6 mind-blowing Ostereier versteckt in berühmten Filmen
Wie Sie wissen, ist der halbe Spaß von einem Film später brütete über die DVD bildweise stundenlang so, dass Sie die Ostereier versteckt innerhalb aufgreifen können. Was ist das? Du glaubst nicht, dass klingt nach Spaß? Nun, in diesem Fall nehmen wir Sie diesen Schritt überspringen und schauen Sie sich die Ostereier finden wir für Sie im Artikel wie diesen. Sie ausflippen.
Zum Beispiel, bemerkt Sie wahrscheinlich noch nie...
#6. die Zeichen sind für den Tod (buchstäblich) gekennzeichnet
Wenn Sie Scorseses gesehen haben, wissen Sie, dass am Ende des Films (Hinweis: die Phrase "am Ende des Films" bedeutet, es geht um Spoiler als nächstes sein, und ja, wir machen diesen Satz extra lang, um Ihnen eine Chance, wegzuschauen),. Was haben nicht Sie wahrscheinlich feststellen, war, dass viel wie Steven Seagal Film 1990 wo er einen harten Kerl mit einem Pferdeschwanz spielt, jedes verurteilt Zeichen für Tod markiert ist. So:
Sehen, dass X zwischen Damon und DiCaprio? Es ist nicht der Ort des magischen Schatz Nicholson – es zeigt sich hinter den Zeichen, die vor dem Ende des Films, sterben die meisten von ihnen ist. Wir sehen eine Markierung hinter Jack Nicholson:
Leo DiCaprio:
Und Martin Sheen:
Alle drei sterben schließlich an mehreren Schusswunden, einen einzigen Schuss in den Kopf und fallen von einem fucking Gebäude bzw.. Aber es sieht aus wie der Sensenmann insbesondere für Matt Damon einen steifen hatte (anscheinend verpasst er einen Flug, der später explodierte), weil die Marke hinter ihm ein paar Mal taucht:
In der Tat ist die einzige große Figur, die nicht gekennzeichnet werden Sergeant Dignam (Mark Wahlberg) und erraten, wer macht es durch den gesamten Film lebendig? Es ist das einzige mit einem Hip-Hop-Album.
Aber vielleicht ist das nur ein großer Zufall, oder das Ergebnis der gestörten Porno-besessen Bühnenbildner? Nö: Scorsese, als eine riesige Film-Nerd war absichtlich Howard Hawks 1932 Version, Tribut wo ein X erschien jedes Mal, wenn ein Mord war etwa zu verpflichten.
#5. Ist voller Verweise auf
Wie Sie wahrscheinlich bemerkt haben, lieben die Kinder Animationsstudios von heute füllen ihre Filme mit verweisen auf Dinge, die ein Großteil ihres Publikums möglicherweise nicht bekommen konnte. Für DreamWorks, das heißt eklatante Schwanz Witze... und im Falle von Pixar, es bedeutet Abrutschen in Verbindungen zu einem Film über ein Alkoholiker, angetrieben durch Geister verrückt und versucht, seine ganze Familie zu ermorden. Zum Beispiel erinnern, die Szene in dem Buzz und Woody versuchen, Sid es Haus zu entkommen?
Haben Sie eine unerklärliche Gefühl der Angst gespürt, beim Betrachten dieser Szene? Nun, das ist wahrscheinlich weil der Teppich in Sid es Haus das exaktere gleiche Muster wie der Teppich im Overlook Hotel in dieselbe hat wo junior psychische Danny Torrance verwendet, um mit seinem Spielzeug spielen:
Buzz und Woody schließlich dahin zu entkommen, ohne gegenseitig umbringen, aber der Horror geht weiter. An einem Punkt sehen wir eine Affe Spielzeug beobachten das Futter einige Überwachungskameras in einem Kindergarten. Am gleichen Schreibtisch gibt es wieder eine kleine Box mit dem Overlook Teppich Muster drauf, plus eine 1970er Jahre Gegensprechanlage modelliert nach dem gesehen in der Hotel-Manager Büro in
Aber die häufigsten wiederkehrende Element in dem Film ist die Nummer 237. Wir sehen eine Überwachungskamera mit der Modellnummer "Übersehen R237":
Ein Müllwagen mit dem Kennzeichen "RM237":
Und Woody im Chat mit jemandem mit dem Benutzernamen "Velocistar237":
Nun, das sind alle Verweise auf das Overlook-Hotel Zimmer 237 – wissen Sie, wo Jack Nicholson gemacht mit diesen nackte Dame, die dann in eine schnatternde Leiche verwandelt. Offenbar sie hat ziemlich gute Wi-Fi drin und mag chatten mit Spielzeug zum Zeitvertreib.
Und nichts davon ist ein Zufall, by the way: Regisseur Lee Unkrich ist ein großer Fan von und persönlich alle diese Ostereier... außer in. Das ist vermutlich nur gerade nach oben verfolgt.
#4. Sam Raimis Oldsmobile wurde in Filmen als die meisten Akteure
Es gibt nur eine Sache Regisseur Sam Raimi mag in seinen Filmen mehr als Bruce Campbells massiven Kinn--seine 1973 Oldsmobile Delta 88 setzen. Für den Anfang, bekommt das ist das Auto, dass Ash und seine Freunde fahren zu dieser Hütte mitten im Wald in, und die dann durch ein Zeitportal transportiert und verwandelte sich in einen völlig plausibel Todesmaschine in.
Aber so was? Die Trilogie die gleichen DeLorean, wahrscheinlich auch verwendet, und die Filme verwendet die gleichen Shia LeBeouf Schaufensterpuppe. Nun, der Unterschied ist, dass dieses Auto im Shitloads von anderen Filmen wurde – hier es als Onkel Bens Auto ist, und:
Es tauchte auch in dem Remake, 32 Jahre, nachdem es im Original, was auch seinen ersten Film-Auftritt nicht zeigte: die Oldsmobile Raimis Vater gehörte und wurde Geld geliehen, um als Stütze für die Filme verwendet er wie ein Kind mit einem alten Super-8 schoss. Ach ja, und er seine Jungfräulichkeit in ihm möglicherweise verloren. Thats, warum Raimi hat weiter verwenden es in so ziemlich jedem Film hat er getan. Denken Sie daran, die gruselige alte Zigeunerin, die der Protagonist verflucht in? Erraten Sie, was für ein Auto fuhr:
Nach Campbells Autobiographie, Raimis Hingabe an das verdammte Auto, dass er sogar geschlichen haben könnte ist in (die in den alten Bundesländern festgelegt ist) durch verkleiden als einen Wagen. Es zeigte sich auch als ein Handlanger Fahrt in während einer Verfolgungsjagd, in der der Titelheld auf der Haube landet.
Wir konnten dazu ganztägig, also hier eine Montage aus einigen anderen Filmen, die Raimi Auto ist, mitgespielt hat, einschließlich, und:
Ja, wurde zusammengeschlagen, stürzte, zerkleinert, gesprengt, und von gestampften Deadites abgedeckt, aber es ist immer noch das gleiche Auto... mehr oder weniger. Die meisten seiner Teile wurden ersetzt durch jetzt, aber dann wieder, wir könnten sagen das gleiche über Ihren Körper, also den Mund halten.
#3. Stößt
ist der Film wo Johnny Depp schließlich die Idee, die nur den gleichen dunkel schrulligen, aber herzensguter Kerl immer und immer und immer wieder er zerstreut spielt durch das spielen noch eine dunkel schrulligen... gutmütig. Essen Sie, Meryl Streep.
Aber trotz der Tatsache, dass eine familienfreundliche Film, freuen Sie sich auf eine Verbindung zu einem anderen Depp Film, die, den Sie wahrscheinlich ein 8-Year-Old erweisen sollte nicht es sei denn, Sie ihn wollen aufwachsen zu Mickey Rourke. In einer Szene, Rango landet auf der Autobahn und kracht in die Frontscheibe von einem roten Cabrio:
Dann sehen wir den Fahrer, der die Worte murmelt "da ist noch einer! "Ich wusste es!" mit einem deutlichen Ton von chemisch induzierten Paranoia und nutzt die Scheibenwischer, um Rango zu verdrängen. Da das Tier wegfliegt, bekommen wir einen letzten Blick auf das Auto, der Fahrer und Beifahrer mollig:
Ein Kind dies scheint wie eine verrückte Moment unschuldige Slapstick, sondern gibt es etwas anderes passiert. Viele von Ihnen ohne Zweifel bereits erkannt der Zigarette scharrt, Eimer-Hut-Maniac, fahren das Auto und das Durcheinander eines menschlichen Wesens ruhen in den Rücken ohnmächtig--sie sind Raoul Duke (aka Hunter S. Thompson) und seinem Anwalt Dr. Gonzo, Fahrt durch die Wüste in ihrer Droge betriebenen Cabrio wie in Depps gesehen. Rango in den Kofferraum des Autos anstatt auf der Windschutzscheibe gelandet war, würde er "eine ganze Galaxie von Multi-farbigen Uppers, Downers, Schreier, Lacher..." eingegeben und wahrscheinlich nie verlassen.
Dies bedeutet, dass die Filmemacher von einem Kinderfilm überqueren mit der Geschichte einer Suche nach dem amerikanischen Traum durch starke Säure Nutzung gemacht. Bedeutet dies, dass Rangos Abenteuer nur eine weitere Halluzination von Raoul Duke verdorbenen Verstand in war? Vielleicht oder vielleicht auch nicht, aber so oder so, wissen wir schließlich, was in der Polo Lounge Herzogss Reptilien Zoo Freakout angepfiffen.
#2. Batmans Eltern machen einen Cameo-Auftritt in
Ob Sie mochte, weil es so nah an dem Comic war oder gehasst, weil es so nah an der Comic war, müssen Sie zugeben, dass der Vorspann ein bisschen Genie sind. In dieser langen Sequenz soll "die Zeiten, die sie Are a-Changin '," sehen wir wichtige reale Ereignisse des 20. Jahrhunderts erzählt mit Superhelden enthalten: The Comedian ermordet JFK, Ende des Vietnam Krieges durch riesige blaue nackte Geck Quetschen der VC und so weiter.
Es ist alles zum Zusammenführen von Comics mit realen Geschichte, aber eines der Ereignisse, die hier tatsächlich die Welt eines berühmten Superhelden gezeigt. Wie? Nun, auch bei allen die Slo-Mo los, ist es einfach, alle Details zu verpassen, also hier der relevante Teil ist:
Dieser Rahmen ist vollgepackt mit mehr Batman Ostereier als die letzten drei Nolan Filme. Zunächst einmal sehen wir eines dieser Welt Helden Stanzen einen Verbrecher, aber kein kriminell - der Mann mit dem Gewehr Art sieht aus wie nichts anderes als Joe Chill, die Straßenräuber, Batmans Eltern getötet und inspirierte ihn zu verkleiden sich wie eine Fledermaus und schlechte Menschen zu jagen.
OK, also ist nicht schlüssig. Aber dann haben wir das Paar durch die Tür, vermutlich die Straßenräuber beabsichtigte Opfer bevor der Mann in der Eule Kostüm kam. Sie tragen mehr als eine flüchtige Ähnlichkeit zu einer bestimmten Thomas und Martha Wayne von Gotham City.
Als nächstes schauen Sie sich das Plakat hinter der Aktion: es heißt "Gotham Opera House" (wo die Waynes starben in den Comics) und "Fledermaus," Was ist Deutsch für "Bat."
Und schließlich, für den Fall, dass jemand hatte Zweifel was nach allem, was vor sich geht, wir bekommen mehrere Batman Poster an der Wand, weil ficken Subtilität zu diesem Zeitpunkt.
Das heißt, wenn es nicht für das maskierte Ruck, die Waynes wäre gestorben und Batman wäre der Film drei Stunden Grundstück in 15 Minuten gelöst. Netter Job.
#1. Gibt es in jeder Szene in eine Kaffeetasse
Es ist bekannt das ist vollgepackt mit winzigen Ostereier, wie Tyler Durden wie unterschwellige erscheinen auf dem Bildschirm blinkt, bevor der Erzähler ihn trifft oder den Film blinkt Sie buchstäblich mit einem Penis direkt vor dem Abspann.
Aber es etwas seltsam in diesem Film, der irgendwie seine Botschaft über den entmenschlichenden Effekt ist des corporate branding--nämlich Hinterschneidungen versteckt mehr corporate branding. Werfen wir noch einen Blick auf das Foto ohne Brad Pitt zu sehen, ob Sie erkennen können, was sie subtil Werbung sind:
Ja, muss jemand in diesem Büro nur ein Starbucks ausführen, gemacht haben, denn jeder Kaffee trinkt. Und es ist nicht nur in dieser einen Szene:
Oder in den zwei Szenen:
Oder in diese drei--Laut Regisseur David Fincher, Kaffee in allen Zimmern. Jede Szene hat eine Tasse Kaffee versteckt sich irgendwo, und es ist in der Regel Starbucks. Beachten Sie die Tasse hängen in den Trümmern der zerstörten Wohnung des Erzählers:
Oder einem kühlen hinter Marla wie sie eines der Erzähler Selbsthilfegruppen besucht:
Und wenn Sie Ihre Augen von Robert Paulsons reichlich Busen für eine Sekunde dauern können, werden Sie im Hintergrund bemerken, wie der Erzähler Bob umarmt:
Soweit wir wissen, nicht alle die Kaffeetassen sind gefunden worden, aber Fincher sagt sie sind definitiv da. In einem Interview für das Empire Magazine 1999 erklärte er, dass der Grund, warum Starbucks überall ist, lustig machen das Starbucks, na ja, überall (vor allem in New York). Es ist immer noch irgendwie komisch, dass in einem Film über die Ablehnung der leeres corporate branding, dass unser Leben durchdringt, eine tatsächliche Marke hat mehr Schirmzeit als Meat Loafs Brüste.
Das Unternehmen war auch total in der Witz: Fincher hatte "Starbucks Erlaubnis, ihren Namen für jede Szene... mit einer Ausnahme zu verwenden. Obwohl sie cool mit einem Film über verrückt waren, zogen halbnackt Terroristen, die sich lustig machen über ihre corporate Allgegenwart, die Linie als Fincher eine Starbucks-Steckdose mit einem riesigen Ball zu zerstören wollte.