George Martin: Musiker Hommage an das Genie hinter den Beatles

Die Beatles Studio Guru erfand das Konzept des modernen Produzenten. Zehn seiner Nachfolger offenbaren die Lektionen, die er sie lehrte

Mark Ronson
Amy Winehouse, Adele, Paul McCartney

"Es ist unmöglich, in ein Studio gehen und keine Spuren dessen, was die Beatles mit George Martin Tat. Die Idee des Nehmens eines dreiminütigen pop-Songs und haben den Drang, etwas anspruchsvoller – ein Streicher-Arrangement oder ein Cembalo oder ein Chor – drauf brachte er die Popmusik. Ich war in einem Studio letzte Nacht mit einem Bass in meiner Hand, denken, was George tun würde? Jeden Tag gehen Sie in ein Studio, hängt was er mit den Beatles hat über Sie als Barometer der Versuch, einem guten Song zu einem außergewöhnlichen Erlebnis.

"Er machte Musik anspruchsvoller, zwar gibt es eine Körnigkeit zu diesen Aufnahmen; Es ist nicht alles sauber und perfekt. Er wusste immer, was eine Aufnahme erforderlich – stellte er rückwärts Bandschlaufen; Er war erstaunlich Arrangeur und er wusste Umgang mit zerbrechlichen Ego. Er konnte das Beste aus diesen Audio-Novizen Koax, produktivsten und begnadeter Songwriter aller Zeiten wurde. Es ist unmöglich, was er getan hat, in Bezug auf versucht, etwas Interessantes oder exzentrisch oder komisch zu übertreiben.

"Hören Sie Tame Impala, wer auch immer – wir alle Schulden mit dem Kerl sind. Leute gefragt, als ich mit Paul McCartney auf seinem letzten Album arbeitete, "sind Sie nervös?" Sie sind nicht nur nervös, weil Sie mit Sir Paul McCartney, einer der größten Songwriter aller Zeiten arbeiten – es ist auch der Geist von Sir George."

Arthur Baker
Afrika Bambaataa, New Order, Bruce Springsteen

"Ich interessierte mich in der Produktion von einem frühen Alter und die Beatles Rubber Soul und Revolver Alben waren klanglich sehr wichtig." Und Sgt. Pepper war ein produziertes Album mit seiner Story und Charaktere; Es war wie eine musikalische oder Rock-Oper vor [wer ist] Tommy. Als Kind würde Sie es hören und gehen, "Wow, was ist das?" Dann würden Sie zurückkehren und erneut zu prüfen, die Aufzeichnungen und zu wissen, dass sie auf Vierspur erfolgten- – es verrückt ist.

"George war genauso wichtig wie jeder in der Band." Ohne ihn wäre die Lieder ganz anders geklungen haben. Er brachte das klassische Element, die Saiten das panning. Es ist interessant, Phil Spectors Wall of Sound – ein Brei aus Ton – George Martin Ansatz zu vergleichen, wo man alles mit völlige Klarheit hören konnte. Mehr mehr mehr Phil Spector war; Martin war weniger ist mehr.

"Jeder, der Musik in meinem Alter würde seine Produktion beeinflusst habe. Seine Aufzeichnungen blies Ihr Verstand. Sie fuhren Brian Wilson verrückt und beeinflusst die Steinen. Auch das Orchester auf Planet Rock geschlagen wurde von den Beatles. Was habe ich von ihm gelernt? Das Schwenken ist wichtig, nicht Angst vor einem Orchester und lassen Sie den Schlagzeuger spielen zu."

Stuart Price
Madonna, the Killers, neue Ordnung

"Eines der größten Talente Georges war seine Fähigkeit, nicht auf die Records produzierte er zu hören sein. Er war ein leistungsfähiges Handwerker; Er war in der Lage, den Song in eine Richtung zu lenken, die für das Lied richtig war. Sie hören nicht so viel drauf als die Exzellenz am Ende davon. Das ist ein Markenzeichen seiner Arbeit. Es ist einerseits sehr ursprünglich, aber es hat auch eine echte menschliche Qualität, so was auch immer der Akt ist, man die wahrste Darstellung davon, hört wie sie wirklich sind, vorgestellt auf der Platte.

"Mein Lieblings Werk von ihm ist Leben und sterben lassen von Flügeln, ein Rekord, wo Sie all diese Instrumente, die diese unterschiedlichen Räumen, mit allem, was aus einem vollen Orchester bis hin zu der Bass-Gitarre und Schlagzeug besetzt verwenden." Diese sind Instrumente, die unterschiedliche akustische Räume, und es ist sehr schwer, diese passen zu besetzen alle zusammen und bilden einen zusammenhängenden Datensatz. Es ist eine echte Meisterschaft in der Weise, dass Datensatz arrangiert, aufgenommen und durchgeführt wird.

Paul Epworth
Adele, Florence and the Machine, U2

"Er war der erste Hersteller, die, dem ich jemals aufmerksam geworden. Bitten Sie ein Mitglied der britischen Öffentlichkeit ein Musikproduzent zu nennen und sie würde George zu nennen. Ich lernte von ihm, dass alles möglich ist wenn du schaffst es funktioniert. Die Tatsache, dass wir Phaser, Flanger, Doppel-Tracking in jeder einzelnen Produktion, was wir tun – George ist. Die Tatsache, dass ich eine Aufnahme Rezeption, die war in Abbey Road und diente auf den Beatles-Sitzungen ist Beweis für die Tatsache, dass es noch einige der besten Ausrüstung, die jemals gemacht wurde, in einigen der besten Hände, mit einigen der besten Ohren.

"Bis zu ihm, der A & R Mann würde den Datensatz zu produzieren – George war ein Teil von diesen Übergang, wo plötzlich Dinge kreativer wurde, das ein Nebenprodukt der ihn als Verantwortlichen in Abbey Road war."

"Ich war ein Band-Op für ihn vor etwa 20 Jahren. Ich hatte gerade meine erste richtige Studiojob nach zwei Jahren Arbeit in einem Demo-Studio in Harlow begonnen. Ich schickte einige CVs und bekam einen Job in seiner Air-Studios. Ich erinnere mich an ihn sagen: "Ich habe diese großartige Idee: Warum nicht wir das Orchester durch einen Tiefpass-Filter setzen?" Dies war vor der Entdeckung von Daft Punk – dachte in die gleiche Richtung unabhängig er.

Trevor Horn
Ja, geht Frankie nach Hollywood, Paul McCartney

"Die Beatles waren so glücklich, Mann. Stell dir vor, sie Phil Spector gekommen waren. Stattdessen bekamen sie George Martin – und er war brillant! Ich konnte nicht nicht wurden beeinflusst durch seine Produktion weil als ich 15 war, mit den Beatles die beste Platte aller Zeiten war. Ich wuchs mit seinen Tricks.

"Er beeinflusst alle." Aber er war nie aufdringlich. Alles, was Sie tun müssen, ist The Long and Winding Road hören – Martin nie ein Streicher-Arrangement wie ein Spector getan hätte. Es war nicht so blumig, mehr Leftfield. Und die Streicher-Arrangement auf ich bin das Walross Geschichte verändert. George hat eine Menge von Lennons original Demo – und zwar gute Produktion. Verwenden so viel der ursprünglichen Idee des Künstlers, wie er kann.

"Let It Be... anhören Nackt – die Beatles ohne ein Produzent ist. Es ist ein bisschen langweilig. Strawberry Fields Forever ist eines der besten Stücke der Musik überhaupt. Zusammenkommens zwei Musikstücke, in verschiedenen Tonarten und mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten? Du hast ein Gespür dafür zu haben. Es ist eine Kunst. Es gibt keine Formeln, die sie lehren konnte, etwas wie die Schläger zu machen ich bin zu Fuß nach hinten für Weihnachten. Es werden nie jemanden wie George wieder."

Bernard Butler
Duffy, knifflig, Paloma Faith

"Was George Martin, das war wichtig war zu sagen,"Was wäre wenn?" Das ist die größte Frage, die ein Produzent stellen kann. Das ist, was er alle Tassen wie mich gab, die nach kamen: Was passiert, wenn Sie etwas und machen es etwas anderes? George Martin nahm eine Gruppe, eine Rock ' n ' roll-Band, vier ungepflegten Jungs in einem Raum mit primitiven Instrumenten, und dachte, "Was könnten Sie tun mit diesen Persönlichkeiten?"

"Hersteller haben oft keine Vision über das hinaus, was vor ihnen, aber sie sollten in der Lage, ein Musikstück als Aufzeichnung auf jemandes Plattenspieler in einer Küche irgendwo zu sehen sein. Das ist der Schlüssel, was Martin gebracht, weil vor ihm, ein Hersteller nur die Musiker würden zusammen und was passiert ist. George sagte: "Was würde passieren, wenn wir diese etwas anderes gemacht?" Er war wie ein impressionistischen Maler, sein Auge schielen und sich vorzustellen, was sein könnte. Es war das gleiche mit Martin Hannett: Er nahm eine Punk-Band Joy Division, und sagte: "Was ist, wenn sie keiner Punk-Band? Was passiert, wenn sie etwas anderes waren? "

"Die Leute haben gesagt, Martin nahm Strawberry Fields und schneiden Sie das Band und Varispeed, was lose stimmt hinzugefügt. Tatsächlich, er würde keine Rasierklinge herausgenommen haben; Er war der Moderator. Er sagte zu John Lennon: "könnte man auf etwas hier und ich werde den Mann, es zu tun bekommen. Ich weiß die richtige Cellist, der richtigen Ingenieur. " Große Produzenten tun: zu erleichtern, einen Weg finden, holen Sie sich die richtige Ingenieur oder Cembalo-Spieler oder Chor und machen es möglich.

Jeff Lynne

"George Martin war ein großer Held von mir, meine Lieblings Musikproduzent." Es wurden Millionen von Fragen, die hätte ich ihn Fragen. Es ist so traurig, dass ich nicht bekommen, sie jetzt zu Fragen. Ich habe ihn nur ein paar Mal getroffen und ich war immer in Ehrfurcht vor ihm. Seine Inszenierungen waren brillant. Er schuf seinen eigenen Sound."

Daniel Miller
Mute Records Chef
DIY Synth-Pionier

"Wenn ich war neun oder 10, ich hatte einen Schläger-EP The Ying Tong Song auf und ich hatte bin zu Fuß nach hinten für Weihnachten. Ich trug diesen Datensatz. Ich hatte keine Ahnung, wer George Martin war oder was ein Musikproduzent hat. Es hat so viele seltsame Geräusche, Dinge beschleunigt Explosionen, alle Arten von fantasievollen Klängen. Ich finde es unglaublich innovativ, die Art und Weise sie Band manipuliert wurden. Er hat auch Bernard Cribbins Loch im Boden, das war ein weiterer Favorit von mir.

"Ich wuchs mit den Beatles und meiner Teenager-Jahre wurden in den 60er Jahren. Von mir an Sie und bitte bitte explodierte mich, vor allem, nur aus dem Radio; Sie Klang wie nichts auf der Erde. Sie sprang aus dem Radio, war darüber hinaus auch Elvis. Die Wirkung war riesig.

"Ich bin das Walross, Yellow Submarine, Strawberry Fields – diese Lieder konnte in jede Richtung gegangen und irgendwie zwischen ihm und den Beatles geschliffen sie einen speziellen Sound, den niemand wirklich repliziert hat." Es ist eine ganz besondere Atmosphäre, die so im Einklang mit der Zeit sehr.

"Er war die Leitung des Ingenieurs, wodurch die Band Ideen möglich. Er war ein Erfinder, erforschen neue klangliche Bereiche, die niemand zuvor erforscht hatte, war mit begrenzter Ausrüstung. "Und begann mit dem Schläger."

Butch Vig
Nirvana, Müll

"Soweit es mich betrifft, ist er der wichtigste Produzent in der Geschichte des Rock ' n ' roll. Schon früh war eine Menge eines Herstellers Job einfach um eine Aufnahme zu erfassen. Aber George Martin völlig geändert. Er ermutigte die Beatles mit dem Schreiben dieser komplexen Satzgesang – sie sind, was Sie, über die Band Energie hinaus greifen.

"Seine Produktion wurde nie datiert, und seine Streicher-Arrangements waren bahnbrechend; Sie klangen nie Schnulze. Gestern und Eleanor Rigby anhören – die Saiten sind ziemlich dunkel und Grübeln. Es gibt viel rhythmische Bewegung, auch vor allem, wenn er kein Schlagzeug oder Bass auf Eleanor Rigby vorgeschlagen.

"Erfand er modernen Produktion: die Idee, dass man das Studio als Instrument benutzen kann, um zu betrachten als einen Platz zum experimentieren, du musst nur etwas aufnehmen au Naturel. So viele seiner Ideen, die wir jetzt im Radio zu hören und haben mich beeinflusst: Auswirkungen auf die Vocals, spiegeln das Band um und Aufnahme rückwärts Gitarre. Er begann Bänder Beschleunigung und Verlangsamung Bänder, Änderung der Tonhöhe auf Dinge...

"Er war auch sehr anspruchsvolle darüber, wie er Dinge hören wollte. Denn alles, was einen großen Klarheit darauf hatte. Ich kann Ihnen nicht sagen, wie viele Bands ich arbeite mit, die Martins Produktionstechniken bringen würde. Es gab einen Punkt, wo ich wollte Kurt Cobain auf Doppelspur-seine Vocals auf ein Lied wenn wir waren Nevermind aufzeichnen, und er war nur ungern tun, weil er dachte, es Klang auch gefälschte und ich sagte: "Nun, John Lennon zweigleisig sein Gesang." Und als ich, dass sagte, Kurt sagte: "OK." Er ziemlich viel zweigleisig All die Vocals danach. "

Nigel Godrich
(Radiohead, Beck, Paul McCartney)

"Die Geschichte, die Paul McCartney mir erzählte war, dass John Lennon alle Nacht tun was auch immer war und zeigte sich ziemlich ausgefranste am nächsten Tag mit morgen weiß nie – aber es ein Lied mit nur einem Ton auf der Gitarre und einige singen war." Und George Martin sagte: "OK, mal sehen, was wir damit machen können." Es nimmt etwas sehr einfach und sehen das Potential in ihm und mit Ihren Fähigkeiten zu verwirklichen. Es ist ein Kreuz zwischen einer Gruppe Therapeut und Filmregisseur.

"Wir hatten Joe Meek und andere Produzenten, aber George Martin produzierte den Job des Herstellers – er machte diesen Job." Es war eine Zeit der großen Revolution und Technologie, Multi-Tracking und was Sie in einem Studio machen könnten. Er hatte all diese Dinge zu seiner Verfügung.

"Ich liebe den Kerl-er war eine tolle Inspiration. Er schrieb ein Buch, immer Sie brauchen ist ein offenes Ohr, und es verändert die Art, wie, die ich über Aufnahme in Bezug auf die Einfachheit und Direktheit, dachte kurz bevor wir Radiohead Kid A. aufgezeichnet Und ich hatte das Glück, ihn zu treffen. Er war sehr freundlich zu mir, sehr bescheiden, und seinen Sohn kennen. Seine Arbeit wird für eine lange Zeit am Leben sein. Let It Be - Phil Spector-Version – und Let It Be anhören... Nackt. Sie können hören, wie unterschiedlich sie ohne ihn - geklungen haben würde chaotisch und unkonzentriert. "Es ist das Ende einer Ära."