Unbekannte Kriegsopfer geben eine musikalische Stimme
Komponistin Sally Beamish hat eines Andrew Motion Krieg Gedichte zu einem neuen Oratorium verwandelt. Der ehemalige Dichterfürst erklärt ihren Tribut "beschädigt Leben"
Eines der besten Dinge über mein Nobelpreisträger Jahrzehnt war die Chance zur Zusammenarbeit mit Peter Maxwell Davis, der Meister der Musik der Königin war. Wir haben ein paar Dinge für Events im königlichen Kalender und ein paar größere und unabhängige Kommissionen sowie: setzte er die fünf Sonette ich über Harry Patch schrieb, gestützt auf seine eigenen Kindheitserinnerungen Krieg, und ich schrieb sechs weitere Sonette um zwischen den Bewegungen seines Streichquartetts Nr. 7, fallen die ist eine Meditation über den Architekten Francesco Borromini.
Ich hatte noch ganz anderes vorgesetzt, Tarik O'Regan und Jocelyn Pook u.a. und die Erfahrung sehr genossen. Aber die Zusammenarbeit mit Max, zu größerem Umfang, machte mich härter was denken beteiligt war. Sie machte mich zu reflektieren, beispielsweise über die verschiedenen Möglichkeiten Musik verlangsamen Worte und machen sie in den Köpfen schweben, damit der Zuhörer vollständig als sonst möglich wäre auf sie konzentrieren kann.
Es klingt einfach genug, aber eigentlich dieser schwebt etwas ziemlich kompliziert stattfinden kann. Poesie ist genauso entscheidend ein Klangkunst, wie es eine Kunst, Sinn ist, und große Teile seiner Bedeutungen über Rhythmus, Rhythmus und andere Arten von Lärm kommuniziert; Es müssen nicht nur über Musik selbst, schweben oder dekorieren oder gib es eine Erzählung. Es kann tatsächlich mit ihm verschmelzen. Diese Fusion ist eines der Dinge, die wir genießen, bewusst oder nicht, wenn wir durch die größte Setter Gedichte Musik hören: Purcell, zum Beispiel, oder Schubert oder Britten. Wir hören zwei scheinbar unterschiedliche Formen erreichen eine Art von Einheit, auch wenn wir registrieren und Unterschied schätzen.
Über das vergangene Jahr oder so habe ich über diese Dinge ein- und Ausschalten mit dem Komponisten Sally Beamish gesprochen; Sie setzt einige Gedichte von mir (Sonette, wieder) für ein neues Oratorium namens Equal Voices, das London Symphony Orchestra im Barbican nächsten Monat premiere haben wird. In engen und besonderen Bedingungen, arbeitete die Kommission wie folgt: Kathryn McDowell (MD des LSO) und ich hatte die Idee, dass das Orchester Sie den hundertsten Jahrestag des Ausbruchs des ersten Weltkrieges markieren sollte; Kathryn näherte sich Sally, wählte mein Gedicht eine gleichberechtigte Stimme. Wir trafen uns ein paar Mal zu reden; dann verschwand und schrieb ihre Musik.
In größeren Zahlen kam es wie folgt. Während der letzte Teil meiner Friedensnobelpreisträgerin Zeit hörte ich ziemlich Gedichte schreiben: Ich hatte blind im grellen Licht gegangen und dachte, ich könnte tatsächlich haben abgetötet selbst als Dichter. Aber wenn ich unten Stand und ich, dass entdeckte meine Gedichte hatte nicht ganz verschwunden; Sie hatte sich unter der Erde eingeschlichen, und als sie wieder auftauchte, bemerkte ich viele von ihnen wurden über die Kriege des 20. Jahrhunderts westliche Männer.
Warum? Teils, weil, wie viele andere Menschen, ich hatte darüber nachgedacht was wir im Irak und in Afghanistan Taten und zum Teil (das ist eine andere Art von Punkt) weil mein Vater vor kurzem gestorben war. Mein Vater hatte im zweiten Weltkrieg gekämpft, und in der Territorial Army für 20-ungeraden Jahren nach Ende des Krieges blieb. In fast allen meinen Kindheitserinnerungen von ihm trägt er Uniform.
Schließlich begann ich Form dieser Gedichte in einer Sequenz, etwa die Hälfte davon erscheint in meiner letzten Sammlung, das Zollhaus, unter dem Titel Lorbeeren und Esel (der Rest der Serie wird in meinem nächsten Buch enthalten sein). Sie beziehen sich auf Themen und Ereignisse, die jetzt aus dem ersten Weltkrieg durch zu laufen, und viele von ihnen Zitat aus und anerkennen, Bücher, die ich gelesen habe, Gespräche, die ich habe oder Interviews, die ich gehalten habe, die Berichte aus erster Hand von Konflikten und deren Folgen enthalten.
Sie sind mit anderen Worten, Sorten von "gefundenen" Gedicht – eine Form wählte ich im Hinblick auf das Problem, das alle rechtschaffenen non-Combatant Krieg Dichter belagert das Problem, dass für all ihre gut gemeinte Sympathie, ihre Reaktion grundlose aussehen, oder wie eine vulgäre Parade der Empfindlichkeit Umgehung. Ich dachte, dass durch die Einbeziehung der Stimmen von Männern und Frauen, die hatte schon "wirklich da", und beschränken meine Aufgabe zu bearbeiten, auswählen, anordnen, Optimierungen – und ja, manchmal hinzufügen (AKA "schreiben") – ich möglicherweise in der Lage zu eine entsprechende Art des negativen Fähigkeit unter Beweis stellen.
Fast das gesamte Material mein Gedicht eine gleichberechtigte Stimme (die in Sallys Version wird gleich stimmen, wo es mit Abschnitten aus dem Hohelied kombiniert wird) stammt aus Ben Shephards Buch A Krieg der Nerven: Soldaten und Psychiater 1914-1994 (ein paar mehr Bits sind entnommen aus Shell-Shock durch Anthony Babington).
Wie Shephard selbst weist darauf hin: "Wir hören mehr [zu diesem Thema] von Ärzten als Patienten... weil die meisten [Patienten] entschied sich nicht, ihre Erfahrungen zu erzählen." Durch Zusammenfügen und die Gestaltung eines Shephard es Beispiele wie dieses Schweigen gebrochen wurde, habe ich versucht, eine bestimmte Form der Krieg-leiden eine andere Art der Exposition zu geben.
Und jetzt wird es eine andere anderen Art in Sallys Oratorium (sie zieht es nennen, und kein Requiem, weil, sagt sie: "Es geht im Wesentlichen mit den (beschädigten) lebenden, und vielleicht auch weil ich versucht habe, eine Vision für die Zukunft zu schaffen." Während ich dies schreibe, habe ich eine Note der Partitur nicht gehört. Aber ich kenne schon sehr gut, warum Kathryn McDowell näherte sich ihr in den ersten Platz. In Werken wie Nein ich fürchte nicht (eine Vertonung von Gedichten von Irina Ratushinskaya), Sally wurde auf einmal sehr genial in ihrer Behandlung von gesungenen und gesprochenen Worte und sehr emotional getrieben. Ich weiß, dass sie etwas faszinierendes – etwas geschrieben haben wird, die orchestralen Musik mit Stimmen sprechen, singen, Flüstern, schreien und schreien auch kombiniert; und etwas, das die Schwierigkeiten des Subjekts und Präzedenzfall (Britten, wieder, und sein Krieg Requiem) verhandelt. Ich fühle mich privilegiert, mit ihr einen Teil unseres Denkens über den ersten Weltkrieg in diesem Jubiläumsjahr gepaart wurden.
• Equal Voices von Sally Beamish, erfolgt bei der Barbican, London EC2 , am Sonntag, 2. November und bei der Usher Hall, Edinburgh , am Freitag, 7 November.