Weiß Gott; Gut töten; Frau in Gold; Aufständischen; La Jetée; Sans Soleil; Stufe 5; Der Fall der grinsende Katze – Rezension
Streunende Hunde gehen auf den Amoklauf in Kornél Mundruczós Teufels Torsion auf Mann-Mutt Beziehungen, während Ethan Hawke schweigt aber tödliche
Gibt es Filme über Hunde, die ausdrücklich für Hunde-Liebhaber, Filme über Hunde entwickelt, um Cynophobics, Nadel, und dann gibt es Weiß Gott (Metrodome, 15), einen Film über Hunde, die beide Felder schnippisch Zecken, während nicht wirklich über Hunde überhaupt. Ungarische Regisseur Kornél Mundruczó öffnet seine außergewöhnliche verziehen der uralten Romanze zwischen Mensch und Mutt mit ein unauslöschliches Bild: ein riesiges, Speichel verschütten Pack von Straßenhunden tobt durch die Straßen von Ungarn, nachgestellte ein 13-Year-Old Slip von einem Mädchen auf einem Fahrrad. Ob sie führen oder von ihnen laufen bleibt abzuwarten; Hund-Mensch-Beziehungen sind mehrmals im Laufe dieser scharfen incisored Fabel über invertiert.
Nach und nach erfahren wir, dass das Kind (wilde junge Talente Zsófia Psotta) von ihrem geliebten Mischling, Hagen, von ihrem Deadbeat Dad getrennt wurde. Jedoch folgt die brutale, Hindernis Gefahren Wiedervereinigung Quest, die daraus folgt, umrahmt von den wechselnden Perspektiven von Kind und Tier – – keine vorhersehbaren Pfad als Hagen Bands mit seinem Kollegen Streuner, sich gegen diejenigen zu erheben, die missbraucht und sie verlassen. Sie können es als eine Allegorie der dementen soziale Gerechtigkeit oder einfach die meisten zermürbend Übung in Eckzahn Terror seit Cujoanzeigen, aber es ist wichtig, bösartig Filmemachen so oder so.
Ethans Antiheld im Guten zu töten (Pfeil, 15), auf der anderen Seite erschreckt, weder mit Biss noch Rinde: als ein ehemaliger Kampfpilot auf targeting die Taliban über Drone Control reduziert, er ist eine Figur der Stille Gefahr am Arbeitsplatz und zu Hause gleich. "Er ist ruhig – was tut er, wenn er wütend wird?" ein Freund fragt seine Frau (January Jones). "Er wird ruhiger," kommt die Antwort.
Eine Kampf Drama, das nie setzt auf dem Schlachtfeld, Andrew Niccols Film Fuß ist eine dringend zeitgenössische Reaktion auf den Krieg gegen den Terror, aber immer noch irgendwie hat den Ring der Science Fiction: Hawke es militärisch wichtigen Menschen mehrere tausend Meilen entfernt von einem gepolsterten Las Vegas Luftwaffenstützpunkt Büro zu töten scheint eine Möglichkeit, eine Zukunft, die wir haben alle zu schnell eingeholt. Niccol analysiert die moralische Komplikationen dieser Praxis mit der Kraft, die Sie vom Verfasser von The Truman Show, eine weitere Studie von Überwachung kontrolliert Schicksal erwarten. Es ist politisch weniger spröde und mehr kühl brodelnden als Eastwoods American Sniper, , aber sie würden sich gegenseitig verbessern Begleiter Stücke machen. Hawke, dicht gewickelt, bis er sehr, was nicht viel ist, ist in einem Teil, die weit entfernt von seiner Unterschrift slacker Persona ausgezeichnet; als Schauspieler hat er vor kurzem einen scharfen Patch der Form geschlagen.
Wäre, dass das gleiche für Helen Mirren gesagt werden könnte, derzeit die wenigsten interessante Entscheidungen unter Großbritannien der Dienstplan von großartigen Schauspielern herrschen: in den acht Jahren da gewann sie ihren Oscar für Die Königin, sie hat nicht einen Film jemand unter Umständen zweimal beobachten möchten vielleicht machte. Immer durch Frau in Gold (EIV, 12) einmal, ehrlich gesagt, ist ein Versuch: Mirrens zuverlässige Seide und Stahl Präsenz geht es um die einzige Sache, die Schlusslichter bilden das triste, dramatisch schlaffen Biopic von Maria Altmann, die jüdischen Flüchtling gekämpft, ein Familienunternehmen Klimt-Meisterwerk von den Nazis beschlagnahmt zurückzufordern. Diese historischen Gelände hat bereits einen verstaubten Bohrung in Clooneys The Monuments Men letztes Jahr geführt; weder Film kann Kunst wirklich gesagt werden, zu triumphieren.
Bist du hungrig nach mehr guten Schauspielerinnen werden schamlos genutzt, es ist ein fest von ihnen an jungen Erwachsenen Franchise-Platzhalter Aufständischen (One Entertainment, 12): Kate Winslet, Naomi Watts, Octavia Spencer und Ashley Judd sind alle zur Verfügung, um eine pflichtbewusste Shailene Woodley durch die Fantasy-Quest-Bewegungen in dieser Follow-up zu Divergentgehen zu sehen. Wenn das film fühlten uns wie eine stark erweiterte Einführung, diesein, weiterhin die Bemühungen der flüchtigen Teen Tris, Klassenhierarchien der nahen Zukunft zu stürzen vergleichsweise verstümmelt, aber Woodley gibt es einen Anschein von Zweck.
Über den anspruchsvollen Komfort von Mubi.com, derzeit verderben Cineasten mit einer vier-Film-Retrospektive von der französischen filmische Essayist Chris Marker. Bei der Auswahl seiner Wahrzeichen Sci-Fi ist kurz La Jetée – ein alarmierender Vision dystopischen Störung als alles in der Saga Divergent . Aber es gibt noch mehr: die Raum-Zeit-Gymnastik von seinem Cookinseln Reise Tagebuch Sans Soleil; die Meditation auf Geschichte über virtual Reality im Level 5; und zuletzt Der Fall der grinsende Katze, seine spielerisch politisierte 2004 Prüfung eines Pariser geprägt von kulturellen Übergang und Katze-Thema Graffiti. "Machen Sie Katzen, nicht Krieg" beauftragt eine Wand Motto; Mundruczó den machthungrigen Hunde wäre nicht beeindruckt.