Ein Blick von Islington North Review-Spieß satirische Skizzen Osborne und Mai

Kunst-Theater, London
George Osborne ist eine Sex-Sklavin in einem tödlichen Stück von David Hare neben politischen Kurzdramen von Caryl Churchill, Mark Ravenhill, Alistair Beaton und Stella neuntes

In einer Zeit, als Michael Gove vorschlägt, dass Albanien ein geeignetes Modell für eine Post-Austritt Großbritanniens sein würde, ist es schwierig für politische Satire Realität übereinstimmen. Aber während ich theoretisch begrüßen die Rückkehr von einem aktuellen Sketch-Show im West End, diesein, unter der Regie von Max Stafford-Clark, entpuppt sich als eine ausgesprochen lückenhaft Angelegenheit. Drei Stücke – von Mark Ravenhill, Caryl Churchill und Stella neuntes – haben gesehen, wurden die Blätter David Hare und Alistair Beaton, notieren Sie sich dringend in das Verfahren zu injizieren.

Hares Ayn Rand nimmt ein Ständer ist, die das beste Element des Abends, es nutzt, Stacheldraht Komödie um die Paradoxien im aktuellen konservativen Denkens freizulegen. Ayn Rand war ein Schriftsteller, dessen leidenschaftliche Befürwortung des laissez-faire Kapitalismus ist beliebt in USA rechtsradikalen Kreisen und unser eigenes Geschäft Sekretärin, Sajid Javid angeblich inspiriert hat. Aber Hasen sich vorstellt, dass Rand – herrlich gespielt von Ann Mitchell als ein kehliges, unternehmerische Mae West – in der Gegenwart, George Osborne (hier gekennzeichnet durch seinen zweiten Vornamen von Gideon) und Theresa May konfrontieren projiziert.

Rand findet in Osborne eine bereit Sex-Sklavin, die ihren Glauben an das ungehinderte Spiel des Marktes akzeptiert. Aber der reichste Moment kommt als Rand Mai mit eine unlösbare Rätsel konfrontiert: "Wie können Sie einen freien Markt ohne Freizügigkeit haben?"

Dies ist echte Satire, Spott verwendet, um die Widersprüche der kapitalistischen Philosophie Nagel, das Barrieren gegen Einwanderung errichtet. Die weitere Jane Wymark Sharp geeignet Mai bläst über ihren Glauben an "eine offene Kultur unterliegen den üblichen Vorbehalte", desto absurder wird sie. Die Skizze funktioniert weil es voller tödlicher Komödie, und weil Sie sich vorstellen, dass es ernsthaft seine realen Teilnehmer in Verlegenheit bringen würde wenn sie geschehen, um es zu sehen.

Nichts in den Rest des Abends kommt auf dieser Ebene. Alistair Beaton, die geschickt punktiert Labours Besessenheit mit Spin in seinem 2001 spielen Feelgood – wendet seine Aufmerksamkeit in der zufälligen Führer zu den düsteren Verschwörungen gegen Corbyn in der aktuellen Party. Es ist leicht abzulenken, um Bruce Alexander als ein Iwanowo Parlamentsabgeordneter schlüpfen eine Grundstück mit Masse Schatten Schrank Rücktritte, zu sehen, die auf den ersten Zaun fällt, aber die Skizze sagt Ihnen, dass Sie wenig lernen konnte nicht aus der Lektüre der Zeitung. Hinter es lauert die Vorstellung, dass Arbeit nie bis zum erholen Rallyes hinter einen demokratisch gewählten Führer, aber auch das erscheint mir als zu offensichtlich wiederholen müssen.

In Ravenhills der Mutter sehen wir Sarah Alexander, als Frau lernen der Tod ihres Sohnes im aktiven Dienst, weigert sich, mit der erwarteten Anstand zu reagieren. Aber wirksam, obwohl das Stück ist, war es weit mehr schockierend, wenn erstmals im Jahr 2007 zu sehen. Caryl Tickets sind jetzt im Verkauf schmückt ein Gerät, das sie erstmals im blauen Herzen durch die ständig Wiedergabe einer Szene in dem Durcheinander ein junges Paar die Überhöhung Phrasen des modernen Kapitalismus und Kultur verwendet. Unterdessen nimmt Stella neuntes wie Get Ahead in der Politik ein paar elegante Seitenhiebe auf die dunklen Künste der Partei Peitschen, die Vergehen der Private Member ausbeuten. Aber so gut gemeinte, am Abend topische Biss fehlt. Ich fing an, liebevoll erinnern die Zeit im Jahr 1980, als eine Anti-Thatcher-Satire wie A Short Sharp Shock von Howard Brenton und Tony Howard Fragen im Haus provoziert. Der Hase spielen beiseite, diese Sammlung ist unwahrscheinlich, den Frieden zu stören.

• Am Arts Theatre, London, bis 2 Juli. Kaufen Sie Tickets von theguardianboxoffice.com oder rufen Sie an 0330-333 6906.