Annie Mac Top 10 elektronischen tracks

Sie ist der Superstar DJ, der geholfen hat britischen elektronische Musik in ein globales Phänomen zu verwandeln. Also, was sind Annie Mac 10 Toptitel?

Seit fast einem Jahrzehnt wurde Annie Mac Chef Flag-waver für UK Dance Music – durch ihr Radio 1 zu zeigen, ihre Mixtapes und als Club-DJ. Mit Sets reichen von der 90er Jahre Haus Bangers, trance, UK-Garage ist sie ein Champion des Eklektizismus. Da ihre dritte Annie Mac präsentiert Zusammenstellung freigesetzt wird, nimmt sie die 10 Tracks, die UK Dance definiert.

Massive Attack: Unvollendete Sympathie

Ein Meisterwerk, eine dieser Aufzeichnungen, die Sie aus der Wirklichkeit führt. Blaue Linien, das Album ist es aus, machte mich mit elektronischer Musik im Alter von 12. Die Lyrik "Du bist das Buch, das ich geöffnet habe und jetzt habe ich viel mehr wissen" fasste ich danach wie über Musik zu spüren.

Portishead: Straßen

Ich hörte dies auf einem Band mein Freund Sie Piratenradio aufgenommen hatte, und mir wurde angeblasen. Geoff Barrow ist ein Next-Level-Produzent, und Beth Gibbons Stimme klingt so gebrechlich. So viele Künstler um jetzt wurden von Portishead beeinflusst. FKA Zweige, zum Beispiel.

Leftfield: Space Shanty

Meine Einführung in die Techno. Es klingt ein wenig altmodisch nun. Tatsächlich, es klingt sehr wie 1995, weil es unglaublich schnell – ist 134bpm. Leftfield liebte, Reggae und Dub und brachte sie in ihre Musik. Ich liebe Menschen, die Kategorien zu trotzen und Sounds zusammen zu bringen.

Goldie: Stadtleben

Die Saiten, die Emotion, die ganze Atmosphäre ist so üppig, noch hart zu. Es ist eine Seele sowie Drum ' n ' Bass. Ich hatte noch nie gehört, Rhythmen oder Beats wie folgt vor. Es klingt immer noch spannend.

Daft Punk: Burnin

Gebaut für den Dancefloor. Es gibt keine versteckte Bedeutung, versucht es nicht zu tief sein. Es ist nur, was es ist: ein großes, Rollen, Anhaftungen zu einem unglaublichen Bassline und Tropfen. Ich zählte und es gibt drei Pannen – es kommt nicht oft bekommen Sie das. Ich hatte meinen ersten Dancefloor Eingebung dazu. Es hat mich gelehrt, all die schönen Dinge clubbing bieten kann, das Gefühl der Gemeinschaft und das Gefühl unbesiegbar.

DJ Rolando: Ritter des Jaguars

Dies erschien am Kult-Detroit-Techno-Label Underground Resistance. Sie waren Anti-Major Label, Anti-Establishment und dies war ihre beliebtesten Freigabe. Ich komme auf elektronische Musik aus emotionaler Sicht – mein Lieblingselement ist Saiten – und dieses Lied zeigt ihre hypnotische Kraft. Viele DJs spielen dies als ihren letzten Titel. Es ist eine schöne Möglichkeit, eine Nacht, äußerst erhebend zu beenden.

Ein Stamm namens Quest: Elektrische Entspannung

Ein Hip-hop track aber auch absolut und zweifellos elektronische Musik. Ein Tribe Called Quest sind eine Lektion in der Musik, nicht nur Hip-hop. Q-Tip war ein großer Fan des Jazz und viel probiert. Das ist das schöne an Hip-hop: Es können Sie auf viele andere Arten von Musik führen.

Nuyorican Soul: Ich bin das schwarze Gold der Sonne (4 Hero Remix)

4 Helden sind ikonische Hersteller von UK Tanz und elektronische Seele. Die Trommeln und die Breakbeat nahm dieser Strecke woanders, was Musik tun sollte. Nach Anhörung dieser, entdeckte ich Rotary Verbindung und Minnie Riperton – meine Einführung in die Seele.

Justiz: Gewässer von Nazareth (Erol Alkan Remix)

Gerechtigkeit hat eine Menge Kinder, die Felsen in Dance geliebt. Erol hatte damals eine große London Clubnight, Trash und die ganze Szene half Ursache eine Verschiebung in welche Tanzmusik war. Justiz bereiste Amerika vor EDM, eine ganze Generation von amerikanische Kinder einschalten um zu tanzen.

La Roux: In For the Kill (Skream Remix)

Ein Remix sollten Ihre Wahrnehmung des Originals, ändern die Skream hier taten. Dubstep hatte für eine lange Zeit gegangen, aber das war der Punkt, wenn die Mainstream bemerkt. Der underground-Szene ist immer noch stark, aber dies war das erste Mal sah ich ein Genre kommen und gehen so schnell in den Mainstream. Meine Lieblings Dubstep war die Musik mehr verwurzelt, tatsächliche Dub, aber was die Szene mutiert war groß, laut und frech. Ähnlich wie Gerechtigkeit, viele Kinder, die in Heavy Metal und Rock waren elektronische Musik vom eingegebenen Dubstep-Künstlern wie Skrillex und Flux Pavilion zu entdecken. Es war wirklich neu und aufregend und Schleifmittel für Menschen. Das ist, was Musik sein sollte. Es sollte Uneinigkeit.

Orbital: Belfast

Sehr emotional mit einem verrückten Gesang, der ein-und webt. Ich habe dies nie in den Clubs gespielt – es ist für mich, eine nostalgische Wahl mehr zerebralen. Orbital schrieb es als Hommage an Belfast, die ist, wo ich zur Universität ging. Diesen drei Jahren hat mein Leben verändert. Es war, wo ich beschlossen, ein DJ zu sein, wo ich meine ersten Decks gekauft. Mein Erwachsenwerden.

• Annie Mac präsentiert 2014 erfolgt am 24. Oktober.