Regeln der Kunst zielt auf Twitter als Plattform für Online-Kunst-Debatte zu verdrängen

ICA neue Venture hat einen strafenden 100-Zeichen-Grenze und die Möglichkeit, "zustimmen" oder "nicht" mit Diskurs über Kunst

Sie würde nicht wahrscheinlich danken mir für beschreibt es so, aber das Institute of Contemporary Arts, venerably progressive Tempel zu den kreativen auf der Mall in London, soll eine Art Twitter – für Kunst zu starten.

Kunst-Regeln ist eine neue Plattform für Online-Gespräch über was Kunst ist, ist nicht und sollte; darüber wie man Kunst machen und als Künstler zu überleben; über das, was zu streben zu lesen Sie, oder meiden Sie wie die Pest.

Die Macher dieser neuen Plattform, die in diesem Monat startet, hoffe es werden viele andere Dinge auch, als Gespräche und Diskussionen Spirale aus voneinander und Nutzer übernehmen die Debatte. Sie soll auch ein Ort, wo Künstler, Kuratoren, Kritikern und Publikum auf Augenhöhe unterhalten können.

Was es mit Twitter teilt ist eng begrenzt Anzahl Zeichen (strafenden maximal 100 verglichen mit Twitter 140). Wie Twitter erlaubt es auch Benutzern, link zu Langform Artikel oder Bilder oder andere Online-Ressourcen, um das Gespräch über die abgeschnittenen Grenzen eines einzigen Satzes zu vertiefen. Im Stil von Facebook können Sie "zustimmen" oder "nicht" verschiedene Vorschläge.

Malcolm Poynton, ein ehemaliges Ratsmitglied der ICA, hat die Plattform in seiner Rolle als chief creative Officer von Design und Technologie-Agentur Sapient Nitro entwickelt. Er sagte, dass das Ziel "World Domination. Nichts kurz von." Weniger anspruchsvoll (aber nicht viel weniger) ist es für die Plattform "wirklich im Mittelpunkt des Gesprächs über die zeitgenössische Kunst" sein.

Gregor Muir, ICA-Direktor spricht über zeichnen eine jüngere, Digital bewusst Publikum ins Gespräch über Kunst, die traditionell in der Londoner Institution durch seine live-Diskussionen und Veranstaltungen stattgefunden hat. Die ICA-Rolle als Innovator und Provokateur immer gewesen, sagt er. "Es würde seltsam aussehen in fünf Jahren wenn wir waren nicht etwas zu tun."

Bevor die Website – artrules.ica.org.uk – für die Öffentlichkeit am 21. August live geht, gab es eine Testphase. Künstler, Kuratoren, Schriftsteller und andere Freunde der ICA wurden eingeladen zum Einreichen ihrer "Kunst-Regeln", die bereits auf ein nicht-noch-öffentliche Version der Plattform erscheinen. (Noch in der Entwicklung, es sieht weniger linear als Twitter und seine Strömung ist horizontal, wo Twitter senkrecht steht).

Deller Regel ist das Regelwerk "wegwerfen" und es gibt eine Reihe von Anordnungen in diese Richtung; Es scheint offensichtlich, dass Sie kein Künstler nach folgenden Regeln sein können. (Ist oder es? Es gibt viele unausgesprochene Regeln herumliegen in der Kunstwelt, die jeder stillschweigend folgt – viele mit den sozialen Strukturen rund um "Dasein als Künstler" und betreten die Heiligen Portale der britischen Kunstwelt zu tun.)

Einige Angebote sind eher poetisch – wie Caroline Rooney rätselhafte "Art Line ist die Küste". Einige sind philosophische: David Quantick deutet darauf hin, dass "Kunst ein Ei-Idee der Dinge, die nicht von Eiern ist". Ein oder zwei sind ehrlich gesagt erschreckend, wie James Scroggss maniacally aktivierte Anspruch, dass "Es bietet Hinweise zu helfen, uns zu erobern".

Einige sind pragmatisch. Maler Dexter Dalwood berät "Geduld – niemand erinnert sich an einen späten Release-Datum: jeder erinnert sich an eine schlechte Album". Viel Glück PDF, London Künstlerkollektiv, bietet "Nicht umsonst arbeiten". Dass man hat bereits beliebt erwiesen.

Am Dienstag Abend organisiert in der guten alten analogen Mode, die ICA ein Real-Life-Treffen von Künstlern, Kuratoren, Schriftsteller und andere interessierten Parteien einige der vorgebrachten Thesen zu diskutieren. Zwei große Bildschirme waren an der Wand montiert: zeigt die Regeln der Kunst vor Ort, die anderen Twitter, wo #WhatisArt den Hashtag im Spiel ist.

Am Abend war unbändig Brausetabletten Kunst Schriftstellerin Louisa Buck, Gastgeber, die verschiedenen Personen, die Regeln eingeladen zu kommen auf die Bühne gestellt hatte, um sich selbst zu erklären. Kurator Paul Peroni angeboten seine Weisheit: "Schützen Sie Ya Neck" [sic] ist seine Herrschaft. "Es geht darum wie man in die Vipern Grube lebendig halten, die Welt der Kunst ist. Es ist schrecklich die meiste Zeit ficken."

Freire Barnes, ein Schriftsteller, schlug vor, eine "Kunst machen sollte wie Shakespeare Theaterstücke – für alle schrieb". Eine Reihe von Einwänden Cue: Warum sollten Künstler für Publikumsreaktion verantwortlich sein? Führt dies nur nicht zu schrecklich fad Pap? Ist nicht das sowieso eine banalisierende Weise der Beschreibung Shakespeare? (Sie können sehen, wie, wenn ohne den zivilisatorischen Einfluss von realen Körpern im Raum gemacht, diese Debatten ziemlich blutigen bekommen könnte.) Einige tapfere Seele Schritte zur sanft, deuten darauf hin, dass "unter Berücksichtigung der Menschen tatsächlich einen schlechten Künstler machen Sie nicht".

Der Beweis für alles, was, die dies in der Nutzung sein wird. Man könnte argumentieren, dass Twitter diese Art von Arbeit sehr gut ohne die ICA machte eine eigene Plattform zu schaffen wenn Poynton argumentiert, dass es weniger Diskussion über Kunst auf Twitter als es sein könnte (es ist wahr, dass es mehr interessante Diskussion, zumindest nach meiner Erfahrung in anderen Disziplinen wie Theater). So oder so, gibt es keine Möglichkeit zu wissen, bis es draußen ist. Wie eine Regel ausdrückte: "niemand kümmert sich, was Sie tun, sogar, ob Sie es nicht, bis Sie es getan haben."

• Die in diesem Artikel am 5. August 2013 geändert. Eine frühere Version des Institute of Contemporary Arts auf Pall Mall gelegt. Es ist an der Mall.