Ausstellungen-Vorschau

Iran Espírito Santo
Dublin

Die brasilianische Künstlerin Iran Do Espírito Santo entsteht eine Art Paralleluniversum, in dem der Stoff, aus dem alltäglichen häusliche Interieurs - eine Glühbirne, eine Pappschachtel, eine Kerze - werden neu erstellt, als wertvolle monumentale Skulpturen. Makellos gefertigt aus Kupfer, Stein, Edelstahl, Glas oder handbemalte Putz, Aussehen die Objekte des ziemlich schick, aber praktisch nutzlos Design. Dies ist der alte surrealistischen Trick der Verschiebung, aber da eine glatte minimalistische Variante. Die Arbeit autark skulpturale Autorität kommt von seiner schrägen Banalität. Wenn die Arbeit war nicht so perfekt formal realisiert, würde dies nicht mehr als Augenwischerei Shop betragen. Wie es aussieht, ist es seltsam überzeugende und fast klassisch schön.
RC

· Irisches Museum für moderne Kunst, Jan 21

Duncan Higgins
Sheffield

Duncan Higgins präsentiert die Auftaktveranstaltung der Website Galerie Plattform Reihe von Ausstellungen und Performances, work-in-Progress Yorkshire ansässige Künstler präsentiert. In den letzten zwei Jahren hat Higgins Norden Russlands wanderte Erfassung Einblicke in eine wilde andere-Land. Eine Reihe von mehreren hundert kleinen monochromen Gemälde sind begleitet von einigen 25 einstündigen video-Sequenzen und eine Streuung von fragmentarischen Schriften. Die mosaikartige Wände aus mehreren Bildern stoßen als überzeugend als dokumentarische Tatsache und so eindringlich wie fantasievolle Fiktion. Für einmal wirklich explorative Kunstprojekt.
RC

· Website Galerie, Mi 15 bis 18 Nov

Alan Fletcher
London

Diese Retrospektive der einflussreichsten Grafikdesigner und Illustrator Alan Fletcher kommt leider nur zwei Monate nach seinem Tod im Alter von 74 Jahren. Eines der fünf Gründungsmitglieder des Pentagramm in den 1970er Jahren Fletchers spartan ästhetische und witzigen Ansatz wurde ein bezeichnendes Merkmal des modernen britischen Grafik-Design. "Ich mag alles auf das absolut wesentliche zu reduzieren," sagte er einmal, und seine Entwürfe immer mühelos einfach erschien. Fletcher angegangen von Unternehmensidentitäten, Penguin Taschenbüchern jede Facette des Designs. Berühmt für nie lernen, einen Computer zu nutzen, seine geniale Stil dieser Ausstellung offenbart, die seine Fortschritte von Kunstschule, creative Director bei Phaidon-charts.
JL

· Designmuseum, SE1, Sa 11 bis 18 Feb

Alien Nation
London

Es ist allgemein anerkannt, dass das George A Romero Fleisch Flicks, die Night Of The Living Dead und Day Of The Dead lose sind Kritik an Amerikas kommunistischen Terrors verschleiert. Angst vor der Invasion, des Kalten Krieges und der nuklearen Katastrophe kombiniert, um den paranoiden Köpfen vieler eine frei-liebenden Amerikaner ernähren. Die Ausstellung befasst sich mit 13 internationalen Künstlern, die eine ähnliche Gewohnheit spielt sich herrschenden Ängste haben. Zusammen mit Sci-Fi-Film-Clips und Bilder, Laylah Alis Cartoon Charaktere, stall Yinka Shonibares Batik Aliens mit weit aufgerissenen Augen und spindeldürren Beine und Hew Locke Assemblagen, die Königliche Insignien mit Markt kombinieren Junk-e-Hilfe, um die aktuelle Beschäftigung mit rassischen Unterschied und der Medien-spun Gefahr einer Invasion von Migranten und Asylsuchenden zu markieren.
JL

· ICA-Galerie, SW1, Fr 17 bis 14 Jan

Thorsten Knaub: Die Kino-Maschine
Norwich

Die Kino-Maschine ist ein ehrgeiziges Projekt von video-Künstler Thorsten Knaub präsentiert die Künstlerin 100 Filme in 100 Minuten. Sandwiching das gesamte Grundstück zwischen der Öffnung und Schließung Frames, bietet Knaub seinem Publikum eine halsbrecherische Fahrt durch Klassiker wie Hitchcocks Psycho, er die klimatischen Duschszene auf nur drei Frames reduziert. Als eine Kritik an der Gesellschaft Medien Überlastung dieser beschleunigten Service ist überraschend wirksam und bietet faszinierende Einblicke in unser kollektives Gedächtnis. Inspiriert von wegweisenden Künstlern wie Bruce Nauman, Knaub ist bekannt für die Erstellung von witziger und poetischen Vorstellungen, die perverse die Technologien entwickelt verärgert, um unser Leben leichter machen.
JL

· Vorposten, bis zum 21. Dezember (Galerie geschlossen 22 Nov.-Dez. 1)

Frans Widerberg
Newcastle Upon Tyne

Diese erste umfassende UK Ausstellung Drucke von einem der renommiertesten Künstler Norwegens zeigt ihm so etwas wie ein Anachronismus in der Mainstream-zeitgenössische Kunst-Welt. Bilder von schwebenden Engeln, galoppierende Pferde und FKK Liebhaber scheinen eine völlig ironische visionären Tradition gehören, die durch Marc Chagall zurückgeht und William Blake, der längst vergangenen mag von El Greco. Offenbar Leuchten frei von der umständlichen Insignien des 21. Jahrhunderts städtischen Existenz Widerbergs Ausgeburten immer mit einer Aura von temperamentvollen Leidenschaft. "Ich forschen nicht meine Motive - es ist mehr, dass sie mich wenn ich Glück habe finden," hat er eine improvisatorische Methode erklärt, die dennoch Bilder diesen Betrag auf eine unverwechselbare persönliche Mythologie ausbaggert.
RC

· Northumbria University Gallery, Dez 22

Neue Zeitgenossen
London

Für einen schnellen Überblick über die vorherrschenden Sorgen junger Künstler ist Bloomberg New Zeitgenossen 2006 ein guter Ort zum starten. Eine jährliche Ausstellung offen für aktuelle Kunst-School-Absolventen, der diesjährigen Auswahl von 36 wurden vom Konzeptkünstler Angus Fairhurst und Paul Noble und Bildhauer Alison Wilding beschnitten. Die Arbeit ist eine Kombination aus der fantastischen und das banale. Ein Architekturmodell von Dafni Barbageorgopoulou verwandelt eine Notlösung Beduinenzelt mit ein militärisches Sperrgebiet; Stephen Connolly der Film berührt, denn Tom das Leben eines gewöhnlichen Menschen betrachtet; und Joshua Balgos untergräbt die Beichte-alle video-Tagebuch in seiner Erzählung über die Belästigung erhält er in verschiedenen Stadtteilen. Im East End ab und quer durch das Land reisen, ist diese Ausstellung ein Werbe Geschenk des Himmels an den ausgewählten Künstler.
JL

· Club-Reihe, E2 bis 20 Dez.

Susan Stockwell
Scunthorpe

Es ist etwas trügerisch und entwaffnend elementar über Susan Stockwell Installationen. Sie sammelt alltägliche Materialien von der Website, sie stapelt, Schichten sie in oft hoch aufragenden Strukturen, die etwas von der Ur Faszination des erloschenen Lagerfeuer oder monumentale Sandburgen haben. Ihre Kunst summiert sich zu, dass eine Reihe von Post-industriellen Rituale in denen, in Vergangenheit, innere Gummischläuche, zerkleinerte Kartons gebrauchte Mühlen & Boon Taschenbücher Kaffee Papierfilter, auch gebeizt, die unzählige Blätter Toilettenpapier akribisch in geheimnisvollen Totems ihrer geometrischen Einfachheit Lügen strafte die Ausarbeitung ihrer Entstehung eingebaut sind. Das restaurierte neugotischen viktorianischen Ambiente des 20. / 21. Visual Arts Centre hier bietet einen angemessenen Rahmen für Stockwells Recyclingpapier Konstruktionen, lose in Anlehnung an die trotzige Pracht der nahe gelegenen Hochöfen von Scunthorpe Corus Steel Works.
RC

· 20. / 21. bildende Kunst Zentrum, 25 Nov.