Mark Kermodes DVD Round-up
Eine gefährliche Methode; Das Best Exotic Marigold Hotel; Junger Erwachsener; Hunky Dory
"Erfahrungen wie diese, aber schmerzhaft, sind notwendig..." Mit seiner hermetisch verschlossenen Adaption von DeLillos Cosmopolis fröhlich – und absichtlich – verblüffende R-Patz Fans in die Kinos, Cronenbergs ähnlich stageY-, Tonfilm Psycho-Drama A Dangerous Method (2011, LionsGate, 15) präsentiert sich zur weiteren Analyse (Dis) bequem von der Couch Zuhause-Anzeige. Basierend auf Christopher Hamptons spielen, deutlich unter dem Titel The Talking Cure, das dramatisiert die Geburt der Psychoanalyse als eine drei-Wege-Spannungsverhältnis zwischen Freud, Jung und Patienten-gedreht-Lover Sabina Spielrein, deren contortive Hysterie Feuer die Aufmerksamkeit beider Ärzte.
Fehlt die viszerale Punch von abstürzen, die Sinnlichkeit des Eastern Promisesoder die Leidenschaft von A History of Violence, A Dangerous Method bietet einen seltsam zerebralen Blick auf Sexualität – kalt, klinische, und vor allem Erotik (perverserweise?) fehlen. Mit Schwergewichten, Viggo Mortensen und Michael Fassbender entsprechen einander im Kampf um die theoretische Überlegenheit wäre es leicht für Keira Knightley, das schwache Glied in der dramatischen Kette zu werden. Noch reflektiert die Tatsache, dass ihr Unterkiefer ragt (und offensichtlich stark recherchiert) Leistung solche Erschütterungen akzentuierend Note trifft mehr Cronenbergs Richtung als auf Knightley, der scheint zu sein, der Film-Maker genau das, was er will. In der Tat wie Cosmopolis, es scheint, dass – wie es oder hasse es – A Dangerous Method ist der Auteurist Film, den Cronenberg wollte es zu werden, geben oder nehmen ein paar finanzielle Beschränkungen, die sich in einigen hokey aber verzeihlich CGI-Szene-Setzung ergeben. So sitzt es innerhalb des Kanons der späteren Periode Werke wie Spider in der scheint seine Aufmerksamkeit in die erhabener Winkel des Intellekts – vielleicht unter Umgehung der Herzen auf dem Weg von der mehr körperlichen Freuden des Körpers verschoben haben.
Das Gegenteil ist der Fall von The Best Exotic Marigold Hotel (2011, Fox, 12), die direkt für die Tränendrüsen mit überraschend lohnende Ergebnisse geht. Trotz der vielfältigen Möglichkeiten für Achsschenkel kauen Kulturtourismus umgeht John Maddens Film des Deborah Moggachs Romans (über Drehbuchautor Ol Parker) geschickt solche potenziellen Fallstricke, wie eine Gruppe von nicht übereinstimmenden Briten entscheiden, um ihre finanziell verkleinerte Ruhestand im Ausland verbringen. Judi Dench ist in fulminanter Form als Witwe umfassend die Möglichkeiten eines neuen Lebens, Tom Wilkinson untertreibt wunderschön als Firma Mann schließlich nach oben zu lange begraben Verantwortlichkeiten und Maggie Smith ist... na ja, Maggie Smith. Unterdessen hält aufgehender Stern Dev Patel mehr als seine eigenen gegen solche tapferen Präsenzen als Bill Nighy und Celia Imrie, erinnern uns, dass das so viel mehr als die "Saga Kino" Label träge schlug darauf von seinen Verleumdern verdient.
Verfolgt, den Oscar-prämierten Juno mit schmerzlich unterschätzte Horror-Satire Jennifers Body, Drehbuchautorin Diablo Cody mit Regisseur Jason Reitman für Junge Erwachsene vereint (2011, Paramount, 12), in die ein Schriftsteller von formelhaften Teen Fiction in ihre Heimatstadt in einem verzweifelten Versuch, ihre Jugendliebe zurückzuerobern, durch die Zerstörung seiner scheinbar glückliche Ehe zurückgibt. Charlize Theron ist eindrucksvoll als die ehemaligen Bienenkönigin, die prahlt über Flucht ihre Minnesota Wurzeln gerissen, aber deren Jugendlichen Möglichkeiten verraten eine fatale Unfähigkeit, ihre Schulzeit – entwachsen, auch wenn alle um sie herum deutlich verändert hat. Adstringierend, melancholisch und gelegentlich ein wenig tragisch, zieht dies aus der komplexen Trick eine zutiefst unsympathische Anti-Heldin, deren Mitte Leben Elend die selbstzerstörerische Handlung treibt, zu präsentieren; Hut ab, dann, Patton Oswalt, wer seine Vermittlerrolle führt die gemobbte "Kriminalität Kerl"zu hassen ein t-Stück, so dass Theron als jedes Bit als unsympathisch, wie sie mag.
Beifall, auch Regisseur Marc Evans, deren Hunky Dory (2011, Entertainment One, 12) wendet sich an eine High School musical in ein Grund zum feiern. Inmitten von Swansea im Sommer 1976, folgt die Coming-of-Age-Vermögen von einer Gruppe von Jugendlichen auf eine Rockoper Neustart von The Tempest, vollgestopft mit einigen authentisch beeindruckenden Versionen der Periode pop-Hits. Stellen Sie sich (wenn Sie können) Glee ohne das Saccharin und mit zusätzlichen sozialen Mut und Sie sind in der richtigen Ballpark. Für Evans bekommt er das Beste aus einer sehr beeindruckenden jungen Besetzung, von die alle mit Auszeichnung absolvieren.