Alistair Beaton und Anthony Neilson: double Trouble

Sie sind theatralische Flugfeuer in ihrem eigenen Recht – also warum Alistair Beaton und Anthony Neilson-Team für das diesjährige große Edinburgh Festival Premiere haben? Maddy Costa verbindet Proben

Gemessen an ihrer Arbeit allein, haben Alistair Beaton und Anthony Neilson wenig gemein. Beide sind als Rebellen bekannt, aber die Mittel, mit denen sie diesen Ruf gesichert haben, könnten nicht unterschiedlicher sein. Als Schriftsteller, Beaton verbrachte im vergangene Jahrzehnt skewering New Labour in einer Reihe von ordentlich politische Satiren für Theater (insbesondere 2001 des Feelgood, eine Entlarvung von Spin während einer Labour-Parteitag) und Fernsehen, Eintauchen in die Affäre zwischen David Blunkett und Kimberly Quinn in A sehr Social Secretary (2005), und der ehemalige Premierminister nach dem Irak Vermächtnis in The Trial of Tony Blair (2007) angreifen.

Inzwischen, Autor und Regisseur Neilson ist eine Herausforderung gewesen, sogar verärgern, Theaterpublikum mit seiner störenden Streifzüge in die menschliche Psyche. Er ist berüchtigt für seine 2002 Stitching, spielen, in denen ein paar Trauer des Todes von ihrem Baby Unravel Antizipation Lars von Triers Film Antichrist mit seiner Szene der weiblichen Genitalverstümmelung. Auch wenn er in einer hellen Stimmung ist, Neilson kann nicht helfen, ist umstritten: Zeuge der Gesang und Tanz-Routine in seinem 2005 zeigen Realismus, in denen skandierten die Hauptfigur der Linie "was für ein Haufen von Fotzen" während schwarz-weiß-Spielleute um ihn herum hat.

Obwohl sie gegenseitig ihre Arbeiten im Vorbeigehen wusste, könnten die beiden Männer nie Wege kreuzten. Wie kamen sie auf Neukaledonien, im Mittelpunkt der diesjährigen Edinburgh international Festival zusammenarbeiten? Es ist alles auf Vicky Featherstone, künstlerischer Leiter des National Theatre of Scotland. Featherstone wurde auf Beaton angezogen, weil "ich immer die Vorstellung von einer politischen Satiriker fasziniert haben. Eine Menge der Dramatiker würde nicht zu sein, dass bekennen, aber Alistair Nägel diese Farbe zu bekennen." Wenn sie Beaton vor 15 Monaten in Betrieb genommen, der Dramatiker angenommen, dass er ein modernes politisches Spiel liefern. Was ihn interessierte, war schottischen Nationalismus und Banking- und es gab viel in den Nachrichten um ihn inspirieren. Damals war der Royal Bank of Scotland wieder aus den Rand des Zusammenbruchs, kratzen, während seines ehemaligen Vorsitzenden Fred Goodwin für 700.000 £ Rente netting angegriffen wurde.

Aber dann entdeckte Beaton einen kurzen Verweis in einer Zeitung, Darién – der Region von Panama in denen Schottland versucht, eine Kolonie in den 1690ern. Hier entdeckte, war die perfekte Geschichte über schottischen Nationalismus und Banking. William Paterson, der Mann verantwortlich für das Plotten der Kolonie war ein Schotte, der in seine Heimat zurückgekehrt war, nach der Gründung der Bank of England. Er überzeugte seine Landsleute, die Hälfte des Landes Reichtum in der Venture investieren. Wenn es versagt, und Schottland war fast bankrott, lieh Paterson seine Unterstützung für die 1707 Act of Union mit England. Es ist keine Geschichte, die viele Schotten wissen, sagt Beaton. "Es ist eine schottische Katastrophe, ist es nicht viel in den Schulen gelehrt."

So entfallen, die Beaton. Was ist mit Neilson? Mieten ihn wie Caledonia Direktor unlogisch erscheint, aber für Featherstone es durchaus Sinn machte. "Anthony verlangt, dass Theater modern ist," sagt sie. "Eine andere Art von Regisseur können Caledonia rein in seiner Umgebung vorhanden sind – Anthony wird es in einen modernen Kontext zu setzen." Und sie erkennt an, dass sie "unglaublich anders" Menschen, betont sie auch einige vielsagenden Ähnlichkeiten: nicht zuletzt, sind "beide Schotten, die sind begeistert über die schottischen, doch wer wählte, woanders zu leben". Beaton, 62, ist aus Glasgow; Neilson, 43, ist von Edinburgh. Beide zog nach London, als sie in ihren 20ern waren. Verlassen, Featherstone denkt, hat ihnen gegeben "einen Abstand und eine Perspektive auf Schottland, die ihnen ein interessantes Spiel macht".

Es ist schwer, herauszufinden, wie vereint sie sind, wenn es darum geht, Caledonia; auf jeder Ebene scheint ihren Ansatz, anders zu sein. Für Beaton ist das Spiel "voller Anklänge der Modernität. Dies geschah in den frühen Tagen des modernen Kapitalismus: Es ist der Anfang von allem, mit der wir heute leben. Ein kleines Land über Nacht zu einem großen, reichen Land zu entscheiden: Was bedeutet das Sie erinnern? Ich höre das Wort Island." Was Neilson interessiert, ist die Geschichte mythische Aspekt. Paterson sieht er als eine Version des Ikarus. "Er hat diese Vision wie Handel verwandle die Welt und heben Sie die Armen aus der Armut – könnte noch wegen seiner Kurzsichtigkeit, sein Ehrgeiz überschreiten seine Reichweite und Störungen durch Eigeninteressen, er senkt sein Land." "Ich liebe diese Art von mythischen Erzählung."

Sonnen sie sich und starten Sie erneut

Die beiden haben auf jeden Fall eine Sache gemeinsam, Beaton sagt – "einen Wunsch, ein ernstes Thema zu nehmen und ohne Bevormundung des Publikums, und zugänglich zu machen, unterhaltsames Theater. Es ist im Wesentlichen eine fruchtbare, aber manchmal haben wir beide zu kämpfen, um es Arbeit zu bilden." Teil dieses Kampfes, er denkt, kommt auf die Tatsache, dass Neilson selbst ist Dramatiker. Auf der positiven Seite des Regisseurs scharfsinnig Skript Beratung und "schwere drängen" das Spiel zum besseren verändert hat: zum Beispiel durch die Förderung Beaton verwandeln Auszüge aus Fachzeitschriften dokumentiert die Darién-Expedition ins "richtige einiges an Drama". Auf der anderen Seite Beaton sagt: "Anthony mag, er schrieb es sich selbst zu denken."

Allerdings nicht im Voraus schreiben Neilson Stil. Er bevorzugt, beginnen die Proben mit wenig mehr als eine Idee, und produzieren und bearbeiten Sie Text auf einer täglichen Basis rechts, bis ein Spiel eröffnet. Arbeit an ein fremdes Drehbuch, er sagt: "Ich versuche zu die gleichen Bedingungen der Spontaneität zu schaffen."

Sie Fragen sich, was bedeutet dies für Beaton. Neilson ist nicht wie jeder andere Regisseur arbeitete er mit vor: "Mehr erkundet er on the Rehearsal Room Floor als ich es gewöhnt bin." In einer Besprechung, Neilson Sets an Caledonia die Eröffnungsszene, in denen Paterson – arbeiten zwar Beaton gespielt von drahtig, Nieten Paul Higgins (besser bekannt als die unflätigen Jamie in der Dicke der It) – und ein Wirt-Plan, den es zweimal ein üppiges Abendessen für eine Gruppe von schottischen MPs. Neilson durchzieht, Tempo hin und her vor den Schauspielern , schielen und finster, wie er der Szene Form und Sound bewertet. Dann macht er sie es wieder tun, nur dieses Mal einen dritten Charakter als Comic-Folie hinzufügen. Es sofort belebt die Szene – aber es ist nicht, was auf der Seite ist. Wenn Beaton Proberaum betritt, nicht er sofort den Punkt der Änderung angezeigt. Du spürst, er wird es akzeptieren müssen.

Beaton, sagen, dass er gekommen ist, Neilson flüssiger Ansatz zu schätzen wissen. "Anthony ist mehr visuelle als ich." Er hat eine bewegende Szenen herum, sie woanders zu nehmen. Meine erste Reaktion ist Horror, aber meine zweite Reaktion ist: das ist wirklich interessant – es öffnet sich das Spiel in einer Weise, die ich nie von gedacht hätte. " Das ultimative Ziel ist es, Neilson sagt: "ist etwas, das keiner von uns individuell angefertigt haben könnte".

Die Geschichte von Caledonia ist nicht eine, die Neilson selbst zu schreiben, die er gerne hätte. Es ist ganz anders als die schottischen Satire er im Jahr 1999 produzierte: ein Film namens The Debt Collector, in dem Billy Connolly spielt einen ehemaligen Gangster, die kämpfen, um seine Gewohnheiten zu ändern, aber wer seinen Erzfeind unter Edinburgh Castle zu den Klängen der Tätowierung stechen landet. "Ich dachte, es war eine ziemlich explizite Satire über den Charakter von Schottland, das Gefühl der Beschwerde und die macho-Kultur", sagt Neilson. "Aber alle anderen sah es nur als gewalttätige Gangsterfilm."

Neilson noch hat Familie und Freunde in Edinburgh, aber sagt, dass er aus Schottland, getrennt fühlt seit zwei Jahrzehnten in London lebend. Sogar wenn er aufwuchs, er fühlte er passte nicht Zoll "Ich war seltsam, weil ich das Kind von Menschen, die im Theater gearbeitet war, so war ich kulturell Mittelschicht. Allerdings, weil sie im Theater gearbeitet waren sie Pleite aller Zeiten, wirtschaftlich wir möglicherweise schlechter als der Arbeiterklasse waren. Sie waren etwas gemieden oder von beiden Seiten verunglimpft."

Eine reiche Tradition der Miserabilismus

Neilson gerne nicht als schottische Dramatiker, lieber sich selbst als europäisch – eine Haltung, die Beaton teilt denken bezeichnet werden. Für Beaton, aber Gefühl europäischer "bringt Sie zurück zu 18. Jahrhundert Schottland und schottische Aufklärung, wenn Schottland eine lebendige und wichtiges geistiges Zentrum in Europa war". Trotz seinen Verdacht des Nationalismus ("die Idee zu sagen, Sie sind stolz darauf, englischen oder stolz zu Schotten erscheint mir seltsam: Es ist nur ein Zufall der Geburt"), Beaton kann nicht umhin, einen gewissen Stolz in seiner Herkunft zu verraten.

Er teilt Neilsons Freude in der Durchbohrung der Hybris der 1690er Jahren Schottland. Was amüsiert Neilson am meisten über die Darién-Geschichte, er sei den "großen Optimismus" eines jeden, der in der vermeintlichen Kolonie im Vergleich mit der "eher miserabilistischen Kultur von Schottland heute investiert. Ich dachte, ist Gott, vielleicht das irgendwie die Wurzel unserer allgemeinen Niedergeschlagenheit." Er ist liebäugelt mit der Idee des Spielens Verbündeten Tartan Army, die Neuheit-Song, der schottischen Fußball-Nationalmannschaft in der WM 1978 am Ende der Show geführt. "Das war das nächste Mal bekamen wir optimistisch", sagt er, "und das ging auch Scheiße."