Snoop Dogg und Arcade Fire führen SXSW Panel
Musiker und auch Paul Krugman trafen sich in Austin, Musikgeschäft, von Selfies, Ausverkauf zu diskutieren
Sowie den Bands und saufen, South by Southwest ist der Ort der internationalen Musik-Business kommt das Fett über die vielen Herausforderungen zu kauen. Ich fing drei von diesen Sitzungen im Austin Convention Center, die unterschiedliche Grade der Einblick hatte.
Die wenigsten aufschlussreiche – aber die unterhaltsamste – kamen aus Freitag der Keynote-Speaker Snoop Dogg. Der Rap-Legende nicht wirklich eine Rede geben, sondern wurde von seinem Manager Ted Chung auf der Bühne interviewt. Aus diesem Grund eine knallharte Verhör war nicht auf den Karten, sondern die Dogg noch geschafft zu unterhalten.
Für Unternehmen ist Goldrand Spezifikationen, einem noblen weißes Hemd und Fliege gekleidet, Snoop angeboten seine Gedanken darüber, wie er es geschafft hat, beliebt und relevant zu bleiben. Er sagte, es ist alles auf die Musik-Business zu studieren und immer Aufmerksamkeit auf neue Künstler, die wiederum ihm Respekt zu zeigen: "Ich bin Onkel Snoop", sagte er zu Gelächter von der Masse ab.
Snoop, sagte, dass er erinnerte sich eine ältere Generation von Künstlern, wie Dionne Warwick, stark kritisieren ihn, als er eine junge Gangsta-Rapper war: "jeder war auf Snoop Dogg, wie ich den schlimmsten schwarzen Mann jemals geschaffen", sagte er. Er sagte es "rieb ihn der falsche Weg", also "Ich versuche nicht zu junge Homies Reiben der falsche Weg." Es ist nicht schwer zu sehen, warum andere Musiker mit ihm zusammenarbeiten wollen, während seine Aufzeichnungen gelegentlich in Qualität geschwankt haben, er ist immer noch nachweislich cool, mit einer Stimme, die Sie hören konnte, den ganzen Tag ob Rappen oder im Gespräch.
Snoop scheint auch bemerkenswert weich nach mehr als zwei heißen Jahrzehnten in der Musikindustrie, obwohl dies sein könnte, da er, dass das erste, was, das er denkt sagt über morgens, Rauchen Unkraut ist. Er engagiert sich in einer Reihe von Aktivitäten aus der Malerei, seine Jugend-Fußball-Liga, die stellt Innenstadt Kinder auf dem Weg zur Hochschule, einschließlich seinen Sohn, Cordell Broadus, wer an der UCLA - die erste Person in Snoop Familie aufs College gehen wird. Sehr süß, sagte Snoop, Cordell wählen Sie seine Schule zu sehen, der glücklichste Tag seines Lebens war.
Die lustigen Momente kam als Snoop seine Freundschaft und Zusammenarbeit mit Willie Nelson, basierend auf einer gemeinsamen Liebe "Tiere, gute Musik und Gras" diskutiert. Snoop malte ein lebendiges Bild des Paares Dominos spielen während in Amsterdam - entsteint "er meinen Hintern whoopin' war". Unkraut hat auch ein weiteres seiner unwahrscheinlichen Beschäftigungen – abstrakte Malerei inspiriert. Er war im "Versace Hotel in Australien" als er begann, das Bild zu machen, die versehentlich mit etwas Asche von Snoop Spliff abgerundet wurde. Es hängt jetzt an der Hotel-Wand.
Snoop hat ein natürliches Gespür für social Media, und es war keine Überraschung für ihn es Lob zu hören. Die Rapper bekennt sich "für das Volk", und social-Media ermöglicht es ihm, sein Geld gebracht, wo sein Mund. Er liebt eine enge Beziehung mit seinen Fans, und die Worte zu hören, "Snoop! "Gib mir eine Selfie!" "Es ist eine Sache der Liebe", lächelte die Rapper. (Übrigens empfohlen auf der Art Basel im Dezember der MoMA-Kurator Klaus Biesenbach Snoop Instagram-Account als einer seiner Favoriten.)
Gab es weniger Liebe aber wahrscheinlich mehr Einblick in einem Panel über "die Promi-Wirtschaft in der Musik" am Donnerstag die Nobel preisgekrönte Ökonom Paul Krugman und Willen und Win Butler von Arcade Fire, zusammen mit Berger Management Nicky Berger und Nielsens Tatiana Simonian gekennzeichnet. Krugman sagte, dass hinsichtlich der Einnahmen Dinge sich für Künstler geändert haben weniger als man könnte-Touren immer rund siebenmal lukrativer war als der Verkauf von Datensätzen.
Gab es eine Diskussion über Sponsoring und ob Bänder akzeptieren sollte, mit Simonian sagen, dass sie früher gegen ihn aber "street-Credibility nicht bezahle meine Rechnungen... der Dialog hat sich verändert." Sie sagte, dass Chipotle waren sponsoring neue Bands, und, als junge Performer "Ich würde geschürt worden haben um kostenlose Burritos zu erhalten."
Diese schneiden kein Eis mit Win Butler, der sofort sagte, "es ausverkauft ist. Sie sich leisten können, einen Chipotle Burrito bekommen, wenn Sie Ihre Tour direkt ausführen."
Dieser Moment der Wahrheit folgte Krugman einprägsam beschreibt die New York Times als "Werbeplattform für Luxusgüter, eingewickelt in ein wenig von Nachrichten". Marken wollen immer mehr, sich mit Bands, aber weniger offen als in Zeiten vorbei zu beteiligen. Berger sagte billigend in Kauf, dass die amerikanische Salat-Bar-Kette Sweet Green ein Festival namens Sweet Life hat – obwohl dies ein Schnauben von Win Butler bekam. "Künstler immer über, verschraubt sind nur jetzt es anderen Menschen ist," sagte er. Sie sind, sagte er, "immer geben mehr Wert, als Sie bekommen."
Also mit einem Umsatz von Rekord Umsatz rückläufig, wie Bänder werden leisten können, in 10 Jahren spielen? Will Butler wies darauf hin, etwas, das immer deutlicher – geworden ist, dass mehr und mehr Bands Eltern, die Zahlen für sie, Musik zu machen. "Wie die Reichen reicher können ihre Kinder tun, was zum Teufel sie wollen." Diese Analyse wurde von Krugman, gesichert, die fügte hinzu, dass der Anteil von Bargeld auf ein paar Bands an der Spitze – vermutlich wie Madonna und die Rolling Stones – hat zugenommen, was bedeutet, dass alle anderen eine schrumpfende Größe des Kreises.
Die einzige wirkliche jubeln lieferte Will Butler, der darauf hinwies, dass das Internet "ein goldenes Zeitalter der Volkskunst – diese dumme Internet Witze. erleichtert hat In Sachen Kreativität sind wir in ein wirklich gutes Hotel, aber Musik ist weniger ein goldenes Zeitalter."
Auf jeden Fall nicht mit einem goldenen Zeitalter ist der Musikpresse. Freitag wurde ein Gremium namens "Sollte Musik Mags überleben oder abgetötet werden?" Es umfasste US Musik Presse Lizenzgebühren einschließlich Ann Powers, Jim DeRogatis und Jaan Uhelszki, werden aber ich habe nicht das Gefühl, dass die Frage wirklich beantwortet wurde – nicht dass Musikzeitschriften gespeichert werden, von einem Gremium von Hacks streiten ob alte Kopien von Creem auf Mikrofilm erhalten geblieben war, wie diese es schien eine Ewigkeit.
Einer der wenigen Lichtblicke in einer Stunde der nostalgischen Gejammer sorgte Befugnisse, der darauf hinwies, dass das Internet eine ganze Ernte von talentierten Frauen, über Musik zu schreiben aktiviert hat, die in der Boys' Club der Musikpresse gedrängt würde. DeRogatis klagte: "aber sie wissen nicht, wo das Komma geht," seinen Punkt ist, dass Autoren Redakteure benötigen, Anwälte und der Rest der Infrastruktur eine Magazin bringen kann.
Niemand machte dem offensichtlichen Punkt, dass zwar gibt es eine Fülle von Musikjournalismus, und es oft genial ist, es in der Regel jetzt gefundenen externen Musikzeitschriften.