Sprechen, zu meistern: ein Text-Coach auf Shakespeares Weise mit Worten
Text Berater Giles Block wie der Barde alles von Pausen zu umständlich Sätze klingen als natürlich und intensiv Theater wie möglich gemacht
Hätte ich tue ich in einem Satz zu beschreiben, würde ich sagen, dass ich zuhören, wie die Schauspieler Shakespeares Worte anbieten. Es ist nicht wirklich etwas mit Sprachproduktion zu tun: Es gibt mehr, was ich Aufmerksamkeit bin auf die Gedanken wie in den Weltraum zu reisen, und ich eingreifen, wenn ich glaube, ich kann den Gedanken noch akuter Reisen. Ich arbeite individuell mit den Schauspielern: die meisten Sitzungen weiter für eine Stunde oder so, und wenn sie haben eine große Rolle, könnte ich sie drei- bis viermal im Laufe der Probe sehen. Sie versuchen, den Sinn brechen; Du bist manchmal in Anlehnung an, versuchen, auf den Boden, was Shakespeare durch ein Wort oder eine Phrase wirklich bedeutet. Es ist nicht willkürlich.
Was habe ich realisiert, über die Jahre – ich arbeite auf mehr als 90 Spiele auf der ganzen Welt jetzt – ist, dass Shakespeare eine besondere Art von Musik hat, aber es ändert sich durch seine Karriere. Die wirklich frühen Stücke sind ähnlich wie Christopher Marlowe: starke Linie nach wunderbaren starke Linie. Auch schwache Charaktere – denkt man an Heinrich VI., zum Beispiel, die ein absolutes Versagen als Monarch – sound stark ist. Aber früh in seiner Karriere, Shakespeare beginnt zu realisieren, die nicht der Weg ist, die Menschen tatsächlich zu sprechen; Er zieht es Menschen, die unsicher oder beginnt zu zweifeln, versuchen, ihren Weg zu finden und nicht immer erfolgreich sind. Auch in der Vers er schreibt widerspiegelt: Es ist voll von Pausen, unsicheren Rhythmen, geringfügige Inkonsistenzen. Er versucht, einen Weg zu finden, die Menschen tatsächlich sprechen, aber tun Sie es in eine poetische Form, die um ein open-air-Theater so groß wie der Globus echo wird. Technisch die Form ist iambic Pentameter, fünf Schläge pro Zeile, aber ich hasse diesen Ausdruck: es schreckt Menschen aus. Ich bevorzuge es als den Puls der Linie denken.
Heinrich VIII., die ich im Jahr 2010 in Zusammenarbeit mit dem Regisseur Mark Rosenblatt bearbeitet, ist faszinierend, dass es eine Zusammenarbeit mit Shakespeares jüngerer Kollege John Fletcher, fast am Ende von Shakespeares Karriere geschrieben ist. Auch wenn Sie auf der Seite nicht wo die Verknüpfungen zwischen den beiden Autoren sind sehen können, können den Moment, den sie von Schauspielern gesprochen sind Sie den Unterschied hören. Fletcher klingt nicht wie Shakespeare – er hat einen weicheren, etwas mehr romantischen und lyrischen Klang. Im Gegensatz dazu ist Shakespeare häufig sehr klobig und aggressiv, viele harte Sounds zusammen. Er komprimiert Dinge, komprimiert Gedanken; Das ist ein echtes Markenzeichen seines späten Stils. Er wird also von dieser Phase seiner Karriere, 40-ungerade spielt, erfahren und er weiß genau, was er tut. Henry VIII geht um politische Machenschaften, wer oben, wer unten ist, wer ist und wer Sie ist. Es wird von entscheidender Bedeutung, wie die Leute sprechen und was sie sagen.
Ich arbeite seit kurzem an Wintermärchen, geschrieben von ein oder zwei Jahre früher als Heinrich VIII. Einige seiner Sprache ist so dicht. Es gibt eine berühmte Rede früh im Spiel wo Leontes beginnt um sich zu überzeugen, dass seine Frau Hermine hat er eine Affäre mit seinem besten Freund, und es beginnt: "möglicherweise in den Cup / eine Spinne durchdrungen..." Die Sprache ist in diesem Moment so komplex. Es ist fast, als ob Sie selbst als Leontes die Worte spricht, nicht er wirklich versteht, was er tatsächlich sagt. Seine Meinung ist racing. Shakespeare ist immer darüber nachzudenken, wie die Szene auf der Bühne so intensiv wie möglich zu machen.
Aber für alle die Links zwischen den Stücken, sie sind auch so verschieden von einander; Er hat einmal ein Spiel, das vorbei ist, beendet und er soll sich auf etwas ganz anderes. Ich versuche immer Wege finden, zu beschreiben, warum Shakespeare schreibt wie er schreibt. Irgendwie bekommen Sie nie ganz bis zum Ende der Reise.