Historische Kuriositäten

Martha Graham Dance Company

Barbican Theatre

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Am Dienstag Abend der Martha Graham Dance Company gab seine erste Aufführung in London in 20 Jahren - und es war nicht nur die Tänzer auf dem Prüfstand, sondern Geschichte.

In der gepackten Barbican Theatre sat Männer und Frauen, die Graham gesehen hatte tanzen in den besten Jahren und nun sah die Bühne durch Erinnerungen an die legendären, charismatischen Auftritte. Andere hatte das Unternehmen über seinen letzten London Besuch gesehen, als Graham noch am Leben war. Aber es viele, die noch nie vor gesehen hatte gab. Und wenn einige waren im Barbican zu beurteilen, ob das Unternehmen Leben nach Graham hatte, andere waren dort zu sehen, ob Graham war überhaupt sehenswert.

Es überrascht nicht das Programm (mit Werken von 1932-47) fühlte mich gelegentlich wie knarrende Kostümfilm, sondern vom feinsten es rüttelte uns nicht nur mit die unnachgiebige Kraft der Geschichte aber auch die live kostenlos der Gegenwart. Die 1937 solo tief Song, Solotänzer Terese Capucilli entfesselt der Darm macht der Graham Technik mit einer Kraft andächtig und leidenschaftlich. Sie konnte fast sehen, ihre inneren Organe selbst als eine tiefe Strecke entwirrt aus ihrer Solar-Plexus durch ihre Zehen neu anordnen oder als Kraftlinien riß ihre Glieder in stark deklamatorischer Winkel. Viele Studenten gab Graham Technik in den 80er Jahren zu studieren, weil es, Alter Hut schien. Auf Capucilli sieht es gefährlich.

In Schritte In The Street (1936) wird diese Spannung, das gesamte Ensemble mitgeteilt, die die Bühne wie eine Armee von militanten Witwen Stiele. Die enge minimalistischen Struktur mit den Tänzern grimmig Ausdrucksgesten sieht außerordentlich modern, während noch mehr Modern die Ironie und Eklektizismus des Marsyas Festival Song (1932 ist). Seinen Stil kippt disorientatingly zwischen Clownerie und eine seltsame dämonischer Ekstase und es ist mit einem wunderbaren Witz von Fang-Yi Sheu durchgeführt.

Das beste der Tänzer zeigen die vielen Schichten von Grahams dramatische Vision - wie Miki Orihara als die Braut in Appalachian Spring, die brillant die schwindlig Unstetigkeiten ihres Charakters Seele gegen seine dunklere Ängste und Hoffnungen wiegt. Aber nicht alle in dieser meist jungen Unternehmen der Tänzer haben das Maß für ihre Rollen. Gary Galbraith nicht schlaff, die Revivalist beunruhigende Mischung aus Eitelkeit, Erotik und Leidenschaft, zu kommunizieren, während die mehr Christine Dakin Tänze Botengang in das Labyrinth erlebte, als ob die Züge in Stein gemeißelt wurden. Armer Martin Lofsnes wird einen lachen, wenn er stampft auf der Bühne wie den Minotaurus- aber dann die blöde Stück Rollen im Repertoire nicht gut datiert haben.

Graham, jedoch 181 Werke in allen choreographieren. Also ist was Fragen wir Überinterpretation das entscheidende zu nehmen, dass diese Firma bald zurück kommt und uns mehr zeigt.