Über ein Mädchen

Eine unter der Regie des preisgekrönten Films auch, den anderen aktuellen Bildschirm Ausflug war gegenüber Tom Cruise. Beide sind hart, kompromisslos- und verliebt in Morvern Callar, die Titelheldin von Alan Warner Roman. Lynne Ramsay und Samantha Morton, die ihr auf die große Leinwand ohne jedes Feuerwerk bringen könnte? Danny Leigh erfährt

Es ist seltsam, dass die Dinge, die ziehen können Menschen zusammen: Trauer, Wartungsanweisungen, eine Notwendigkeit für Abenteuer. Im Falle von Lynne Ramsay und Samantha Morton war es eine Kombination von allen dreien, wie verkörpert den Charakter der Morvern Callar, der Supermarkt-Arbeiter an der Nabe des Alan Warner 1995 Roman. Vor ein paar Jahren fiel sie beide in den Bann des Buches und der Morvern - eine Blank-faced Mädchen aus einer schottischen Hafenstadt mit einem toten Freund auf dem Wohnzimmerboden und einem Kopf voller Unruhe. Jetzt gebracht auf die Leinwand von Ramsay mit Morton in der Titelrolle, hatte der Film seine Premiere UK in Edinburgh in diesem Sommer. Das ist, was bringt uns hier, an einem trüben Nachmittag.

Sie scheinen auf den ersten Blick einen unwahrscheinlichen Kombination. Auf der einen Seite gibt es Ramsay: klein, überschwänglich, pechschwarzen Haar in oberflächliche Trauben, ein heftig geerdeten Glasgower diskutieren, was ist nach 1999 auch, nur ihr zweiter Spielfilm gefeierten ist,. Auf der anderen Seite gibt es ihr Stern: heller, größer, Midlands geboren, oft zu "in ihrer eigenen kleinen Welt" gefunden werden. Bei 25 sie ist sieben Jahre jünger als Ramsay, aber hat eine Masse von Berufserfahrung. Weder ist bekannt für ihre Liebe zum Kompromiss.

Morton starrt mich an. "Ich erinnere mich, als Lynne fragte, warum ich Morvern spielen wollte, sagte ich ihr, es sei denn ich das Buch gelesen würde und ich sie bereits kannte. Und Lynne das gleiche Gefühl. Also, wenn entweder von uns war nur ein Hinweis aus, dann war es dabei zwei sehr starke Frauen lernen einzustellen. Aber sie war auch der erste Direktor, mit denen, dem ich jemals gearbeitet hatte, der wirklich den Charakter fühlen konnte, wie ich es auftrat. "

Ramsay nickt, dann zuckt mit den Schultern. "Ich muss ein echter Idiot tatsächlich ausgesehen haben. Ich stand da, das gleiche tun wie ihr aller Zeiten, wie dieser seltsame Simon Says. Aber so war ich gezwungen, es war wie ich hatte, ihr zu folgen. Ich wüsste nicht, wo zu schneiden, weil ich, ihr denken gerade war, wohin geht sie, wohin sie geht... Wo ist sie geblieben?"

Aber wir bekommen hier vor uns. Aus Gründen der Chronologie sollten wir früher in den Tag, zurückspulen, wenn ich Ramsay auf ihre eigene, starrte, ratlos, in ihrer Handtasche treffe. "Wo dieses kommen?", sagt sie. Es ist ein zerknittertes £20 Hinweis in ihrer Hand. "Oh Gott. Meine Mutter muss es dort gesetzt haben. "sie wollte sichergehen, dass ich mein Abendessen letzte Nacht."

Sogar auf drei Stunden Schlaf (letzte Nacht sie gemeinsam eine Wohnung mit ihrem Ehemann, Rory und die ganze Familie), Ramsay spricht wie sie, in schnellen, kinetische platzt raucht. "Es ist lustig," sagt sie, "Ich denke immer, ich werde nie einen anderen Film machen. Erwarten Sie nach wie vor voll, wieder nach unten die Jobcentre. Weil ich habe zwei Pfennige, aneinander reiben, weißt du, was ich meine?"

Vor drei Jahren war Ramsay ein dunkel, wenn auch begabt, Regisseur von Kurzfilmen, die regelmäßig auf dem Cannes Film Festival, unbekannt außerhalb es gefeiert. Dann kam auch: eine kühne, lyrische Porträt von Kindheit und Mortalität, inmitten von Anfang der 1970er Jahre Glasgow. Als Debüts gehen, es war spektakulär, und Ramsay abgeholt best Director Award in Europa und Amerika. Heute, gesteht sie, dass vom Trubel fazed ihr, nicht zuletzt, da sah sie die fertige Version des Films erst in diesem Jahr, zu ängstlich, um es vorher zu sehen war.

Zusammen mit den Medien Aufmerksamkeit kam eine Faszination mit Ramsay Hintergrund - die auf einer Ebene nicht so ungewöhnlich war: ein Fotograf, inspiriert durch (unter anderem) der 1940er Jahre Avantgardist Maya Deren, zog sie nach London, studierte Film und begannen, ihre eigenen zu machen. Nur das war nicht, wo das Interesse lag. Stattdessen konzentrierten sich die Menschen auf ihrer Erziehung in Glasgows Maryhill, wo ihre Mutter arbeitete als Putzfrau und ihr Vater durchgeführt, was seine Tochter "Bits and Bobs Arbeit" genannt wird. In der Schule riet ihre Karriere Offizier ihr, eine Sekretärin für British Gas. Die Implikation schien Ramsay Errungenschaft bei der Herstellung auch umso beeindruckender aus eine Arbeiterklasse Frau von einem Großteil Großbritanniens war Städte beraubt.

Sie Grimassen. "Ich muss sagen, die wirklich mir pissed off, diese Idee,"Oh schau, hier ist diese kleine schottische Frau." Es ist einfach so herablassend. Bekäme ich Leute fragen mich meine schrecklich, schlechte Kindheit, die in der Tat sehr normal war, und denken ich würde, Sie wäre genauso interessiert mich, wenn ich in Surrey aufgewachsen? Und es überraschte mich, wie sehr ich das übel genommen. "

Mit der Zeit auch erschien, Vorproduktion für Morvern Callar war bereits im Gange (es liegt in der Natur des Filmemachens: Ramsay ist jetzt frisch zurück aus West Virginia, wo sie, eine Anpassung des Alice Sebolds umstrittenen Bestsellers The Lovely Bones untersucht wurde). Sie gesteht, war es eine schwierige Zeit. "Um ehrlich zu sein, war ich am Rande des Denkens, die ich wollte sogar ein Filmemacher zu werden, nur weil macht auch so hart gewesen war. Danach war ich einfach krank. Todmüde. Und es ist solch eine Verpflichtung, jeweils drei Jahre aus Ihrem Leben. Also ich mir ernsthaft dachte, will ich mich wieder durch das gebracht? Lohnt es?"

Fragen Sie, was ihre Meinung geändert und die Antwort kommt sofort. "Morvern. Ich meine, wir hatten schon ein gutes Stück Arbeit am Drehbuch, sondern auch... Ich war begeistert von Morvern, weißt du? Die Art und Weise, sie sah die Welt, wie nehmen sie nicht die Straße, was, der Sie gemeint war. "sie ist irgendwie eine revolutionäre zu mir."

Es ist nicht nur Ramsay, der auf diese Weise fühlt: Alan Warner Romandebüt wurde übersetzt in acht Sprachen übersetzt und gewann 1996 den Somerset Maugham Award (für Großbritannien geborene Schriftsteller unter 35), Kritiker loben seine unheimliche, ausdruckslosen Erzählweise und die Fähigkeit des Autors, in eine junge Frau den Kopf zu bekommen. Es ist ein Buch, und jetzt ein Film, in dem Dinge geschehen offenbar ohne Wirkung, beginnend mit dem Selbstmord des Morvern Freund und ihr Diebstahl seines soeben abgeschlossenen Romans, gefolgt von Abenteuer auf den spanischen Rave-Szene, finanziert von den Toten Bankkonto - alle gefiltert durch selektive Morverns Bewusstseins.

Mit Co-Autor Liana Dognini begann Ramsay Sichten des Romans, ein Skript aus einer Quelle, die für alle seine Verdienste eines 200-seitigen inneren Monologs bestand zusammensetzen. Das Drehbuch war ein Versuch, der Geschichte eine solide emotionale Grundlage geben. "Der Morvern Ablösung was zog mich zu ihr," Ramsay sagt, "aber es hat fast cartoonish und ich wollte viel mehr von einer realen Person. Also habe ich versucht, diese Distanz mit etwas authentisches kombinieren."

Diese gleichen Balanceakt informiert den ganzen Film. Hypnotische und elliptische, es ist ein Film, die Zeit zu verarbeiten, braucht einen reinen Herzens wie faszinierende Kino kann sein. Sie sind unwahrscheinlich, dass so etwas wieder zu sehen. Gelegentlich, Ramsay Kamera, erinnert sich die schiefe Brillanz von David Lynch oder die Fotografie von Nan Goldin, aber in den meisten Fällen der Film verweist auf nichts anderes als eine eigene gefühllosen Originalität. Genauso wie auch Magie von heruntergekommenen Glasgow Mietskasernen gewebt, also Morvern erhebt das alltägliche in das außergewöhnliche: tristen Supermarkt Gänge werden epische, unbekannte Landschaften, die blinkenden Lichter Weihnachten Baum eine zarte visuelle Elegie.

Absichtliche Voyeurismus ist wie Ramsay ihr Ansatz beschreibt. "Ich denke, der Film hat eine wirklich sinnliche Qualität, und ich wollte, dass durch die Bilder, der Sound, durchdringen alles. Es ist eines der besten Eigenschaften des Mediums, und es wird einfach so nur unzureichend genutzt, so dass ich hoffe, dass kommt auf."

Es besteht die Gefahr, dass solche Kühnheit eine weniger phantasievolle Publikum zu verlieren. Kritiker haben bereits schimpfte, dass Ramsay dichten, gebrochene Stil im Wege einer Geschichte steht. Achselzucken, sie sagt, sie nehme immer Feindseligkeit über Gleichgültigkeit: "" All right"muss eine Reaktion, die ich, mehr als alles andere fürchte." Immerhin gibt es eine Müdigkeit in ihrem Ton. "Ja, ich bekomme, die viel mit meiner Arbeit. Immer zu haben. Und es gab Zeiten, als Menschen haben mir über den Film gesprochen und ich habe gedacht, Hölle, ficken, werde ich am Ende zu Fuß aus hier? Aber nach einer Weile ist es wie, na ja, wenn Sie nicht bekommen, tut mir leid, aber das ist in Ordnung mit mir. Ich kann nicht schlafen mehr als Menschen verlieren, die kleinste Sache für sie ausgeschrieben. Persönlich, genieße ich ein klein wenig zu tun für mich."

Sie ist sich bewusst, dass mit Morvern Callar mehr als die meisten, der Film zu ihrem Hauptdarsteller - auch gehört, dass Ramsay die geringste Ahnung hatte, wer das sein könnte nicht, zunächst. Ihre Vorliebe seit jeher für Casting Laien (einschließlich ihr Bruder James und Nichte Lynne Jr, beide Teile auch hatte). Diesmal war die Einstellung von den Nebendarstellern nicht anders: die Rolle des Morverns besten Freundes Lanna, beispielsweise ging an Kathleen McDermott, ein Auszubildender Friseur in der Glasgower Argyle Street von Casting-Direktor Des Hamilton angesprochen.

Das Gießen von Morvern wollte immer die Drahtreifen, die Entscheidung sein, die entweder erhöhen oder das gesamte Projekt ruinieren - und, durch Implikation, die nächsten drei Jahre von Ramsay Leben. Sie war, sagt sie, aufgeschlossen: es war einer dieser Momente, wo würden sie wissen, was sie wollte, als sie es sah. Die, präsentiert mit einem schwarz / weiß Foto von Samantha Morton, sie tat. "Und es sah nicht aus wie eine Schauspielerin Bild überhaupt", sagt sie. "Es war nur diese Frau starrte in den Weltraum, wie sie in einer Art Trance war. Und ich sehe sie eigentlich nicht. Ich dachte nur, Morvern. Das ist Morvern. "Es war nur als ich auf den Namen sah, erkannte ich, Ach ja, richtig, Samantha Morton."

Das Paar traf ordnungsgemäß durch den Charakter zu sprechen. Ramsay mochte Morton, sagt sie, fühlte sich inspiriert. Nur sie schaute, überzeugt es könnte nicht einfacher sein. In den nächsten Wochen begann sie erhalten Briefe, handschriftliche Notizen von Morton, höflich, aber hartnäckig, gefragt, ob sie bitte den Teil bekommen konnte. "Und die Zeit konnte ich sie aus meinem Kopf. Ich kam gerade zurück zu der Frau immer. Bis schließlich ich mit ihm ging und sie besetzte. Gab es etwas, das sie hatte, die mich denken, dass sie es tun konnte. Etwas... nicht ganz von dieser Erde. Weißt du, was ich meine?"

Später brauchte sie draußen mit Morton sitzen auf einer Mauer - die Luft, sie sagte - ich sehe, was Ramsay bedeutet: die nachdenkliche, spacige Intensität, die konkurrierenden Impulse in Richtung Offenheit und Selbstzensur. Auf dem Bildschirm ist als Morvern, der Effekt verblüffend. In Person ist es zumindest von Anfang an schwach zermürbend. Ihre Augen bohren sich in mir, dann dart aus in der Mitteldistanz. Wo wird sie... Wo ist sie geblieben?

Ich frage sie, ob sie Ramsay Kurzfilme gesehen hatte, bevor Sie gegossen. Gibt es eine Pause, bevor sie sagt, sie hatte. "... Und es war fast... "Sekunden vergehen. Eins zwei drei. "Ich dachte, sie waren wunderbar." Und sie hatte auch, auch gesehen? Ein Nicken. Was halten sie davon? "Ich mochte es,", sagt sie, in einer Weise, die suggeriert, das passiert nicht oft. "Ich mochte es sehr."

Sie dreht, stellt sicher, dass sie meine Aufmerksamkeit geweckt hat. "Ich bin nicht sehr zu artikulieren." Ich bin kein Schriftsteller. Also bin ich nicht sehr gut zu beschreiben, warum. Ich weiß, dass einige Leute sprechen über Beleuchtung und Raum, und Vergleiche mit Filmemachern aus der Vergangenheit. Ich kann das nicht. Aber wenn ich so angezogen bin, was dargestellt wird, ist, dass kann ich vergessen, ich bin gerade einen Film, das ist ziemlich unglaublich für mich."

Später werden sie erklären, wie sie für das Projekt sowohl von Ramsay - "Ich hätte einen Film mit ihr ein Lied, ein Buch geschrieben alles andere gemacht"- und Morvern gezogen wurde: "sie war so ein Held für mich." Im Moment ist es jedoch alle gemessenen Höflichkeit und abgeschnittene Artikulation. Ich bin, im wesentlichen heraus sussed wird.

Wie Ramsay, Morton Erfolg gekommen auf Kosten der Medien Fokus auf ihr frühes Leben, eine Geschichte erzählt und erzählt: düstere Kindheit auf einem Anwesen von Nottingham, eine Familie sundered durch Vernachlässigung und Alkoholismus, viel von ihrer Jugend verbrachte in der Pflege. Sie wird nicht die Vergangenheit besprochen: Es gibt zu viele schlechte Erinnerungen, verschlimmert durch zuviel Boulevardzeitung uraufgeführt.

Trotzdem gibt es noch eine Abenteuern über sie als Schauspieler, eine rätselhafte Qualität, die weniger mit ihrer Bereitschaft zu tun hat (Sobald Sie vorbei an der Reserve sind, sie ist entwaffnend ehrlich) als mit einer intrinsischen Jenseitigkeit. Es ist macht sie perfekt für Ramsay Film - wenn es etwas sehr kryptisch über Morvern, das gleiche gilt für Morton.

Es ist auch das, was macht ihr, in Fachwörter, etwas von einem einmaligen: während sie verglichen wurde, Christina Ricci und Chloë Sevigny, die ähnliche Haltung, Sie vermuten nur wenige Akteure wäre in der Lage, solche aufrichtige Anteilnahme über die Arbeitsbedingungen der eingestellte Elektriker aufbringen ("Ja, aber sie halten mich sicher, nicht wahr?"), oder starten Sie in einen Diskurs auf Konsum, der mit der Mall-Zombie-Vakanz des amerikanischen Mittelwesten beginnt , nimmt in ihrer verstorbenen Großmutter Probleme mit den örtlichen Behörden in Nottingham, und endet mit einer seufzte Validierung als einen Handel mit dem "mindestens Sie versuchen, einige gute in die Welt setzen" zu wirken.

"Es fühlt sich einfach wie wir diese marschierende Armee," sagt sie, "und wir sind besessen von Mode- und Celebrity und Geld. Ich werde traurig manchmal wenn helle Menschen Zugang zu Kunst und Dinge von Schönheit nicht bekommen, nur weil die Medien wollen nicht anerkennen und sie eine Scheiße Ausbildung hatten." Möchte sie zurück in die Ausbildung gehen (sie verließ die Schule mit 16)? "Nicht jetzt, Nein." Teil von mir denkt ich sollte, aber ich lese und von Menschen zu lernen. Ich nehme Dinge. "Es interessiert mich, wenn ich Leute großen Denker, zu zitieren höre, weil es wie, OK ist, aber Sie das jeden heller macht?"

Seit seiner Ankunft in London um 16 Uhr, sind ihrer Zeit Kommissionierung ihren Weg durch die kreative Morast "der Rolle der Frauen" in einem Geschäft, in dem eine Frau Bereitschaft, zieren die Titelseiten von Männermagazinen routinemäßig geschätzt wird, höher als ihre schauspielerischen Fähigkeiten ausgegeben worden. Sobald sie leisten könnte, Morton sagt, begann sie eine strenge Qualitätskontrolle über Skripte und die mit ihnen verbundenen Menschen ausübt. "Ich habe Erfahrungen hatte wo ich war so verletzt, habe viel in Rollen mit emotional kalt Regisseuren, die ich gelernt habe, vorsichtig zu sein. Lynne wusste ich schon früh, dass sie und ich einander verstanden. Und das ist genug für mich. "

Das Ergebnis wurde eine Reihe von leuchtenden abwechselnd selten weniger als interessante Filme aus der Low-Budget aber Under The Skin (1997), Jazz-Age-Komödie mit Woody Allens Sweet And Lowdown (1999) erreicht. Letzterer die stumme Freundin von einem Schürzenjäger Sean Penn spielte, war eine genaue Studie in gutartige Verwundbarkeit, ohne eine Linie des Dialogs ausgeführt. Wenn die meisten Akteure in der Stille Flunder, die weniger Morton gesagt, je mehr sie gedieh, ihr Gesichtsausdruck Bewegung nahtlos durch Freude und Optimismus, Enttäuschung und Angst. Sie wurde als eine beste Nebendarstellerin Oscar für die Rolle nominiert. Sie haben nicht gewonnen; Sie, jedoch der erste Kandidat, ein Sex Pistols T-shirt zur Preisverleihung zu tragen werden.

Frage sie, ob sie ist stolz auf das was sie erreicht hat und sie werden Ihnen sagen, "Ich bin stolz auf meine Tochter [Esme, jetzt zwei, dessen Vater der Schauspieler Charlie Creed-Miles ist]." Dann überlegt sie die Frage etwas mehr. "In Bezug auf mich... Ich bin stolz auf Momente. Aber ich bin Schauspielerin. Ich habe nie jedermanns Leben gerettet. Ich meine, ich bin stolz, dass ich nicht auf die Dole und Leben in einem Rat Wohnung in Nottingham. "Ich bin stolz, dass ich davon habe."

Ihre jüngsten Bildschirmdarstellung kam weniger als ein Jahrzehnt nach dem Ausscheiden aus Nottingham, gegenüberliegenden Tom Cruise in der diesjährigen Steven Spielberg Moloch Minority Report. Ist sie komfortabel mit diesem Maß an Erfolg? Sie zuckt mit den Schultern, sagt, dass sie immer vorsichtig gewesen ist, wenn es darum, Arbeitsplätze geht und das wird sich nicht ändern. "Bist du seit langem tot, weißt weißt du was ich meine? Egal wie viel Geld du hast, oder wie schön Ihr Haus ist. Aber ich könnte Ihnen sagen, so viele Dinge, die ich überhaupt nicht, und morgen jemand, den ich lieben könnte krank und brauchen eine riesige Menge an Geld. Ich meine, ich habe zu reden, wie ich noch nie in Hollywood arbeiten würde, aber ich war jung dann. Gerade ein bisschen entgegen."

Wie lange will sie auf diese Weise zu halten? "Ich bin realistisch. Ich verdiene gutes Geld. Ich habe eine Familie zu ernähren. Im Moment ist es in Ordnung. Ich genieße es. Ich bin gut darin. Aber gerne ich würde glauben, habe ich den Mut haben, stoppen Sie die Minute an, als ich aufwache und denken, Gott, killing Dies is me, wo Sam gegangen ist?" Und sie wäre bereit für Anonymität? "Ja, aber ich habe noch nie sehr anonym. Ich war schon immer laut. Das ist der Unterschied zwischen mir und Morvern. Sie hört auf ihren Walkman und niemand Fledermäuse ein Augenlid. Ich war immer auf den Zug, dessen Kopfhörer zu laut waren."

Das bringt uns zurück, wo wir waren, Ramsay zusammengesunken auf einem Stuhl, der Mangel an Schlaf endlich aufholen mit ihr; Morton zusammengerollt auf einem Sofa. Besprechen sie die Post-Premierenfeier am Vorabend. "Trinkt er wie ein Trinker, weißt weißt du was ich meine?" "Was tut er? Richtig?"

Wir sprechen über die Dreharbeiten, die Morton Casting, acht hektischen Wochen verteilt auf eine winterliche Oban und Langleinen, Südspanien folgten. Das Konfliktpotential lag auf der Hand: zwei brennbaren Talente, jedes mit einer starken Vision die zentrale Figur, arbeiten mit einer unerfahrenen Mannschaft und minimalem Komfort. Dass der Konflikt nie kamen überrascht sie beide. "Ich erwartete Feuerwerk", gesteht Ramsay. "Wir sind beide ziemlich harten Zeichen." Morton grinst, gesteht sie ein bisschen von einer Frau "sein. Ich habe auf meinem eigenen, seit ich zwei, war so habe ich immer alles für mich getan. "Und jetzt in meiner Arbeit bin ich sehr einsam."

Der Film und die Beziehung hätte so oder so. Zu ihrer offensichtlich Erleichterung, weit von einander zerreißen etabliert das Paar eine dauerhafte Bindung, zementiert durch ihre Bindung an Morvern, wem sie wie ein vermissten Freund reden. Dies trotz der Tatsache, die die langen Stunden im Freien in Schottland auf einem low-Budget Filmen beide Frauen bedeutete kam in Spanien mit Bronchitis. Sie Grübeln über den relativen Wert des Geldes im Film: als sie die neuesten Star Wars sah Ramsay sagt, war alles, was sie denken könnten, dass die Macher gewesen wäre besser dran, das Geld heraus zu geben, auf der Straße; Morton erinnert daran, dass ihr verlieren Geld auf Sweet And Lowdown Woody Allens Genügsamkeit führte (ihr Gehalt bedeckt kaum die Kosten für ihre Unterkunft). "Natürlich, er macht viel selbst," sagt sie, mehr nüchtern als hingewiesen.

"Aber dann", sagt sie, "Ich denke auch, Sie zu viel Geld zur Verfügung haben. "Man braucht das Gleichgewicht zwischen genug, um das, was getan und nicht mit Caramel Macchiatos aus Ihre Augäpfel und vier Läufer tun Ihre Zehennägel während jemand anderes gibt Sie einen Blowjob unter dem Tisch - das geht auf, glauben Sie mir."

Ramsay sehr lachen. Morton Blicke sich Schulmädchen schuldig. "Tut mir leid." Dann spricht sie von Ramsay ihr "verlernen" die Mechanik des Handelns für die Kamera, bevor Ramsay wie Morton brach oft von ihrer eigenen Leistung erklärt zu helfen die ungewürzt Kathleen McDermott, "was meiner Meinung nach eine Menge Schauspieler ihre Erfahrung wäre rotzig über" erlauben.

"Komisch", sagt Morton, "ist, ich erinnere mich, dass diese lange Gespräche mit Lynne und fast dieser Kokon Zeit des Wartens, den Film zu tun." Sie schwankt. "Ich habe auf einer Tangente abgegangen habe ich nicht? Aber der Film ist lustig, weil es dieses großes Stück von Ihrem Leben ist, aber was wir nicht haben ist Zeit. So haben Sie diese Beziehungen sehr intensiv für ein paar Wochen, dann haben Sie bis zum Ende dieses echten Intimität, und es ist schon wieder vorbei."

"Ich wirklich fühlte, dass wenn wir abgedreht," sagt Ramsay, "weil es wie ein Hippie-Kommune in Spanien zu spüren." Morton, wirft: "" wo ist meine Familie gegangen?" Das ist, was ich dachte! "Wo ist meine Familie gegangen?" "

Der Film unterhält eine ständige Betonung der Improvisation, spiegelt sich nicht nur in Mortons Leistung, sondern in das Shooting selbst. Abhängig von Zeit und Geld, war es, sagen sie, keine Alternative. Um die richtige Atmosphäre für eine Sex-Szene des Films, Ramsay und ihre Crew aufbrachen, in einen anderen Raum, so dass Morton und ihr männliches Pendant zu "ficken über" - eine Wahl von Wörtern, die der Regisseur macht begraben ihren Kopf in ihre Hände. Ein weiterer Tag für eines der zentralen Filmsequenzen, Direktor übernahm die Kamera selbst als Morton Aufruhr in einem winzigen Badezimmer lief klopfen wieder Weinbrand anstelle der üblichen kalten Tee, "weil wir so viele Aufnahmen gemacht hatte wollte ich sonst krank zu sein. Und ich bin da in der Badewanne mit diesem Make-up Kerl spritzt mir mit Blut, mich in die Nuddy Brüste hängen, Lynne stehen, dabei nehmen nach nehmen, und ein Teil von euch denkt, Gott, das ist lächerlich. "Aber du musst es irgendwie funktioniert, nicht wahr?"

Animiert, wendet sie sich an Ramsay. "Es war das gleiche mit Kathleen, nicht wahr? Sie hatte diese toplesse Szene zu tun und sie war so nervös. Sie wusste nicht, entweder von uns von Adam. Wir konnten einige B-Movie Porno gemacht haben. Also nicht am Ende nahm Sie Ihr Top aus, auch wahr?" Sie dreht sich zu mir zurück. "Also sind wir alle dort und Lynne war wie,"rechts, OK, wir alle haben em jetzt." "Und dann bekamen wir nur auf mit ihm."

Fragen sie wie wichtig ihr Geschlecht in der Film-Ausführung und beide sagen, dass es nicht, dann qualifizieren Sie sich zu. Immerhin sind sie beide wissen, dass, während sie sich nicht auf diese Weise definieren können, in einer Branche voller wie Ramsay "öffentliche Schuljungen vorgibt, GRANDEN zu sein", nennt sie nach ihrem Geschlecht und Klasse markiert sind.

Morton ist plötzlich reflektierend. "Wenn es um praktische Aspekte geht, können einige männliche Direktoren unglaublich grausam sein. Denn als Frau, gibt es bestimmte Dinge, die Sie sich nicht verstecken können. Es ist wie... "sie klemmt ihre Hände vor den Mund. Ramsay und ich blicken sie an. Was? "Ach, scheiß drauf. Ich war dabei, dass Sex-Szene und ich war auf meine Periode, und mir und Lynne beide wie, gut waren, was werden wir tun, da mein Tampax String zeigte. Und am Ende sie nur die Kamera hielt, beugte sich vor und es abgeschnitten. "Und aus allen möglichen Gründen, kann ich mir nicht vorstellen, einen Mann damit."

"Aber dann" Ramsay sagt: "Manche Frauen nicht so in Schach mit dem Geschlecht sind, sie also offenkundig versuchen, von den Männern akzeptiert werden, dass sie noch unerträglich und als sie macho geworden. Ich erinnere mich nur an der Filmschule, schleppen diese 35mm Kamera um in meine High-Heels Plateaustiefel. Weil ich nicht Timberlands entsprechen würde. Ich würde es nicht tun. War es, wie, meine Weiblichkeit für diese Gruppe von Wichser aufgeben? No fucking Way."

Sie beginnen, lachen, zwei Frauen, die durch Rechte - sie Übereinkommen - zugehört hätten derzeit sein sollte, in der Dole Büro oder Teil eines Sekretariats Pools Ausbrecher aus Umständen, die zusammen kamen, um etwas zu schaffen, das Bestand haben werden.

"Es trat nie meinen Kopf aufgeben müssen, wer ich bin," sagt Ramsay. "Ich weiß, es könnte auf diese Weise einfacher gewesen, aber was nützt es einfach?"

Morvern Callar ist am 1. November veröffentlicht.