Claudio Abbado Memorial Konzert Review – "in seiner Abwesenheit er könnte nicht präsenter gefühlt haben"

Das Lucerne Festival Orchestra hat ihre Verstorbenen, großen Dirigenten Claudio Abbado stolz in einer stark beeinflussende Performance in Luzern

In den weißen See Konzertsaal in Luzern, an einem glitzernden Nachmittag versammelten sich ein internationales Publikum daran, Claudio Abbado. Die Stimmung war düster, da niemand seine Abreise noch nicht ganz akzeptieren konnte. Der italienische Dirigent verstarb im Januar im Alter von 80 Jahren. Durchführung des jährlichen Festivals für 11 aufeinander folgenden Spielzeiten wurde Abbado unauslöschlich verbunden mit dieser Schweizer Stadt, ein Magnet für Musiker im Laufe der Jahrhunderte.

Da das Publikum in ihren sitzen ließ sich so Leise, das Lucerne Festival Orchestra auf der Bühne versammelten Männer tragen dunkle Krawatten, Frauen in Konzert schwarz. Jeder Spieler abgestimmt mit besonderer Sorgfalt, als wäre den Moment verzögern wenn formal durch Musik, sie würde Abschied von ihrer verehrten Maestro (sein zuletzt Lieblingswort). Handverlesen von Abbado von Ensembles in ganz Europa, sie war seine Freunde geworden, als auch Kollegen voneinander zu schließen.

Zu diesem Zeitpunkt wandte sich vielleicht mit einiger Erleichterung für die sichtbar betroffenen Zuschauer das Konzert wieder bis in die Gegenwart. Der junge lettische Dirigent Andris Nelsons – gesalbt, aber noch nicht bestätigt, als Abbados Nachfolger in Luzern – war es den Rest. Wie er sich gefühlt haben muss, zu Fuß weiter füllen, die bisher leeren Platz auf dem Podium eine nur erraten kann.

Abbado – zusammen mit Mariss Jansons, regelmäßig eine andere Luzern – war einer der Nelsons der Mentoren, aber er ist weder ein Nachahmer. Seine Gesten sind größer und dramatischer, seine Verlobung mit dem Orchester mehr gesprächig und jokey, aber immer noch ganz ernst. (Es gab eine gewisse Eintracht, für die wenigen unter uns, die zufällig beide Ereignisse in der Tatsache zu beachten, dass am Vorabend Jansons seine Concertgebouw Amsterdam im Barbican durchgeführt hatte, London im letzten Stück Abbado jemals durchgeführt: Bruckners Neunte.)

Mindestens Nelsons hatte die moralische Unterstützung der deutschen Geigerin Isabelle Faust, Solist in Bergs Violinkonzert die sie aufgezeichnet mit Abbado in 2011. Es war immer ein elegisches Werk gewidmet "dem Andenken eines Engels" – Manon Gropius, die Tochter von Alma Mahler und den Bauhaus-Architekten Walter Gropius, der an Polio starb im Alter von 18. Faust spielt mit stählernen Virtuosität, Intelligenz und Poesie. Sie können einem Pianissimo Triller zuletzt scheinbar für immer.

Nie flamboyant, scharf kompromisslose, sie war ein beliebter Darsteller von Abbados und Wunder. Eines des Konzerts Markenzeichen ist seine gespenstische Undurchsichtigkeit. Bruchstücke von 12-Ton-Melodie dart wie Schatten, bis zu der Moment wenn ein Bach-Chor, Es ist McNeals aus Berg steigt dichten Unterwelt, ein Moment der tonale Version.

Abbado hatte keine Grenzen, seine musikalischen Leidenschaften, aber seine Interpretationen von Mahler waren ein Höhepunkt seiner Auftritte in Luzern. Das Programm endete mit dem Finale von Mahlers Symphonie Nr. 3. Die Anweisungen in der Partitur zu lesen: "langsam, ruhig, tief empfundenen". Die Kopfnoten sind die süßesten möglich pianissimo Streichermelodie, Schwellung allmählich zu einem qualvollen Fortissimo, die schließlich in die Trauer gefüllt Akzeptanz verwandelt wird.

Als Höhepunkt näherte, waren alle Augen auf den Schlagzeuger – Dirk Wucherpfennig von dem Konzerthausorchester Berlin. Seine Aufgabe war, ein paar große Zusammenstoß Becken, seine Hände in die Haltegurte sperren und positionieren sie bereit für den entscheidenden Moment zu erhöhen. Den Bruchteil einer Sekunde zu früh oder zu spät, würde eine unvollkommene Absturz von zwei Platten und den gesamten Effekt ruiniert worden.

Minuten schien hielt er jedes Becken in der Nähe seines Körpers, beugen die Arme in Bereitschaft. Pünktlich vor Ort, brach das laute Gebrüll genau wie Mahler geschrieben hatte. Der Spieler statt Becken, glänzenden und spektakulär, sich empor bis, nachdem die Resonanz aufgehört hatte.

Durch Zufall wurde Wucherpfennig auf den gleichen Zug wie ich eile zurück zum Flughafen zusammen mit der Hälfte des Orchesters. Er gab es einen schrecklichen Moment, vielleicht der alarmierendsten in seiner Karriere war. Wollte er eine Metapher mit diesem massiven, lang gehegte Geste machen? Ja, er sagte: das war genau das, was er tun wollte. Wenn er in irgendeiner Weise gelungen war, war es Wert die Nerven, die angst, die Arm-Schmerzen, der Druck und die Emotion des Anlasses. Er erreicht sein Ziel. In seiner Abwesenheit war Claudio Abbado nicht präsenter spüren.