Den Tiegel Beitrag – fehlerhaft eine Sondierung noch Wiederbelebung von Millers Geschichte

Ivo van Hove-Produktion – inmitten einer düsteren Klassenzimmer und starring Ben Whishaw und Saoirse Ronan – nicht die Höhen seiner Version auf ein Blick von der Brücke zu erreichen und fühlt sich übermäßig auf theatralische Tricks angewiesen

Mädchen sind schwebend, Dämonen materialisieren, ein übernatürlicher Wind weht und ein Wolf (oder ein Hund, der sehr ähnlich wie eins aussieht) ist die Bühne des Teatro Walter Kerr herumstreichen. Unheimlichkeit ist überall in Ivo van Hove sondieren noch fehlerhafte Wiederbelebung von Arthur Millers The Crucible, das 1953 historische Drama, das sowohl die Hexenprozesse von Salem der Jahrhunderte vor untersucht und Waldnaturschutzpolitik die kommunistische Hexenjagd von Miller Tag.

Van Hove-Produktion erfolgt weder in der Kolonialzeit noch in der Mitte des Jahrhunderts, sondern in einer Art von zeitlosen Gegenwart wo Mädchen im Teenageralter tragen gefaltete Uniformen und die meisten Männer sport Bärte. Alle Aktion, öffentliche und Private, Justiz- und Innenpolitik, spielt sich im gleichen Raum, einem etwas düsteren Schulzimmer, deren Tafel gelegentlich in reges Leben zerplatzen.

Millers Theaterstück wurden gewissenhaft recherchiert, obwohl er nicht über dramatische Freiheit, die er in Bezug auf die Exzision und Erfindung stattfand. Er Schnitt einige absurder Aspekte der Studie (zwei Hunde gehängt neben 19 Männer und Frauen), während ein paar sensationelle Details seiner eigenen Erfindung. Er im Alter von bis Abigail Williams (Saoirse Ronan), dem Anführer der anklagenden Mädchen, und im Alter von unten John Proctor (Ben Whishaw), ein Landwirt, die wachsende Hysterie ablehnt. Dies macht eine vorherige sexuelle Beziehung zwischen ihnen möglich, die Motiv auf Abigail und tragische Kraft auf John verleiht.

Miller war immer klar, dass die Hexerei in der Mitte des Stücks wurde nicht erfunden und vorgestellt, aber nie mehr so als 1953 ein interview, in dem er sagte: "die Tragödie des Tiegels ist der ewige Konflikt zwischen den Menschen so fanatisch vermählt, diese Orthodoxie, die sie nicht mit dem Nachweis ihrer Sinne bewältigen könnte." Es ist diese Vorstellung, die Van Hove herausfordert, aber das Spiel vielleicht zu stabil für sein eigenes wohl widersteht diese Interventionen.

Was Van Hove scheint, mit all seiner Spezialeffekte deuten darauf hin, dass Hexerei sehr real zu den Leuten von Salem war und fürchteten sich berechtigterweise für ihr Leben und ihre Seelen. Er meint zu betonen, die Wahrheit und die Gefahr dieser Umstände und vielleicht verführen das Publikum glauben in ihnen zu.

Der Tiegel ist noch keine übernatürliche spielen. Es ist nur allzu menschlich in ihrem Vorschlag, die gewöhnliche Wünsche – für die Liebe, Achtung, Geld, nach Macht – zu verheerenden Folgen führen können. In der Regel geht es Van Hove Genie He legt diese selben Wünsche (manchmal buchstäblich) inmitten der scheinbaren Seriosität des gewöhnlichen theatralische reden und handeln, nackt wie er solche bemerkenswerte Wirkung in seiner jüngsten Produktion von Millers A View von der Brücke hat. Es ist verwunderlich, dass er nicht die gleiche Taktik hier bereitstellen. Er könnte besser gelungen ist.

Dies soll nicht heißen, dass seine Tiegel ein Ausfall ist genau das scheint es übertrieben theatralische Tricks (die Illusionen, die Philip Glass unterstreicht) abhängig und irgendwie unvollständig, eine Erforschung der ein Stück dramatischer Literatur anstatt eines voll verwirklichten Ausgestaltung oder Herausforderung zu. Aber es ist fast immer visuell interessant und die Schauspieler, besonders die älteren Mitglieder der Besetzung, bringen oft eine wirklich überraschende emotionale Intimität für die Arbeit.

Die jüngeren Frauen (einschließlich Ronan, eine wirklich gute Schauspielerin und Rookie Editor Tavi Gevinson) scheinen nicht noch ganz wohl in ihren Rollen, obwohl dies möglicherweise verwandt sind, um die Spannung zwischen Van Hove Ansatz und Millers Schrift, die ihre Überzeugungen und Handlungen verwirrt. Aber Whishaw hat einige tollen Szenen mit herrlich ehrliche Sophie Okonedo als seine Frau und Bill Camp ist faszinierend wie Reverend Hale, ein Mann, bei der zunächst hilft, um die Vorwürfe zu legitimieren und dann kommt sie zu bezweifeln.

Arbeiten wie dies ist faszinierend zu beobachten und die fast drei Stunden im Theater sind selten langweilig. Doch ein Großteil des Stücks tragische Intensität hat irgendwie schlüpfte und ganz realen Sinn für Moral-Hazard oder Horror fehlt.

Der Teufel möglicherweise am Broadway lebendig; Der Tiegel ist nicht ganz.