Aus dem Archiv, 8. November 1952: neue Filme in London

Ursprünglich veröffentlicht im Manchester Guardian am 8. November 1952

AUS UNSERER LONDON-FILMKRITIKER

Jean Cocteau hat – vielleicht mit einem Elternteil trotz einer unpopulären nachkommen zu schützen – sagte, dass alle seine Filme, "Les Enfants Terribles" (bei der Continentale, umbenannt in "The Strange Ones") ist sein Favorit.

Was auch immer seine eigenen Vorlieben, es ist nicht seine beste Film; Es ist nicht gleich "Orphée". Auf der anderen Seite ist es keineswegs der Schwächling in M. Cocteaus Brut von Film-Kinder; Es ist in der Tat ein sehr typischer Film – vielleicht die meisten Cocteau-artige aller er hat – und teilt nicht nur die Schwächen, die gehören zu den meisten seiner Filme, sondern auch viele ausgezeichnete Eigenschaften die "Orphée" so ausgezeichnet gemacht.

M. Cocteau hier angepasst hat (und Jean-Pierre Melville führte Regie bei der Verfilmung) seine äußerst phantasievoll und morbide Roman über eine Schwester und einen Bruder, die in welchen Mengen zu einem menschlichen Vakuum, unaufmerksam mit allen und allem speichern ihre eigene Beziehung leben und wer sterben schließlich – der Bruder durch Einnahme von Poison, die Schwester von schießen sich – sobald eine andere menschliche Beziehung mit ihren eigenen besonderen Idylle stört. Der erste offensichtliche Einwand einiger Leute ist, die literarischen, im Gegensatz zu "filmische" Art und Weise, in der dieser Film erzählt wird; und es ist sicherlich sehr literarische – mit seinem interpolierten Kommentar in M. Cocteaus Stimme und die Wordiness ihres Dialogs.

Aber in einem Film von Cocteau, kein schwerer Fehler ist; in der Tat ist es Teil seines Erfolgs im Filmemachen, dass er auf einmal so literarische und also "filmische" im Stil sein kann. Die schwere Schuld ist sicherlich, in diesem wie in so vielen seiner anderen Filme, dass seine Ansprüche so oft seine Leistung überholen. Also er versucht oder scheint zu versuchen, verleihen diese ganz abscheulichen Jugendlichen von "The Strange Ones" von Bedeutung, mit einem Hauch von Poesie, Symbolik und fast der Mystik wenig Recht haben; und oft, wenn er ihre Geschichte mit der schwersten möglich Gesichtsmuskel behandelt (oder versucht, dies zu tun), er ist in der Tat, dass nur albern. Es ist unmöglich, nicht das Gefühl, dass hier wieder ein weitgehend falsche Element in M. Cocteaus ästhetischen Vorlieben.

Abgesehen davon bleibt es wahr, dass er in diesem Film aus Strichen bunte Fantasie bringt, ob sie sympathisch oder nicht sind, außerordentlich wirksam sind – und werden von niemand erreicht. Er ist zumindest keine stumpfen Anhänger von Film-Konvention. Eines seiner wichtigsten Zeichen, dass die Schwester, gelingt es fast bei der Aufrechterhaltung der Eindringlichkeit und in ihrer reißerischen Art Überzeugung im Laufe des Films; und dies kann nicht ausschließlich auf die frühreifen Fähigkeit, gleichzeitig Wild und zart, von der Nicole Stéphane handeln.