Den Tiegel Beitrag – intensive Miller Wiederbelebung tauscht Salem Snowden

Royal Exchange, Manchester
Caroline Steinbeis Produktion gibt uns ein John Proctor für das Zeitalter der Überwachung zu Millers These zu belegen, das eine bedrohte Gesellschaft selbst aktiviert

Es ist eine allgemeine Beobachtung, die Arthur Millers Spiel, inspiriert durch die Hexenprozesse von Salem von den 1690ern, eine parallele zu den House Un-American Activities Committee zum Zeitpunkt angeboten das Spiel 1953 uraufgeführt. The Crucible hat noch eine bemerkenswerte Fähigkeit, die unsere gegenwärtige ideologische Schisms und Paranoia anhaften.

Im 17. Jahrhundert waren die Menschen Angst vor Hexen; in den 1950er Jahren war es Kommunisten; Heute ist es die Bedrohung durch den Terrorismus. In der Tat, müssen Sie nur die Phrase "elektronische Überwachung" Ersatz für jeden Verweis auf Hexerei in dem Drama zu schätzen wissen, wie effektiv Miller identifiziert die Tendenz der Gesellschaft selbst als Reaktion auf eine Bedrohung ihrer Sicherheit aktivieren. Das Wort der Vorsicht durch Dorfälteste – "gibt es ungeheure Gefahr in einer losen Geister" – Klang Klang nie mehr treffend; und es ist bemerkenswert, dass Landeshauptmann-Stellvertreter Danforth Rechtfertigung für seine Känguru Echos ("kein Mensch, der reinen Herzens ist einen Anwalt hier ggf.") der NSA Diktum vor Gericht, dass, solange Sie nichts zu verbergen haben, haben Sie nichts zu befürchten.

Jonjo O'Neill präsentiert John Proctor als eine normale Art von Kerl, lässige Jeans und Denim-Bluse bekleidet. Und obwohl es die Analogie zu ihm ein 17. Jahrhundert Snowden erwägen Strecken kann, seinen Wunsch nach Transparenz entfesselt eine Reaktion mehr katastrophalen, als er vielleicht hätte vorstellen kann.

Er ist durch eine ebenso überzeugende Leistung von Matti Houghton als Proctors Frau Elizabeth abgestimmt. Ihr Stoizismus erinnert Sie daran, dass The Crucible so viel eine Studie einer Kühlung Ehe als eine kochende Verschwörung ist: ihre Unwilligkeit der Übertretung ihres Mannes mit dem Dienstmädchen zu sprechen ist gezeichnet durch eine stetig wachsende Dichtheit über ihr Gesicht.

Die Kostüme, Akzente und – es muß gesagt werden – einige der Aufführungen in der Caroline Steinbeis Produktion sind ein bisschen eine gemischte Tüte. Ich bewunderte die technische Anlage, mit denen die flache, graue Schale Max Jones Reihe knöcheltief mit Wasser durch den letzten Akt gefüllt, während Sie nicht zu sehen, ganz wie diese Einbildung zu spielen gilt. Vielleicht die Entscheidung, halbe Besetzung in Plissee Kittel und andererseits in der zeitgenössischen im Freien zu kleiden, dass Getriebe soll bedeuten, dass die Frauen die Last des Glaubens in der Gemeinschaft tragen, aber die visuelle Dissonanz störend wird. Die Produktion ist mit einer Intensität, die nie Dampf ausgeht aufgeschlagen, doch alles in allem ist dieser Tiegel weniger einer puritanischen Predigt als ein Kurat Ei.

• Bei der Royal Exchange, Manchester, bis 24 Oktober. Abendkasse: 0161-833 9833.