Die Langfassung: David Lan des Young Vic

Mit 11 Nominierungen, Young Vic soll an diesem Wochenende Olivier dominieren vergibt. Künstlerische Leiter, David Lan, erklärt, wie ein Theater untergebracht in einem umgebauten Metzgerei wurde die Rede von der Stadt

Wenn die Shortlist für den diesjährigen Olivier Theatre Awards Anfang März angekündigt wurde, gab es nur eine Geschichte in der Stadt: der Londoner Young Vic. Das Theater sicherte eine bemerkenswerte 11 Nominierungen, mehr als je zuvor in fast allen wichtigen Kategorien. Kraftpakete wie dem Nationaltheater und dem Royal Court waren fast nirgends zu sehen. Auf jeden Fall bei der Preisverleihung ein Mann hat mehr Grund zum feiern als die meisten: David Lan, Intendant des Theaters, die Gutschrift für was in jeder Hinsicht eine bemerkenswerte Periode wurde nehmen sollte. Vor fünfzehn Jahren einige gefragt, ob die Young Vic überleben konnte. Jetzt ist es unmöglich, sich die britischen Theater-Szene ohne sie vorzustellen.

In einem spartanischen Konferenzraum hinter den Kulissen sieht Lan beschämt, wenn ich hebe das Thema des Oliviers, aber ob aus Demut oder Abneigung gegen Jinx Dinge nicht klar. "Es ist toll... fühlt sich jeder hier, dass," sagt er zögernd, mit dem Aspekt eines Mannes, sondern die Feinheiten des Brechtschen Ironie als Statuetten diskutieren diskutieren würde. "Ich bin gerne eingestehen. Aber das, was ich wirklich wie ist, dass ich nicht kommen sehen. "

Dies könnte einen Hauch unaufrichtig sein. Jeder Hersteller wird Ihnen sagen, dass jede neue Produktion ein Glücksspiel ist, aber was Young Vic abgesteckt hat, nicht einfach seine Bereitschaft Risiken einzugehen ist, sondern bleiben mit ihnen durch dick und dünn.

Wenn Lan im Jahr 2000 übernahm, war The Young Vic noch eine Breezeblock Struktur unter Einbeziehung einer alten Metzgerei. Ursprünglich im Jahre 1946 als Ableger von der Old Vic Theatre School gegründet, dann neu gegründet im Jahr 1969 unter den Flügeln des nationalen, Young Vic schließlich machte eine Pause für die Freiheit im Jahr 1974 mit dem bahnbrechenden Regisseur Frank Dunlop, als eine unabhängige, experimental, Werkstattbühne, junges Publikum abzielen (daher der Name). Gab es viele Erfolge – Keith Moon Richard Gere ausgestochen Zeit ist noch der mit Ehrfurcht, gesprochen, wie Erweckungen alles von Ibsen zu Grimms Märchen – aber mit der Zeit, als, die LAN ankamen, war es an Fahrt verliert. Das Gebäude, in der Nähe von Londons South Bank, war 30 Jahre alt und brüchig. Die Organisation war in der Notwendigkeit Geld – und ein Ziel.

"Wir hatten wirklich zu arbeiten, was wir waren, und es", sagt Lan. "Es war eine Herausforderung, aber im Nachhinein wirklich gut." Er erstellt sowie Initiierung einer längeren Renovierung, Programme, die darauf abzielen, junge Regisseure: ein resident Assistent Schema, Auszeichnungen und ein Online-Netzwerk bietet Ihnen Zugang zu Workshops und kooperativen Möglichkeiten.

Britische Theater ist traditionell Klimaretter über Ausbildung Directors, lieber Aspiranten im freiberuflichen Piranha Becken schwimmen oder untergehen zu lassen. LAN und seine Kollegen wollte versuchen, dies zu ändern. "Bist du 22, Sie wollen Tamburlaine Teile I und II, Karl Krauss Letzten Tage der Menschheitund drei Shakespeares gleichzeitig. Aber Sie sich nicht leisten Probenzeit-es gibt sehr wenig Unterstützung; "Wir wollten bessere Bedingungen schaffen."

Aus bescheidenen Anfängen hat die Regelung hübsch ausgezahlt helfen, eine neue Generation von Theatermachern – Carrie Cracknell, Bijan Sheibani, Matthew Dunster und Natalie Abrahami unter ihnen – ihre Marke zu machen. Scannen Sie den Lebenslauf der viele Regisseure unter dem 45. Lebensjahr, und die Chancen stehen gut, dass sie Kontakt mit dem Young Vic "Leute reden über die Young Vic als eine Directors Theater" gehabt haben, sagt Lan. "Ich weiß nicht. "Ich denke, wir sind ein Theater."

LAN hat auch eine weitere Binsenweisheit angepackt: britische Theater hartnäckigen Widerstand gegen Einflüsse von außen diese Inseln. Zwei Young Vic zeigt, die dass die dominieren die Oliviers Shortlist, Ivo van Hoves überraschende Interpretation Ein Blick von der Brücke und Benedict Andrewss eisig genaue A Streetcar Named Desire, möglicherweise amerikanische Theaterstücke mit vorwiegend britischen wirft, aber deren Direktoren stammen aus Belgien und Australien bzw. (bei Andrews über ein Pensum an der Berliner Schaubühne).

In den letzten Jahren hat Lan begrüßt und RegisseurInnen aus Frankreich, Norwegen, Island, Belarus und Palästina genährt und Stücken aus Deutschland, Syrien und Yoruba-sprachigen Gebiete rund um die Welt, als auch seiner Heimat Südafrika produziert. Britische Regisseure haben nach Berlin, St. Petersburg, Warschau und München geschickt worden. Das Theater verfügt über eine langjährige Beziehung mit Peter Brook Bouffes du Nord in Paris auch und gab der legendären französischen Auteur Patrice Chéreau eine längst überfällige britische Premiere.

Van Hove ist sicher, dass wenn britische Theater kosmopolitischer scheint als es einst Tat, Young Vic zumindest mitverantwortlich ist. "Wenn ich in Großbritannien in den späten 1990er Jahren arbeitete, war die Reaktion giftig. Wir "Eurotrash" genannt wurden,", sagt er. "Aber wir haben das Herzstück der Theater-Gemeinschaft willkommen geheißen."

"Es ist eine merkwürdige Sache," stimmt Lan. "Romane, Poesie, Tanz, Oper – das sind vollständig internationalen Kunstformen. Theater hat immer hinterherhinken."

Einige dieser Offenheit möglicherweise bis zu seinem eigenen Hintergrund. Wo die meisten Intendanten eingefleischte Theater Arten – mit der gelegentlichen Ausflug in Filmen – hatte Lan weitere Karriere als ganz fair scheint. Geboren 1952 in Kapstadt, trainierte er zunächst einen Schauspieler, der vor dem Schreiben für The Space, einem renommierten Tiegel für Anti-Apartheid-Theater. Nach seinem Umzug nach London im Jahre 1972, schrieb er für den Königshof und die ICA vor Umschulung als Anthropologe und Feldforschung in den Sambesi-Tal (später verwandelte sich in ein Buch, Waffen und Regen) zu tun. Er hat unter der Regie und schrieb Dokumentarfilme, Opernlibretti und Anpassungen, ganz zu schweigen von seiner Arbeit als Regisseur.

LAN sieht momentan geschlagen, wenn ich diese namentliche Errungenschaften auflisten. "Ich habe wirklich das nächste, was aufgedreht ist. Es wurde keinen Plan." Aber hat es seine Herangehensweise an Theater beeinflusst? "Weißt du, jeder Feldarbeit sollte. Es sollte semi-obligatorisch sein einiger Zeit an einem Ort zu verbringen, was Sie jeden Tag überrascht."

LAN kann haben selbst in Großbritannien seit vier Jahrzehnten (der Akzent ist schon lange vorbei), aber er behält ein südafrikanischer Skepsis in Bezug auf die Operationen der Staatsmacht. 2013 war er Mitbegründer der What Next? Kampagne, die versucht, Politiker in der Arbeit von kulturellen Organisationen engagieren und Publikum machen einen Teil der Debatte.

Umgang mit der Regierungskoalition ein Kampf gewesen, räumt er ein. "Aber viele Male sie sagen:"Oh, George Osborne geht in die Oper"gibt es immer weniger langfristiges Denken. Man spürt den Zustand fühlt, dass, solange wir einen Royal Opera House haben, wir den Rest verlieren. Was sie geben, geben sie mit zusammengebissenen Zähnen und die Möglichkeit sie werde reduzieren, die so weit wie sie können."

Ist Arbeit nicht besser? "Eigentlich, denke ich das Denken Arbeit geleistet in den letzten zwei oder drei Jahren ist außergewöhnlich. Für eine angehende PM zu sagen, dass setzen er die Kunst im Mittelpunkt seines politischen Denkens, das keine Schule eine Top Bewertung erhalten, es sei denn, es bietet eine hervorragende kulturelle Bildung –, die bemerkenswert ist."

LAN Zukunft ist eine spannende Frage. Im Jahr 2013 bewarb er sich um von Nicholas Hytner am Nationaltheater in ein gemeinsames Angebot mit Stephen Daldry übernehmen; Das Paar wurden gerüchteweise verbreitet, um die internen Favoriten, Rufus Norris in der letzten Runde verloren haben. LAN, gesteht ein Stich des Bedauerns. "Wir sagten den Ort ändern sollten, aber sie wollte mehr von der gleichen. Das ist ihre Berufung. "Aber es wäre interessant gewesen."

Es gab noch mehr Klatsch über das geschehen auf der anderen Seite des Atlantiks. Lan im vergangenen Jahr angekündigt, dass er zugestimmt hatte, künstlerischer Direktor ad interim für einen Kunst-Hub, basierend auf der umgebauten World Trade Center, dabei immer noch seinen Job Young Vic zu werden. New York Politik machen, die britische Vielfalt zum Kinderspiel aussehen: Gehrys Design wurde im September letzten Jahres auf Eis gelegt ("Ich will nicht gehen, wo ich nicht erwünscht bin," sagte er der New York Times). Der überarbeitete Plan ist für ein bescheidener, flexiblen Raum, vielleicht nicht bis zum Jahr 2019 öffnen.

LAN wird nicht auf Details gezeichnet werden, aber Hinweise haben sie ein deutlich Young Vic-Ish Geschmack: internationale Koproduktionen und interne Arbeit, eine Mischung aus Oper und Theater auf einer Vielzahl von Skalen, alles in einem Gebäude, das mit seiner Umgebung spricht, anstatt es niederschreien.

Wird er nach New York Vollzeit decamp? Sein Lächeln Wanken nicht. "Ich habe einen Job, den ich hier Liebe, und es ist am Anfang. Wir werden sehen, was passiert."

Er besteht auf eins: egal was passiert bei der Olivier awards, das Theater sie präsentieren nicht aus der Luft entstehen. Young Vic Erfolg mag abrupt, aber es ist schon eine lange Zeit kommen und durch öffentliche Subventionen aktiviert ist. Subventionierte Theater unterstützt kommerzielle Projekte; große Veranstaltungen sind von kleineren getragen. Entscheidend ist die Entwicklung und die Fähigkeit, Risiken einzugehen. Im Theater, wie im Leben sind einige Dinge das Warten lohnt sich.

"Es dauern kann, was wir tun,", sagt Lan. "Zeit ist, was Sie hoffen, dass Sie bekommen können."

• Die Olivier Awards wird am Sonntag, 12. April, ab 22:15 auf ITV gezeigt.

• David Lan nimmt Teil an einem Guardian Live Event über die Vielfalt in der Kunst am 15 April