Liebe & Mercy; Sinatra: Alles oder gar nichts; Schergen; Die Legende von Barney Thomson; Aufmerksam beobachtet Züge; Die Nibelungen – überprüfen

Zwei Brian Wilsons treffen den richtigen Ton in Liebe & Gnade, während Alex Gibney einen tritt von Frank Sinatra bekommt

Musikalische Biopics sind so oft geschrieben und zusammengestellt wie Label gezwungen größten Hits-Sammlungen, dass wenn ihr einen, die tatsächlich eine eigene Form und Zeitpunkt der Untersuchung seht, Sie geneigt sind, die ungeraden Duff-Track zu vergeben. So ist es mit Liebe & Gnade (Sony, 12A), Bill Pohlads unebenen, sondern etwas ganz besonderes zweigleisigen Porträt von Beach Boys Maestro Brian Wilson, die fließenden, selektive Perspektive im Inneren des Kopfes des Mannes abruft, die einige der am meisten ätherischen Musik aus Pop, Köpfe völlig, um eine mentale Pause markieren nur wechseln.

Paul Dano spielt bemerkenswert Wilson von den 1960er-Jahren: ein fey Genie sichtlich taumelt in die Leere des Wahnsinns, alle trügerisch in diesem unmarkierten, Schüssel geschnittene außen enthalten. Zwanzig Jahre später, ist John Cusack Wilson, der seit langem gegeben hat, was seine Psyche bedroht; die unsichtbaren Jahrzehnte sind Panel in das textureless Gesicht geschlagen. Was scheint ein Fehler von Gießen – Dano und Cusack sehen nichts gleichermaßen, und zwischen ihren Auftritten – gibt es kaum eine passende Manierismus verwandelt sich in eine unwahrscheinlich Tugend: einige Trick des Traumas hat sich ein Mann in eine andere verwandelt. Der Film kann nicht Recht erkennen, was es ist; Vielleicht fehlt es einen Trick von Wilsons bekanntlich controlling Psychiater Eugene Landy (ein quasi-dämonische Paul Giamatti) in solchen breit schurkischen Begriffen charakterisieren. Aber es ist eine bewegende, original Leistung: eine Aufwertung des ein einzelnes Symbol als eine duale Charakterstudie gerendert.

Eine weniger empfindliche musikalische Legende bekommt weniger eigenwilligen Behandlung Sinatra: alles oder nichts an allen (Eagle Rock, U), obwohl Alex Gibneys vierstündige HBO Dokumentarfilm fesselnde immerhin ganz fleißig, methodische, die Signatur des Regisseurs geworden ist. (Nur vor vierzehn Tagen ich besprach Gibney es Steve Jobs Doc, er ist eine wahre Info-Fabrik in diesen Tagen.) Gibney eher witzig nutzt das Prisma der Ol blaue Augen 1971 "Abschiedskonzert" – es, natürlich, alles andere als – erwies sich als um eine weitläufige Karriere auf beiden Seiten, dass falsche Höhepunkt für seine verschiedenen zusammenbricht und Comebacks und persönlichen Geschichten mit allen von Ava Gardner, JFK zu untersuchen. Befragten sind nur als stimmen, nicht Talking Heads vorgestellt; nicht für einen Moment nehmen wir unsere Augen von ihm ab.

Schergen (Universal, U) ist eher ein anderes Produkt der zielstrebige Hingabe an ein Thema; nach eingeführt als ein sparky Sideshow in der unscheinbaren Despicable Me Filme, die Pille-förmigen, Kanarischen gelb Unfug-Händler erhalten freien Lauf in einem Ursprungsgeschichte, die zugleich Eindringmittel manisch und enttäuschend vorsichtig ist. Platzierung dieser Kauderwelsch-speienden, Slapstick-geneigt Anomalien vorne und Zentrum war eine Chance, etwas relativ anarchische mit dem Cartoon-Blockbuster-Formular tun. Stattdessen durch schnell Befestigung an einem anderen menschlichen Superschurken (wenngleich man tapfer von Sandra Bullock geäußert), der Film bequem Enten die Herausforderung geben sie viel zu tun.

Auch den meisten antiken Charakter Zielpreisunterbietung ist Die Legende von Barney Thomson (Symbol, 15), eine lobenswerte eigentümliche Regiedebüt für Robert Carlyle, spielt die Titelrolle der Glasgower Barbier glücklos in einer Mordserie – wie ein besonders armer Sweeney Todd gesaugt. Aber das Fleisch dieser grausigen Geschichte sozusagen Lügen mit Emma Thompson, dirtied und runzligen und ganz erstaunlich wie Carlyle boshaft, flea-bitten, Bingo-fixierten Ma. Schlurfenden, raggedy Film summt zum Leben, wenn sie drin ist.

Der Woche ist herzlich eingeladen, nach einer glänzenden 4K Restaurierung durch das Tschechische Filmarchiv Scharf beobachtete Züge (Pfeil, 15), Jirí Menzel zart, sexuell offen, saftvoll lustige Geschichte von eine junge Bahnhof Wache kommen des Alters mitten in den Wirren der Deutschen besetzten Tschechoslowakei. Fast ein halbes Jahrhundert auf aus seiner Veröffentlichung bleibt es frisch und offen; der Oscar-Sieg hält sich gut. Für diejenigen, die eher etwas weiter zurück in der Zeit eintauchen würde, bietet das Mubi.com-Menü derzeit ein seltenes Vergnügen in expressionistischen Titan Langs 1924 Stille Fantasy-Epos Die Nibelungen, eine zweiteilige, fast fünfstündigen Umdeutung der deutschen Folklore in unglaublich Opernstil. Alles andere als rein eine akademische Übung, ist es Wunder erzählen, zusammen stricken, Royals, Drachen und Hunnen. Graben Sie nach unten auf eine kalte Nacht und staunen.