Kunst Vorschau 2014: Draufgänger

Theater-Hölle-Raisers und der Kunstwelt Enfants Terribles stehen im Mittelpunkt in unserer Zusammenfassung der größten Risikoträger 2014

Theater

Oh! Was für eine schöne Krieg
Theatermacher Joan Littlewood war ein Visionär, ein Bilderstürmer und subversiv. Ihr 1963 "dokumentarische Collage" über die bittere Ironie des ersten Weltkrieges war seiner Zeit weit voraus, mit Periode Volkslied und knallharte Zeugnis. Lyn Gardner Theatre Royal Stratford East , London E15 (020-8534 0310), 1 Februar bis 15. Mai.

Macbeth
Shakespeares dunkle Geschichte wie Sie nie es gesehen haben, statt an einem geheimen Ort von Sonnenaufgang bis Sonnenuntergang. Party mit Duncan, Bett unten in Macbeths Burg auf der 27. Etage eines Hochhauses, Blick auf die Hexen in einer Tiefgarage und verbinden das fest bei welcher Banquo ein ungebetener Gast sein wird. Die Gespenster werden blutige – aber das Essen vegetarisch sein. LG Geheimen Ort , London, 4. April bis 31 Mai.

Grit
Diese Show vereint die Talente der schottischen Theater-Hölle-Raisers Cora Bissett und Kieran Hurley feiern Sie das Leben und die Musik der schottischen musikalischen Formwandler Martyn Bennett. Fügen Sie im Cirque du Soleil technischer Direktor, Andrew Watson, und es sollte viel zu sehen. Straßenbahn vor der Überschrift, Mull für das Mittsommerwochenende spielt. LG Straßenbahn-Glasgow (0141-276 0950), Mai.

Ein Blick von der Brücke
Belgische Autor Ivo van Hove hat Shakespeares Roman Tragödien als eine sechsstündige Multimedia-spektakulär und überarbeitete Bergmans Szenen einer Ehe als Promenade-Produktion, die zu einem Full-Scale Faustkampf zusammengefasst dargestellt. Was auch immer er landet dabei zu Millers Opern Tragödie von einer italienischen Hafenarbeiter und seine frustriert American Dreams, erwarten Sie das unerwartete. Andrew Dickson Young Vic , London SE1 (020-7922 2922), 4. April bis 24 Mai.

Adler & Gibb
Tim Crouch Rückkehr zum Königshof konzentriert sich auf die reale Beziehung zwischen Konzeptkünstler Janet Adler und Margaret Gibb, einmal als "die am meisten wütend kompromisslose Stimme ihrer Generation" bezeichnet. Bereiten Sie sich bestürzt sein. AD Königshof , London SW1 (020-7565 5000), 13 Juni bis 5. Juli.

Der weiße Wal
Geschlungen Low es hat ehrgeizige und futuristische Moby-Dick eine rein männliche, All-singen stimmen. Auf Schiffen und schwimmenden Plattformen in Leeds Grachtenviertel durchgeführt, sollte es ein Leviathan eine Show. Kostenlose Eintrittskarten. LG Leeds Dock, 4-14 September.

Golem
Letzte Mal sahen wir, die Firma 1927 als Rebellion und Revolution in der Tiere und die Kinder gingen auf die Straße. Nun sie ihre knisternde Mischung aus Animation, live-Musik und Handlung zu Fragen, was passiert, wenn Mensch und Maschine werden eins. LG Young Vic, London SE1 (020-7922 2922), 9. Dezember, 17. Januar 2015.

Kunst

Hannah Hoch
Schneiden Sie mit einer Küche Messer durch die letzte Weimarer Bierbauch – sagt der Titel des Hannah Hochs berüchtigtsten Collage schon alles. In Berlin kurz nach dem ersten Weltkrieg verwendet dieser revolutionären Künstler Schere "und" einfügen, um eine Gesellschaft zu untergraben. Sie gehörte zu der Dada-Bewegung, die Ablehnung der "Zivilisation", die in vier Jahren von Schlamm und Blut Europas junge Männer ermordet. Hoch schaut ihre gespaltenen und turbulenten Zeiten durch die zerbrochene Linse der Fotomontage: Zerkleinern Bilder aus Zeitungen und Zeitschriften, sie setzt sie in eine Traumwelt von Maschinen und Monster. Dekaden später, Punk-Album-Cover wurden ihr wütend urkomischen Chaos Echo. Jonathan Jones Whitechapel Gallery , London E1 (020-7522 7888), 15. Januar bis 23 Micha

Vincent Van Gogh: die Sonnenblumen
Wenn der unruhige, autodidaktische Künstler Vincent Van Gogh von einem Zug in Arles 1888 bekam, wollte er eine Künstlerkolonie "das Atelier des Südens" zu beginnen und wandte er das Haus, das er in einer utopischen Vision vom einfachen kreativen Leben gemietet. Um das gelbe Haus dekorieren malte er Sonnenblumen – und diese Ausstellung vereint, dass zwei seiner stärksten versucht, ihr goldene Licht einzufangen. JJ National Gallery , London WC2 (020-7747 2885), 25 Januar bis 27. April.

Ryan Trecartin
Die erste britische Einzelausstellung von LA-basierte Ryan Trecartin, deren Arbeit geteilt Publikum auf der Liverpool Biennale 2010, wenn es hier zuerst gezeigt wurde. Menschen ausging, schreien, aber vielleicht waren sie in der infektiösen Chaos Trecartins absurden Videoinstallationen aufgeholt. Günstige technologische Wirkungen, gebrochenen Storylines, schrill und gestelzt Dialog in besondere Akzente, Over-the-Top Ensemble Schauspiel, Crossdressing, Kontrolle von Menschenmengen und Gewalt, vor allem Smartphones, sind Trecartins Stärke. Seine Arbeit surft das Post-Internet-Zeitalter und lotet die Untiefen des modernen Fernsehkultur. Doch er hat wirklich einen Handle auf den heutigen Zustand, und seine Kunst ist so bestellten und kritisch, da es scheinbar chaotisch und mit modernen Banalität mitschuldig ist. Sei es als Kommentar oder Symptom ist Trecartins Arbeit süchtig und tief queer. Im Zentrum der Ausstellung stehen Priorität Innfield 2013, Trecartins ehrgeizigste Projekt bisher, zuletzt gesehen auf der Biennale in Venedig 2013. Adrian Searle Zabludowicz Collection , London NW5 (020-7428 8940), 2 Oktober bis 21. Dezember.

Sigmar Polke: Alibis
Dieser Rückblick soll der deutsche Maler, irgendwann Filmemacher und Bildhauer in vollem Umfang zu zeigen. Einer der Gründer, mit Gerhard Richter, der kapitalistischen Realismus (eine Entgegnung zur britischen und amerikanischen Pop Art) in den 1960er Jahren ging Polke auf eine enorme Vielfalt an halluzinatorische, giftig, prächtig und beunruhigende Werke machen, die noch, mit einem seltsamen schwarzen Humor und Prägnanz nachwirken. Polke nahm Malerei zu Orten, die es nie gewesen, die sowohl in Bezug auf Bilder – Goya, John Teniel Illustrationen, Lewis Carroll, Richard Dadd, mittelalterliche Handschrift Illustrationen, Bilder von KZ Wachtürme und die Muster auf ein Geschirrtuch – und technische Innovation zu zitieren – er malte mit Giften, Ruß und vieles mehr – und war besessen von einem dämonischen Skepsis und Verspieltheit. Die mehr Zeit vergeht, desto stärker Polkes Kunst mitschwingt. AS Tate Modern, London SE1 (020-7887 8888), 9 Oktober bis 8. Februar 2015.

Klassische

Opus
Australische zeitgenössische Zirkusunternehmen Circa ging wo keine Akrobaten gegangen, bevor 2012 die Tour der Kathedralen, die Renaissance verschmolzen Musik auf ihre eigene Extraoardinary springt und stürzt. Ihr nächste Projekt, Opus, choreografiert ihre körperliche Kunststücke der Anmut und Schönheit, die Intensität von Schostakowitschs Streichquartetten, durchgeführt auf der Bühne von Debussy Streichquartett. Imogen Tilden Barbican Theatre, London EC1, 18-22 Februar.

Moses Und Aron
Wenn der Höhepunkt der Oper im Vereinigten Königreich im Jahr 2013 Welsh National Opera Produktion von Alban Bergs Lulu war, konnte das Unternehmen, dass der Erfolg mit der Inszenierung eines anderen großen unvollendeten Opern des 20. Jahrhunderts wiederholen. Niemand hat versucht zu Schönbergs Opus Magnum zu vervollständigen, aber Moses Und Aron ist immer noch eine immense, spektakulär schwierig Unterfangen Opera Company, komplett mit einer berüchtigten Orgie Szene des zweiten Aktes Höhepunkt. Diese Produktion unter der Regie von Josse Wieler und Sergio Morabito mit John Tomlinson als Moses und Rainer Trost als sein Bruder Aron, wird die erste Chance, es auf der Bühne in diesem Land seit fast einem halben Jahrhundert zu sehen sein. Andrew Clements Millennium Center, Cardiff, 24 Mai bis 7. Juni; Hippodrom, Birmingham, 18 Juni; Royal Opera House, London WC2, 25-26 Juni.

Verdrängen
David Lang begann seiner kompositorischen Laufbahn in den späten 1980er Jahren als einer der Gründer von Bang auf eine Dose, die New Yorker Kollektiv. Choral Musik spielte eine immer wichtigere Rolle in seinem Werk – seine eindringliche Little Match Girl Passion gewann einen Pulitzer-Preis im Jahr 2008 – aber sein neuestes Projekt ist in weit größerem Maßstab. Masse, ist ein Stück für 1.000 Stimmen aller Fähigkeiten zu einem Text Lang erstellt über die AutoVervollständigen-Funktion von Internet-Suchmaschinen und alles beinhaltet von Flüstern, schreien und klatschten sowie normale singen. AC Millennium Point, Birmingham 8 Juni; Arnold Circus, London E2 , 21.Juni.

Matthew Barney
Den letzten Jahren ist Barney mit Komponist Jonathan Bepler auf dem Fluss von Fundament, gearbeitet basiert zum Teil auf Norman Mailers neuartige alten Abende. Vorschau, es haben auf dem Festival in Manchester, könnte English National Opera Bildschirm wird die vollständige Version dieses Sommers und es die wildesten, die meisten viszeralen, visionärsten Mythos von Schöpfung und Zerstörung, die du je gesehen hast. Oder eine überschwänglich prätentiös Torheit. Das Risiko ist die Sache; Es gibt niemand und nichts wie Barney. Tom-Service Kolosseum, London WC2 (020-7836 1111), von 29 Juni.

TV

Jona
Der Australische Komiker Chris Lilley hat seine Nation größten Komiker – Barry Humphries – bei der Schaffung von interagierenden Zeichenarray fiktive gefolgt. Seine Figuren basieren auf Sommer Heights High: eine High School in Australien, das für eine TV-Dokumentation gefilmt wird. Lilley hat zwei der Figuren – ein Tongan Einwanderer und eine schicke Mädchen – in ihrer eigenen Serie jetzt ausgegliedert: verdonnert: Private Schulmädchen und jetzt Jona. Die von dieser vielseitigen und gewagte Performer profilieren sollte. Mark Lawson BBC3

Pop

Damon Albarn
Angesichts der Tatsache, dass zu seinen jüngsten Projekten beteiligt haben, chinesische Opern inszenieren und chartern einen Zug der afrikanischen Musikern in ganz Großbritannien, scheint die Vorstellung von Damon Albarn Freigabe eine Solo-Album fast kleine. Doch Erstaunlicherweise ist es ebenfalls zum ersten Mal: er hat nie eine Soloplatte vor veröffentlicht (Demo-verrückt war eine Doppel-EP, Mali Musik eine Zusammenarbeit). Die Vorschau, die wir gehört haben – alle 20 Sekunden davon – beinhaltet sanfte Klavier und Elektronik, obwohl Albarn es nennt "folk-Soul" mit zusätzlichen Beats von Produzent Richard Russell. Ach ja, und wie immer gibt es Talk möglich neue Blur-Material im Jahr 2014. Tim Jonze

TV on the Radio
Barmherzigkeit ist bekannt für ihre experimentellen Sicht auf traditionelle Indie-Rock, vielleicht das überraschendste über TVOTRs Comeback single, dass es also gerade ist. Vorbei sind die Schattierungen von Funk, R&B und Electronica für eine auf den Punkt, Punky Explosion. Ob dies bezeichnend für ihr neues Album – die erste seit dem Tod des Bassisten Gerard Smith – sein wird bleibt abzuwarten. TJ

Komödie

Analog.Ue
Einer der konsequentesten interessant und experimentelle Künstler in UK Komödie, Daniel Kitson bringt seine neue Is-it-comedy-or-is-it-theatre? zeigen Sie die National- und das klingt wie einen weiteren Push auf den formalen Umschlag aus den unruhigen Yorkshireman. Berichte aus New York, wo Analog.Ue uraufgeführt, deuten darauf hin, dass ein Spiel, bestehend ausschließlich aus Text mit Kitson selbst grob das Gerät aber kein Wort zu sprechen aufgenommen. Und alle zugunsten von "ein seltsam hoffnungsvolle Geschichte über was wir aus Verlust lernen," in den Worten der Messe rave New York Times Review. Brian Logan Nationaltheater , London SE1 (020-7452 3000), 25 Februar bis 20. März

Lynn Ruth Miller
Sie wollen Draufgänger? Wie wäre es mit oben standup wenn du 70 bist? Das ist was Lynn Ruth Miller hat vor 10 Jahren. Jetzt die Ohio Native ist ein Edinburgh Fringe regelmäßigen und aktuellen Inhaber der TO & ST Kabarettpreis, die sie für ihr eingesackt anzeigen standup-und Lieder Omas Gone Wild! "Der wunderbare Aspekt von Millers Set," schrieb, Time Out, die diesen Preis betreibt, "ist, dass sie völlig ihr Alter, ohne die geringste Spur von Sentimentalität oder Feierlichkeit umarmt." Miller hat auch einen gefeierten Auftritt auf der Britain Got Talent unter ihrem Gürtel (Richter David Walliams als ihr "fantastisch" bezeichnet) – aber nicht, dass gegen sie halten. BL Soho Theatre, London W1 (020-7478 0100), 11-22 Micha

Miranda Hart
Ihren ersten live-standup-Tour ist in diesem Frühjahr ein Glücksspiel. Hart war keine gut etablierte standup bevor sie TV-Star gefunden, und ihre Erfahrung beschränkt sich auf wenige mittelmäßige Solo Charakter-Comedy-shows in Edinburgh. Aber Hart ist nicht beirren. "Ja, wahrscheinlich würde ich sagen ich bin eher eine Schauspielerin als Stand-up," sagte sie kürzlich in einem Interview (mit sich selbst). "Aber ich hoffe, das ist, was die Show etwas anders zu machen." Und wenn nicht, na ja, zumindest die Königin der Klamauk wird verwendet, um auf ihr Gesicht fallen und wieder aufstehen. BL Bournemouth International Centre (0844 576 3000), 28 Februar.

Architektur

Virgin Galactic Weltraumbahnhof
Fosters Spaceport ist steigt aus der Wüste von New Mexico wie ein geflügeltes Wesen, die sich aus den Tiefen der Erde wühlen, eine entsprechend geheimnisvolle Seite, um sich in den Weltraum starten. Entwickelt, um das Drama vor Blast-off zu erhöhen, das Gebäude verfügt über eine lange axiale Eingang, schleust Besucher durch eine große Kluft in der Landschaft letzten Wände, die die Geschichte des Raumes darzustellen Reisen vor der Ablage unter der hügeligen Rohbau Dach des Terminalgebäudes. Nach langen Verzögerungen sollten Jungfrau erste kommerzielle Flüge August dieses Jahres beginnen. Foster, ein begeisterter Pilot, ist der erste in der Warteschlange. Oliver Weber

Film

Frank
Michael Fassbender hat eine heitere Cyborg, Bobby Sands, ein Sklavenhalter und sexsüchtig gespielt. Doch im Jahr 2014, bekommt er in der bizarrsten Geist aller: Frank Sidebottom, aka Chris Sievey der Musiker-Komiker, der einen riesigen Fiberglas-Kopf mit einem wunderschön unlesbar Ausdruck trug. Maggie Gyllenhaal und Domhnall Gleeson Co-star in einer der unwahrscheinlichsten – aber möglicherweise Nieten – Biopics der Neuzeit. Ben Beaumont-Thomas 9 Mai.

Foxcatcher
Steve Carell, das schöne aus der Despicable Me Mann Filme, Schläge, die das Zifferblatt Runden auf voll-auf Spinner für ein Biopic von John Eleuthère du Pont, eine exzentrische Multimillionär, der den Mord an seiner Freundin verurteilt wurde, Olympischen Ringen champ Dave Shutlz. Mark Ruffalo spielt der Ill-Fated Zänker, Channing Tatum sein Bruder und Training Partner. Carell ist Drama vor, aber nichts dieser schwer getan. Henry Barnes

Tanz

English National Ballet: Gegen das vergessen
Für den hundertsten Jahrestag des ersten Weltkriegs hat Tamara Rojo dieses faszinierende klingende Programm für ENB in Auftrag gegeben. Akram Khan, Russell Maliphant und Liam Scarlett alle wurden eingeladen, Werke inspiriert durch die Katastrophe von 1914-18 zu schaffen. Judith Mackrell Barbican Theatre, London EC2 (020-7638 8891), 2-12 April.