Messer schärfen grüßen Turner nominierten

Der rituelle Klänge der künstlerischen Sommersaison wurde gestern mit der Bekanntgabe der Shortlist für den Turner Prize - der Klang der Kritiker, die ihre Messer schärfen gehört. Die Kandidaten für den Preis von £20.000 sind eine Frau, die einmal warf eine ganze Nord London Schlafzimmer in Gips und Bildhauerin Vietnamesisch geboren Installation dessen Werk Ströme von Reis gegossen über Momentaufnahmen seiner Familie vorgestellt hat.

Der Preis hat sein literarisches Pendant, Booker, anregende mörderische Krieg zwischen rivalisierenden Gruppen in seinem kurzen Leben seit 1984 überstrahlt.

Abgesehen von den üblichen Streit um das Verdienst der Arbeit haben Kritiker wollten wissen, warum keine Frau jemals den Preis gewonnen hat, warum es auf Künstler unter 50 beschränkt ist und warum Damien Hirst - bekanntlich gern der Einbeziehung von verwesenden Tieren Köpfe in seinem Werk - noch nie gewonnen hat. Im Rennen in diesem Jahr sind:

Rachel Whiteread, nominiert für die Weiterentwicklung ihrer Arbeit wie in Ausstellungen im Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven, der Sydney Biennale und ihre aktuelle Ausstellung im Galerie Burrus, Paris gezeigt. Sie ist 30 der jüngste Kandidat.

Weithin bekannt wurde sie mit ihrer ersten Ausstellung in der Chisenhale Gallery in London im Jahr 1990 bestand aus einer Skulptur mit dem Titel Ghosts. Dies war eine weiße Gipsabdruck von einen ganzen Raum - unheimlich weiß und leer. "Ich wollte, bestimmte Räume eine Behörde geben, die sie nie gehabt hätten," sagte sie. Sie hat seit arbeiten mit Abgüssen von Küchenspülen, Bäder, Betten, Matratzen, Böden und Leichenhalle Platten gemacht. Ihr Bett Stücke, gegossen aus Kautschuk, sind eindeutig Orten der sexuellen Begegnung, Geburt und Tod.

Vong Phaophanit, unerwartet nominiert für seine Installationen an der Serpentine Gallery, Aperto auf der Biennale in Venedig und Killerton Park, Devon.

Geboren 1961 in Laos, verließ er seine Heimat um 11 Uhr im Westen ausgebildet werden. Das Trauma des Exils aus Laos und seiner Familie ist die wichtigste Inspiration für seine Kunst. Stark beeinflusst von Prousts à la recherche du Temps Perdu, meditieren, seine Installationen Themen Trennung, Erinnerung und Vergänglichkeit des Lebens. Gleich im Jahr 1987 projiziert er Schnappschüsse von seiner Familie auf einem Bett weiß verbaut und es gegossen über einen Strom von Reis. Er sagt, dass seine Arbeit "basierend auf nichts, keine strengen Diskurs, keine Regeln, außer vielleicht einer neuen Subjektivität... ist ein Objekt, ein Ziel, es ist von einem Punkt beginnen und nach außen führen".

Sean Scully, nominiert für die Ausstellungen seiner jüngsten Arbeit in Waddington Galerien, Mary Boone Gallery und seiner Retrospektive im Modern Art Museum of Fort Worth, Texas. Geboren 1954 in Dublin, ist Scully ein abstrakter Maler, dessen farbenprächtige Werke starke Emotionen auszudrücken. In diesem Sinne bezieht er sich auf Rothko, die das Rechteck als ungegenständliche Form verwendet, durch die er in Scullys Worten, emotional bestimmten erhöhten Farbe verwenden, könnten Gefühl zu kommunizieren. Er spricht auch der Schaffung einer "komprimiert Erfahrung" in der Farbe und Bild zusammenarbeiten.

Hannah Collins, nominiert für Ausstellungen auf der 3. internationalen Biennale in Istanbul und an der Centre d ' Art, Santa Monica, Barcelona.

Jahrgang 1956, Collins lebt und arbeitet in Barcelona. Sie ist ein Fotograf mit schaffen eine Erfahrung der drastisch erweiterten Realität beteiligt. Sie fotografiert eine Vielzahl von Themen: Landschaften, Stadtansichten, Interieur, Stillleben und der Figur. Sie bevorzugt schwarz und weiß und wird ihre Arbeit auf Leinwand gedruckt. Ihre beste Arbeit ist sehr stark und es ist klar, dass obwohl sie versucht, die emotionale Drama zu schaffen, sie auch zu den rein ästhetischen Potenzial der Fotografie gezeichnet wird. "Ich würde sagen, dass meine Arbeit plastischen und bildnerischen ist", sagt sie.

Auf der Shortlist, Nicholas Serota, Direktor der Tate Gallery und Vorsitzender der Jury, sagte: "Kunst in Großbritannien wird von Künstlern, die Erfahrung anderer Kulturen in dieses Land bringen bereichert wird."

Die Mitglieder der diesjährigen Jury sind: Iwona Blazwick (Kurator), Carole Conrad (Sammler und Vertreter der Gönner der neuen Kunst), Declan McGonagle (Direktor, Irish Museum of Modern Art, Dublin), David Sylvester (Kunsthistoriker) und Nicholas Serota. Der Gewinner des Preises £20.000 werden in der Tate Gallery am 23. November bekanntgegeben.