme wie diesen.

Was die Produktion angeht, ist die außergewöhnliche Entwicklung der letzten fünf Jahre sicherlich der Aufstieg der Crowdfunding mit Websites wie Kickstarter und Indiegogo. Zuvor hatte wir alle vermutet, dass Web 2.0 alles über Menschen, die sehr, sehr hart für kein Geld. Jetzt hat Kickstarter bewiesen, dass Web-Aktivitäten in tatsächlichen bares Geld alchemised werden kann. Schraders The Canyons war ein Beispiel für eine Crowdfunding-Film; seine Drehbuchautor Bret Easton Ellis sagt, dass in Zukunft alle Filme werden gemacht, verkauft an iTunes und die Machern werden anschließend mit dem nächsten Projekt. Vielleicht hat er Recht.

Soweit internationale Arthouse gehen Film Trends, ist es schwer zu sagen. Rumänisch und Griechisch Wellen gekommen und – vielleicht – gegangen. Deutsche und österreichische Filmemacher haben einen Eindruck gemacht. Hardcore "extreme" Kino aus dem Fernen Osten scheint in der Schwebe. South Asian Cinema ist nach wie vor nicht besonders modisch und periodische Revivals von Satyajit Ray zeigen, dass wir im Westen nicht so empfänglich für indisches Kino wie in der Vergangenheit.

In Großbritannien gibt es ein gutes Geschäft, um glücklich zu sein. Wir haben gesehen, eine große neue Künstler und Filmemacher in Form von Steve McQueen, der einen bemerkenswerte Karriere Übergang zum Regisseur gemacht hat, mit seinem Oscar-prämierten 12 Jahre ein Sklave. Gab es eine sehr spannende neue Welle von unabhängigen Direktoren: Andrea Arnold, Carol Morley, Clio Barnard und Joanna Hogg, der das Geschlecht Stereotyp des Regisseurs als der Kerl In Charge herausgefordert haben. Ben Wheatley und Chris Morris haben große Erfolge erzielte, und Autoren-gedreht-Direktoren Iain Morris und Damon Beesley erzielte einen weiteren Triumph für kolossalen und in der Tat kritischen mit ihrer Inbetweeners 2: Morris und Beesley Beitritt Edgar Wright und Richard Aoyade in den Reihen der TV-Comics, die die Verschiebung zum Kino gemacht aussehen.

Hier ist meine Demi-Jahrzehnt Top 50...

Die kopflose Frau (Regie: Lucrecia Martel)

Ein brillantes, Film aus Argentinien über Schuld, Verleugnung und die Wiederkehr des verdrängten zu stören. Eine Frau aus Buenos Aires ober-mittleren Klassen trifft etwas oder jemand in ihrem Auto. Eine rätselhafte Vertuschung beginnt.

Lourdes (Regie: Jessica Hausner)

Hervorragend gesteuert mysteriösen Film über eine junge Frau mit MS, gespielt von Sylvie Testud, Lourdes mit einer kirchlichen Gruppe erwartet, nur ein spirituelles Wunder besucht. Aber wer weiß?

Samson und Delilah (Regie: Warwick Thornton)

Eine Liebesgeschichte herausfordernd und undurchsichtige Art zwischen zwei Aborigines oder indigene Australier: Samson und Delilah. Beide sind schmerzhafte Leben von Armut und Verletzlichkeit, aber irgendwie ihre Liebe oder Kameradschaft oder einfache Solidarität angesichts des Lebens leiden können sie weitermachen.

Kick-Ass (Regie: Matthew Vaughn)

Brutal, Delirium und durchnässt in abscheulichen Geschmack, ist dieser Comic-Buch-Fantasie hausgemachte Super-Heldentum eine Explosion von Energie und Provokation. Nicolas Cage gibt eine tolle Leistung als eine väterliche maskierte Crimefighter.

Dogtooth (Regie: Giorgos Lanthimos)

Chris Morris, furchtlos und zuverlässig brillant, Pharmakovigilanz, die schwierigsten sozialen frontal. Seine Komödie handelt von islamischen Selbstmordattentäter in Großbritannien, ein Thema mit einem absoluten Mangel an politischer Korrektheit oder Ängstlichkeit aufgespießt.

Toy Story 3 (Regie: Lee Unkrich)

Der letzte und wohl der größte Spielzeug Geschichten – und der Moment an dem das moderne goldene Zeitalter der Animation erschien, zu einem Ende kommen. Es ist eine fröhliche, herzzerreißende Parabel Abschied von der Kindheit – und zu akzeptieren, dass man Kinder wachsen und wachsen entfernt werden.

Das Mädchen (Regie: Sebastián Silva)

Eine packende satirischen Thriller von Chiles Sebastián Silva. Eine Magd, bevormunden und ignoriert von der Familie, die ihr allmählich beschäftigen, wendet sich gegen sie. Ein Film mit Losey The Servant zu vergleichen.

Geben Sie die leere (Regie: Gaspar Noé)

Eine prächtig gestörte Anzeige von Delirum aus dem großen Enfant Terrible des französischen Kinos: Stroboskop, halluzinatorische und Kubrickian, es ist eine Reise in einen Drogenrausch, neonbeleuchteten Hölle und wirklich hat auf der großen Leinwand zu sehen.

Ausstellung (Regie: Joanna Hogg)

Diese sanfte, traumhafte, magische Film aus Thailand gewann die Goldene Palme in Cannes. Ein sterbender Mann kommt in den abgelegenen nördlichen Wald, seine Tage und Gemeinde mit früheren Leben und der Geist-Präsenzen der Natur zu beenden. Ein absolut betörend Film.

Animal Kingdom (Regie: David Michôd)

David Michôd belebt die tolle Erinnerungen an Ozploitation mit dieser Rissbildung zeitgenössischen Drama-Thriller über eine dysfunktionale Familie in Blue-Collar Gangland Melbourne. Guy Pearce und Ben Mendelsohn geben brutal starke Leistungen.

Wie ich in diesem Sommer (Regie: Aleksey Popogrebskiy) beendet

Eine angespannte, geheimnisvolle dramatische zwei-Hander aus Russland: zwei Männer auf einer isolierten meteorologischen Forschungsstation in der russischen Arktis finden sich in eine unerträgliche Situation. Es ist ein Film, der verdient, besser bekannt sein.

Le Quattro Volte oder die vier Jahreszeiten (Regie: Michelangelo Frammartino)

Ein Superlativ, fast wortlos Film aus Italien. Eine alte Schäfer in Kalabrien neigt seine Herde von Ziegen; die Sonne auf- und untergeht; die Tiere bewegen; die Schatten bewegen. Ein Film um das Herz zu schmelzen.

Brautjungfern (Regie: Paul Feig)

Mit diesem iranische Drama Asghar Farhadi etablierte sich als ein Auteur in der Tradition von Antonioni und Haneke – und seinen Film sieht immer wie ein Klassiker. Wenn eine unglückliche paar aufbrechen, entlarvt die Fraktur die Bruchlinien der iranischen Gesellschaft. Meisterhaft.

Der Baum des Lebens (Regie: Terrence Malick)

Der zurückgezogen lebenden Meister entstand aus seiner langen Zeit des Schweigens mit diesem kolossalen Rhapsody kosmische Bilder und dramatische Themen, welche einige nachsichtig gefunden und andere überzeugend. Brad Pitt gibt eine tolle Leistung als der Stern der 50er Jahre Texaner Vater.

Liste entfernen (Regie: Ben Wheatley)

Ben Wheatley wurde eine neue britische Talente, die in den letzten zehn Jahren ausbrach, Umzug aus der Dunkelheit in eine Machtstellung in britischen Kinos. Die Liste seiner töten ist beunruhigend nicht klassifizierbar: eine Horror-Komödie in einem verträumten Arthouse-realistischen Stil, mit verträumten Angst überlagert.

Poesie (Regie: Lee Chang-Dong)

Eine bemerkenswerte Meditation über Altern und Erinnerungen von koreanischen Auteur Lee Chang-Dong. Eine zarte, schüchterne Sixtysomething findet, dass sie am Abend ihres Lebens eine schreckliche Last tragen muss: ihr troubled Teen Enkel hat die Familie entehrt und sie findet sich unter Gedächtnisverlust leiden. Ein schön gespieltes Stück Arbeit.

Wuthering Heights (r: Andrea Arnold)

Lonergan Kultstatus erreicht mit diesem hervorragenden persönlichen Drama mit Anna Paquin. Es erreicht den Bildschirm nach jahrelanger Studio Gerangel, während eine Social Media Kampagne es einen breiten Kinostart bekam. Jetzt sieht es wie ein moderner Klassiker.

Träume von einem Leben (Regie: Carol Morley)

Carol Morley etablierte sich als einer von Großbritanniens spannendste neue Talente mit dieser tief berührenden Dokumentarfilm: eine Studie des modernen Einsamkeit, Zentrierung auf das Geheimnis einer jungen Frau, deren Leiche flach für drei Jahre unentdeckt in einem Rat lag.

Der Künstler (Regie: Michel Hazanavicius)

Eine wunderbare Hommage an das Alter des Stummfilms, selbst stumm und in schwarz-weiß, Darsteller Jean Dujardin als Star Douglas Fairbanks-Stil, die zu den Tonfilm nicht anpassen kann. Der Film hatte etwas zu sagen, durch Implikation, über moderne Medien Anpassung an das Internet.

Amour (Regie: Michael Haneke)

Die große österreichische Filmemacher brachte eine Art moralische Größe tragen zu dieser fast unerträglich bewegende und berührende Studie eines alternden Ehepaar, gespielt von Jean-Louis Trintignant und Emmanuelle Riva, die schwierige Entscheidungen konfrontiert, wenn man einen Schlaganfall erleidet.

Der Meister (SR Paul Thomas Anderson)

Zvyagintsev ist die herausragende russische Regisseur, und dieser Film ist einer majestätischen und imposanten Anklage gegen die russischen Putinstan: ein perfekter Sturm der reaktionären Kleriker, zynischen Juristen und Gangster-reiche Politiker.

Once Upon a Time in Anatolia (Regie: Nuri Bilge Ceylan)

Ceylan ist der türkische Filmemacher der stetig einen guten Ruf in fast 20 Jahren angehäuft hatte, und nahm letztes Jahr Palme d ' or für Winterschlaf. Anatolien ist sein Meisterwerk: eine massive, langsame aber fesselnde Drama von Gewalt und ihre Folgen.

Dies ist kein Film (Regie: Jafar Panahi)

Diese mutige Dokumentation ist eine Samisdat-Dokument über die iranische Regierung quasi-sowjetischen Versuch, Künstler Dissidenten zu unterdrücken. Direktor und pro-Demokratie Aktivist Jafar Panahi wurde 20 Jahre Verbot Filmemachen: dieser Film über sein Leben aus dem Land geschmuggelt werden musste.

Ted (Regie: Seth MacFarlane)

Seth MacFarlane blamiert sich mit einer clownesken Wende bei den Oscars. Sogar vor diesem, seine Stoner-Fantasy-Komödie Ted etwas mürrischen Reaktionen von Broadsheet-Kritiker, aber es ist sehr lustig: eine menschenfeindliche Studie über Kidulthood, über einen Mann, dessen Teddybär mit ihm aufgewachsen.

Die große Schönheit (Regie: Paolo Sorrentino)

Dieser Dokumentarfilm geht es um die alternde Generation der Mörder und Verbrecher, die Suhartos brutalen Anti-kommunistischen Herrschaft in 1960er Jahren Indonesien durchgesetzt. Verblüffend und kontrovers, Oppenheimer überzeugt die Reue Mörder, ihre Verbrechen im Stil der alten Filme neu zu inszenieren: Marat/Sade Alpträume von Tyrannei.

Nur Gott vergibt (Regie: Nicolas Refn Wicklung)

Refn Studie der ultraviolent Rache in Bangkok, mit Ryan Gosling und Kristin Scott Thomas, wurde verspottet, wenn es in Cannes erschienen, aber seine formale, tödliche Brillanz ihm eine radioaktive Zellstoff-Potenz verleiht. Eine hervorragende und sehr missverstanden Film.

Ich wünsche (Regie: Hirokazu Kore-Eda)

Der Geist von Ozu und Familiendrama wird in diesem schönen, zarten Film aus der japanischen Meister Kore-Eda wiederbelebt: zwei neun-jährige Brüder sind auseinander zu leben, als ihre Eltern sich trennten, nehmen einen Sohn gezwungen. Die Kinder zeichnen in einem Film zu Herzen schmelzen wiedervereinigt werden.

Der selbstsüchtige Riese (Regie: Clio Barnard)

Clio Barnard folgte ihr Experimentalfilms"wörtlich" Drama-Doc die Laube mit einem umwerfend beeindruckend, konventionelle Film in poetischen, sozial-realistischen Sinne – eine moderne Variante auf der Kurzgeschichte von Oscar Wilde. Zwei Kinder bringen Diebesgut zu einem Altmetall Händler im unverzauberte Garten von seinem Hof.

Jasmin blau (Regie: Woody Allen)

Ein Film mit Leidenschaft, Sex, Idealismus und Jugend-Rakete angetrieben. Adèle Exarchopoulos und Léa Seydoux spielen zwei junge Frauen, deren Liebesgeschichte eine Tragödie wird, wie einer der anderen herauswächst.

Winter der Unzufriedenheit (Regie: Ibrahim el-Batout)

Es gibt bemerkenswerte Technik und Kunst sowie rohe Wut in diesem überzeugenden Film über den 2011-Aufstand in Ägypten und dem Tahrir-Platz. Wohl das beste Feature über die viel diskutierte arabischen Frühling.

Django Unchained (Regie: Quentin Tarantino)

Diese Demi-Dekade war die Zeit, in denen diese Filmemacher hinterließ seinen Enfant Terrible-Status und wurde fast ein Elder Statesman: seine Zellstoff-Satire über die Sklaverei war ein brillanter und schwindelerregende Abenteuer zeigt niemand verrückt Opiate des Kinos wie Tarantino liefern kann.

Eingefroren (Dirs. Chris Buck, Jennifer Lee)

Familien mit Töchtern feststellen, dass sie die DVD immer und immer und immer wieder spielen. Diese Disney musical basierend auf The Snow Queen war eine Animation im klassischen Stil, mit die meisten aufhörten erfuhr original Melodien, die wir im Kino seit Ewigkeiten gehört habe. Was für eine Freude.

12 Jahre ein Sklave (Regie: Steve McQueen)

Trotz der wachsenden Verdacht, dass "Llewyn" eine walisische Name ist sie nicht erfunden oder verhört, die Coens Studie eine mittelmäßige Pre-Dylan Möchtegern in den 1960er Jahren New York-folk-Szene ist scharf, schön gehandelt und nicht versäumen sollte.

Das Grand Hotel in Budapest (Regie: Wes Anderson)

Wes Anderson hatte eine britische Box-Office hit mit dieser exzentrischen und betörend Screwball Komödie-Farce, die die Geister der Lubitsch und der Zwischenkriegszeit beliebte Autor Stefan Zweig geleitet. Ralph Fiennes schlug eine Karriere als elegantes Hotel-Concierge Gustave M hoch.

Unter der Haut (Regie: Jonathan Glazer)

Es tut was es auf dem Zinn sagt: es geht unter die Haut. Dieses elektrisierende Science-Fiction-Meisterwerk von Glazer spielte Scarlett Johannson als den fremden Eindringling in Glasgow, Jagd auf leichtgläubige geile Männer. Gruselig, sexy, unvergesslich.

Ein Hauch von Sünde (Regie: Jia Zhang-Ke)

Jia Zhang-Ke ist ein chinesischer Regisseur bekannt für seine quietistisch, kontemplative Arbeit. Dieser Film (Originaltitel: himmlische) ist eine überraschende Veränderung der Form: ein wütender, ultraviolent, fast Tarantino-Esque blast im modernen China Obsession mit Geld.

Kindheit (Regie: Richard Linklater)

Von den modernen Philippinen kommt dieser atemberaubenden Epos und unverwechselbar spirituelle Neufassung von Dostojewskis Schuld und Sühne, über einen unschuldigen Mann unter den Rap für ein Verbrechen begangen von jemand anderem – und Eintritt in einem Zustand der Gnade verweigert, um den wahren Täter.

Ida (Regie: Pawel Pawlikowski)

Es kann eine kurze Laufzeit haben, aber es umschließt eine ganze Welt voller Geheimnisse, Geschichte, Wonne und Schmerz. Eine junge Frau eine Nonne in 1960er Jahren Polen zu entdeckt sie jüdisch geboren wurde und – in der Gesellschaft von einer depressiven, betrunken Richter – begibt sich auf eine Reise, die Wahrheit zu entdecken.

Herr Schuster (Regie: Mike Leigh)

Ein Reich, reif und positiv gamey späten Meisterwerk von Mike Leigh und auch von Timothy Spall, den Maler JMW Turner in seinen letzten Lebensjahren zu spielen. Bewegend und visuell hinreißend.

Vogelmann (Regie: Alejandro González Iñárritu)

Alejandro González Iñárritu erreicht Start im großen Stil mit seinen verrückten, freaky Deaky, Hellzapoppin' Showbiz-Komödie Birdman. Michael Keaton spielt eine alternde Filmstar versucht, sich als eine ernste Schauspieler – neu zu erfinden, sondern geplagt von den Erinnerungen an Birdman, die dumme Superhelden-Rolle, die ihn berühmt gemacht.

Citizenfour (Regie: Laura Poitras)

Ein mutiger Dokumentarfilm über eine nicht minder mutiger Mann. Laura Poitras Interviews mit ehemaligen NSA-Analysten und Whistleblower Edward Snowden über seine Offenbarungen, die US-amerikanischen Sicherheitsbehörden waren im Großhandel Invasionen von jedermanns Privatsphäre engagieren.

Verwandte Artikel

Die besten Filme des Jahres 2011: Peter Bradshaws Wahl

2011 war trotz des UK Film Council des Goldenen Zeitalters sehr viel ein bunter Strauß von Veranstaltungen In gewisser Weise war 2011 die seltsamsten Jahr seit Menschengedenken für britischen Kinos. UK Film Council wurde offiziell am Ende des März, e...

Top-Familien-Filme 2012 oder welche Filme Ihre Kinder ziehen Sie in diesem Jahr

Ich habe eine Vorhersage. Sie gehen um zu sehen, mindestens eine dieser 16 Filme dieses Jahres. Sei es ein 3D Blockbuster, der süß ist; ein 3D Blockbuster, der gruselig ist; eine remasterte 3D Classic, eine Fortsetzung dazu, dass die anderen, oder der Fil...

Der Holocaust-Film, der allzu schockierend zu zeigen war

Im Jahr 1945 unter der Leitung von Alfred Hitchcock ging ein Team von britischen Filmemachern nach Deutschland, das Grauen der Konzentrationslager zu dokumentieren. Trotz als Meisterwerk gefeiert wird, wurde der Film nie gezeigt. Nun wird in einer Dokumen...

Top 10 Filme, die Sie nicht zugeben werden machen Ihren Schrei

Männer und Frauen sind bekannt, nur auf sehr emotionale und Herz-rührende Situationen zu reagieren. Die Männchen, das starke Teil unserer Gesellschaft sind in der Regel weniger emotional und mag es nicht zu weinen. Ein paar Filme, machen jedoch wirklich S...

Top 10 ersten auf dem Bildschirm Küsse von Bollywood Schauspielerinnen

Eine Schauspielerin, hat ob sie aus Hollywood oder Bollywood, um groß zu schauen. Es ist Pflicht für sie, ihren Ruf zu erhalten, indem sie am besten zu den Filmen in Bezug auf die wunderbare Schauspiel und große Persönlichkeit. Von Rekha, Sonam Kapoor ist...

Peter Bradshaw auf Cannes Schlusskurs Auszeichnungen: verblüffende Möglichkeiten nicht verderben ein Jahrgang

George Miller Jury vergab eine bunte Mischung von Preisen, die einige der aufregendsten Filme bei den diesjährigen Filmfestspielen von Cannes ignoriert. Dennoch war dies ein außergewöhnliches Jahr Cannes Jury Entscheidungen verblüffen oft Außenseiter und...

Am Sonntag beste TV: Nachrichten Zuhause – verloren Filme der britischen Armee; Liebesinsel

Großbritanniens vergessen Armee werden in einem unweigerlich Auswirkungen auf Film gefeiert, während die hergestellten Romantik mit 18 bewertete Handlungen Sabotage weiter Nachrichten Home: Verlorene Filme der britischen Armee 20:00, Channel 4Britisc...

5 Gründe, warum der schlechteste Film der weiße Hai ist ein unterschätztes Meisterwerk

Für die meisten Menschen ist ein schrecklicher, dummer Film, der leicht der tiefste Punkt in der Serie ist, und wohl eine der schlimmsten Gräueltaten Menschheit je nach sich, die Autotune oder Kernspaltung beinhalten nicht besucht hat. Es ist ein Film mit...

Top 10 Nachteile der frühen Ehen

Heiraten ist das Recht und die Notwendigkeit des Lebens für jeden einzelnen. Einige heiraten im frühen Alter, während andere ein reifes Alter erreichen. Früher Heirat bedeutet, dass eine Person sehr bald in eine völlig andere und praktische Leben treten....

"Der Schädel": ein 10 Jahre Alter Film, der schon verwirrend ist

Jeder einmal in eine Weile, wie wir hier bei Cracked, übergeben die Website an einen Schriftsteller oder Animator deren Arbeit wir wirklich genießen. Es ist unsere kleine Art zu sagen "Wir haben vergessen, heute etwas zu schreiben." Diese Woche...

5 Superhelden, die Filme vor dem Ant-Man sollte bekommen habe

Moderne Superhelden nehmen mehr Geld von Zivilisten als ihre Schurken jemals davon geträumt, aber es ist die gleiche paar Helden repliziert wird häufiger als die Dollar-Scheine, die sie verdienen. Jeder Superman-Film seit 1980 hat ein Fehler gewesen, gibt...

Pinterest süchtig? Die Top zehn Pins der Woche

Ich bin besessen, süchtig und alles oben genannte bei Pinterest. Jedes seit Tag eins, ich kann nicht genug. Ich Sitze im Bett in der Nacht und Pin Weg auf mein iPhone, meine Sucht zu ernähren, wenn ich nicht online bin. Ich fühle mich wie wenn ich es nich...

DSDS Top 24: Einer der Finalisten ins Krankenhaus! Warum?

Wenn Sie Glück genug, um nicht durch den Casting-Prozess einer Show wie DSDS erhalten sind, sollen Sie von Ihrer besten Seite. Sie wollen bleiben, konzentriert, heftig und vor allem gesund. Aber einer der letzten Top 24 Kandidaten der neuen Staffel von Am...

Laurence Film der "Richard III"

Eine mutige und erfolgreiche Leistung. Es werden weniger Empörung unter den Puristen über Sir Laurence Olivier Film von "Richard III", der Königin und dem Herzog von Edinburgh gestern Abend am Leicester Square Theatre, sah als gab es über seine...