Cabaret Review – ist Alan Cumming, frech und bedrohlichen in einer schlauen Wiederbelebung

Studio 54, New York

Cumming, Michelle Williams und einem großen Ensemble werden das Herz brechen und gute Laune in der Sam Mendes Produktion hat den Geist von Bob Fosse in der Choreographie




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Gekommen, um das Kabarett: Kander und Ebb Klassiker – in Bildern

Die Wiederbelebung von Sam Mendes Kabarett am Broadway, 15 Jahre nach seinen ersten Lauf ist eine Erinnerung, die auch zeigt das bekannt hält noch Überraschungen: können Sie vergessen, es hat ein fast perfektes Ergebnis mit keine Polsterung oder schlechte Songs zu durch zappeln wie so viele Moloch Musicals am Broadway.

Und das Spiel ist unerwartet stressig: in dieser Produktion, die ist Co-Regie von Rob Marshall und stars Alan Cumming und Michelle Williams, Sie verbringen den Großteil der zweiten Hälfte in einen Zustand der Darm Zähnepressen Angst.

1998 wurde in der gleichen location, Studio 54, inszeniert und spielte Jennifer Jason Leigh als Sally Bowles, die sie mit stacheligen, unvorhersehbare Hingabe gespielt [siehe Fußnote]. Michelle Williams ist eine ganz andere Art des Schauspielers, in diesem Fall gauche, berührend, selbst in einer Weise, die so treu die Idee der Sally Bowles als robuster Ansätze scheint unsicher.

In dieser Version ist Williams fast eine Nebenrolle. Wie der Fall beim ersten Mal war, die Show ist das Alan Cumming und seine MC hat als einer der großen Bühne Aufführungen aller Zeiten. Es ist so selten, dass eine zweite Chance auf etwas so gut zu sehen zu bekommen, solltest du alles, was du kannst, um ein Ticket zu bekommen.

Wo Joel Grey, in der Filmversion, verschmitztes und unheimlich war, Cumming ist brutal, gestiefelten, spielt die Rolle mit einem Halbstarken Zügellosigkeit, die zeigt, wie nah sich der Satiriker und die Persiflierten kommen am Ende zueinander zu suchen.

Es ist eine harte Sache, frech und bedrohlich zugleich sein, aber Cumming reißt. Er ist auch in den Schlussszenen nach des Spiels Andeutung der Reichspogromnacht und Kander und Ebb faschistische Hymne, morgen gehört zu mich überzeugen, ein Zittern, Schwitzen, verblassen Figur, als ob von Strahlenkrankheit, hervorgerufen durch die Toxizität des Nationalsozialismus leiden.

Cumming oft verweilt im Hintergrund an der Ecke der Bühne gerade die Aktion entfalten wie Geschichte zurück und in Bezug auf selbst, noch etwas in einem sonst am laufenden Band Szene, die furchtbar ergreifend ist.

Bill Peck, als Cliff Bradshaw, ist eine gute Folie, Williams, dessen Unbeholfenheit, man vermutet, ist zum Teil eine Funktion der Rolle und teilweise bis zu Nerven. Eine Menge ihrer Konzentration scheint zu gehen in Richtung Erhaltung der englischen Akzent, aber sie wird sich mit ihm, nur; Sie sind immer wühlen für Williams, keine kleinen Engagement für ein Publikum zu entziehen und sie reißt die härteste Szene in der Show – der Titelsong, so oft wie vor langer Zeit in Kitsch – mit brillanten Dringlichkeit zusammengebrochen.

Der staging hilft, abgespeckte alles auf einer dunklen, leeren Bühne, der Williams einnimmt, vielfarbig, in einem schlichten schwarzen Kleid und in einem eigensinnigen Vibrato, das macht es eher wie eine Piaf-Hymne als eine herkömmliche Show Melodie zu singen. An der Spitze der Zahl wenn Sie in den teuren Plätzen sind sehen die Vene Sie auf ihren Hals abheben.

Die Show hat über die Jahre sicherlich seit seiner frühen Phase-Versionen, lustiger und natürlich seit Isherwoods original, in dem der Held Vorlieben musste Euphemismus formuliert werden. (Der Autor, kein Fan von Liza Minnelli in der Verfilmung fand die besten Sally Bowles Julie Harris in der originalen Broadway-Stück 1951.)

Aber machen Sie keinen Fehler, hier geht es um Cumming und das großartige Ensemble um ihn herum, mit dem Geist von Bob Fosse in der Choreographie und Mendes durch Kurven schlau und wilden Richtung.

Die Show wird das Herz brechen und gute Laune mehr Wild als alles, was Sie sehen können in der Stadt gerade jetzt.

• Kommen, das Kabarett: Kander und Ebb Klassiker – in Bildern

• Diese Fußnote am 25. April 2014 angehängt war:
Das Original Sally Bowles in der 1998-Produktion wurde gespielt von Natasha Richardson, den Tony für ihre Leistung gewann. Jennifer Jason Leigh übernahm die Rolle als Richardson, und dies ist, wenn der Autor die Show sah.