Der Butler – review | Mark Kermode

Forest Whitaker ist leise leistungsstark wie eine weiße Hausdiener, die durch den langen Kampf für die Bürgerrechte gelebt

Am Vorabend des Barack Obamas Wahlsieg im November 2008 die Washington Post "eine Geschichte aus den letzten Seiten der Geschichte", aufgespürt, Eugene Allen, der seit 34 Jahren vor seinem Ausscheiden als Kopf Butler im Jahr 1986 im Weißen Haus serviert. Beschrieben als "eine Figur in den kleinsten Druck", Allen hatte "Gene" genannt worden von Truman, Golf mit Ford gesprochen, von den Reagans zum Abendessen eingeladen worden. Noch wichtiger ist, hatte er gesehen, dass Amerika aus einem Segregationist Land ändern, in dem er öffentliche Toiletten in seine Heimat Virginia zu einer Supermacht, die von ihren ersten schwarzen Präsidenten regiert verwenden durfte.

Lee Danielss hochkarätig besetzte Verfilmung der Wil Haygoods Artikels spielt schnell und locker mit den Tatsachen mit Drehbuchautor Danny Strong beschwört einen großen historischen Dünkel in dem unsere Hauptfigur eine Chiffre für die wechselnden Geschicke der Afro-Amerikaner im 20. Jahrhundert wird definiert in entsprechend schwammige Begriffe wie "inspiriert durch die wahre Geschichte".

So die fiktive Cecil Gaines lebt ein außergewöhnliches Leben, das führt ihn von den Baumwollfeldern von Macon, Georgia (wo seine Mutter vergewaltigt und sein Vater Schuss) zu den Korridoren des weißen Hauses (wo nur das Bedienungspersonal schwarz sind) über eine Lehre, die lehrt ihn, zuerst zu umarmen und dann auf den Begriff zurückzuweisen "Haus" Nigger "" als Knechtschaft wendet sich Empowerment.

Auf dem Weg sieht er Eisenhower verdeckt die Segregationists von Arkansas; tendenziell eine blutbespritzte Jackie Kennedy im Zuge JFKs-Attentat; Nixon betrunken über Watergate Geschwätz hört; Uhren Reagan hartnäckig Sanktionen gegen die Apartheid in Südafrika ein Veto einlegen.

Seine beiden Söhne (eine weitere Erfindung) dienen ebenso symbolische Rollen, man kämpft für Uncle Sam in Vietnam, während der andere folgt zuerst Martin Luther King und später Malcolm X in den laufenden Krieg zu Hause. Szenen von Gaines stehen im stillen Dienst während seinem ältesten Sohn an vorderster Front der Bürgerrechte Kampf steht (er befindet sich in der Lorraine Motel in Memphis im April 1968) geben Subtilität kurzen Prozess. Dies ist ein Film, der seine Botschaft auf dem Ärmel, verlassen keine dramatischen Verbindung Naturweg trägt, kein Lord untugged, keine melancholisch erhebend Klaviertaste untinkled.

In Bezug auf Struktur und Sentimentalität verdankt The Butler Forrest Gump, , ebenso die Herzen der amerikanischen Mainstream-Publikum gewann während des Zeichnens heult der Spott von Jana liberale Kritiker eine gewichtige Schuld. Gump war noch eine im großen und ganzen komödiantischen Charakter, deren Rolle in der Geschichte lächerlich zufällig war. The Butler hat kein solches Element der Satire, ungewöhnlich für Daniels, dessen vorherigen Film The Paperboy war ein kühn unhöflich und überreifen Slice von dampfenden southern Gothic, die positiv mit schelmischen Glee kicherte.

Abwesend ist ist auch die unerschrockene Brutalität des kostbaren, mit Daniels offenbar selbst vor Gericht größtmögliches Publikum in reining. "Es gibt keine sexuelle Inhalte, kleine Obszönitäten und die Gewalt ist auf ein Minimum, obwohl wir mit einer sehr heftigen Periode in der Zeit, zu tun haben" gesteht er mit einem Hauch von Entschuldigung, als ob einzugestehen, dass The Butler stärker als das Besteck poliert worden hat, ist das Thema endlos und demuetig tendenziell gesehen. Wie Forest Whitaker Charakter ist dies ein Film, der geht aus dem Weg nicht zu beleidigen, nicht auf seine Stimme zu erheben oder die Pferde zu erschrecken.

Noch für alle seine klebrige süße Fehler und alle auch auf die Nase Findigkeit es gibt noch echte Leidenschaft (falls nicht Wut) in diesem fantasievollen Nacherzählung der Zeitgeschichte. Szenen des Familienlebens Gaines die Borsten mit Energie, Dank im großen Teil auf die siegreiche Anwesenheit seiner Frau Gloria, gespielt mit Standhaftigkeit, Zuneigung und viel Schwung von Oprah Winfrey, die eine Schlüsselrolle bei der Förderung der wertvollennahm. Man bekommt das Gefühl, dass Daniels weit mehr daran interessiert, die widerspenstigen Gloria als konservativ Gaines ist; sicherlich gibt es kein Urteil über ihr trinken, ihr Rauchen, sogar ihre Angelegenheiten, die angesichts der zunehmenden Abwesenheit ihres Mannes vernünftig erscheinen, und keiner von denen die Liebe, die ihr noch stabile Ehe underwrites zu vermindern.

Während Whitaker den schmerzhaften Prozess des Werdens einer Abwesenheit (der Schlüssel zu der Butler unsichtbare Kunst) mit Geschick und Präzision übernimmt, bekommt Winfrey zu füllen den Raum, ihr Charakter wird mit der Großzügigkeit und der Komplexität eines Menschen das wahre Zentrum des Dramas ist dargestellt. (Haygood der Originalartikel wurde ebenso verliebt Allens realen Frau Helene, Beobachtung, dass "ihre Stimme ist musikalisch, in einer Art und Weise Lena Horne", ihrer leitenden Gegenwart kraftvoll überall zu spüren.)

Die wichtigsten Ensemble-Besetzung sind auf feiner Form auch mit Terrence Howard und Cuba Gooding Jr., das Beste aus kleinen, aber wichtigen Nebenrollen Gaines' (zu?) enge Gefährten, Lenny Kravitz positiv in einen Smoking und David Oyelowo als Cecils Sohn in einer Reihe von thumbnail Skizzen von zunehmend radikalisierte Jugendliche Nagelung gespickt. Für die Rogues' Gallery von Celebrity Kameen, frühe flüchtige Erscheinungen von Mariah Carey und Vanessa Redgrave weichen Robin Williams als ein verdrießlich Eisenhower, John Cusack als eine neugierige Tricky Dicky, Alan Rickman als ölige Ronald Reagan und Jane Fonda in eine begehbare als hochmütig/frech Nancy.

Es ist ein wahres Star-spangled Jamboree. Und durch all das hindurch, Whitaker hält sein Pulver bewundernswert trocken, sorgfältig Verhandlungen über den Raum zwischen dem Schatten und dem Mittelpunkt, spricht Bände über Understatement, so dass eine sehr bewundernswerte Faust der zuletzt Sternenhimmel "Darsteller" Rolle in der jüngsten Vergangenheit für Mainstream-ins Kino zu gehen.