Die Tochter ersten Blick Beitrag – Simon Stone markante Blutlinie Streit
Der Autor und Regisseur kehrt in die wilde Ente zum seinem üppigen, launisch Spielfilmdebüt Neukonfiguration Ibsen mit erhabenen Produktionswerte und einen Stammbaum werfen
Geschichten über Menschen, die mit gefallen haben, lieben und nach Hause zurückkehren, schwingende Beschwerden wie Waffen eine vertraute Einbildung sind. Als Zeichen ihrer unmittelbare Zukunft im Zusammenhang mit Baggern die Vergangenheit betrachten, können Sie das Haus der Familie Wetten, dass dramatische Reibung auf den Karten.
Australische Kino ist bekannt, mit langjährigen familiäre Fehden – engagieren gibt es schöne Kate, zehn leer, Hotel Sorrento, Erskineville Kings – aber Debüt Feature Filmemacher Simon Stone, Autor, Regisseur und Enfant Terrible der Australian Theater, kann seine meisten atmosphärisch eindrucksvollen Blutlinie Streit noch geformt haben.
Die Tochter, inspiriert durch Steinwurf dramatisch umgeschrieben Bühnenadaption von Ibsens die Wildente, erinnert die Arbeit von Jane Campion – es ist launische, grüblerische Drama in abwechselnd warme und bläulichen Farbtönen getönt wie steigt der Film Ästhetik aus dem Nebel von seiner winterlichen ländlich NSW. Eine komplexe Partitur vom Komponisten Mark Bradshaw (gearbeitet Campions Bright Star und Spitze des Sees), schwer auf Celli, Klavier und hallenden Akkorde, ergänzt die Linse der Kameramann Andrew Commis mit einem herrlich eindringliche Soundtrack.
Die Geschichte zweier Familien, deren Skelette sind gezogen aus dem Schrank mit der Ankunft von Christian (Paul Schneider), betrifft eine ein-/Ausschalten des Wagens alkoholische Rückkehr für die Hochzeit seines Vater Henry (Geoffrey Rush), eine Jahrzehnte jüngere Frau. Christian alter Kumpel Oliver (Ewen Leslie) stößt und verbringt Zeit mit seiner Familie, Frau Charlotte (Miranda Otto), Tochter Julia (Odessa Young) und Vater Walter (Sam Neill), Förderung einer von ihnen, die Bohnen auf ein Geheimnis lange begraben zu verschütten.
Zwei frühe Ereignisse legen Sie den Film mit symbolischen Kontext: die Schließung des Henrys Sägemühle und die Ankunft einer verletzten Ente von Henry abgeschossen. Ein Film, der emotionalen Tiefe betrachtet einen beschädigte Vogel vorzustellen und gleichzeitig gibt es eine Herausforderung, twee Allegorien wie gebrochenen Flügeln wieder fliegen lernen zu vermeiden.
Die Tochter ist viel interessanter als dichtes Drama als Metapher, Auftrieb gegeben durch erhabene Produktionswerte und der Autor und Regisseur akute Fähigkeit, Konflikte zu konfigurieren. Konflikt ergibt sich aus ein Zeichen Bereitschaft, Informationen und anderen preiszugeben besteht darin, sie zurückzuhalten, und die Spannung wird schön skaliert. Die Tochter fühlt sich weniger wie eine Geschichte als eine schwere Melodie langsam nähert sich Crescendo.
Es gibt Hinweis-perfekte Aufführungen aus der pedigreed Besetzung und Stein breitet sich die Liebe, so dass niemand und jeder stiehlt allen die Show. Das Fehlen einer klaren Protagonisten bedeutet, dass die Geschichte jeder ist, um zu ihren eigenen Bedingungen zu behaupten und die Hauptfiguren sind auffallend und einprägsam.
Fragen über Verlust der Jungfräulichkeit, könnte Alkoholismus, toten Verwandten und die emotionalen Reste von Geheimnissen und schreckte eine katastrophale Explosion von Downers geliefert haben. Während die Tochter keine Lerche ist, aber es auch existiert auf einem Niveau, das unterscheidet ihn von den meisten anderen Dramen: Es ist eine Stimmung erzählt mit einer lyrischen Energie üppig und gefährlich.