Black Girl Review-Ousmane Sembènes bahnbrechenden Film blendet auf 50 Jahre

Eines der ersten Sub-Sahara Filme zu bewirken in Europa und Nordamerika, Black Girl schien ein Licht auf Frankreichs koloniale Vergangenheit und Zukunft aufgeteilt

"Oh, du mußt nach Dakar," ein weißes Paar sagen Freunde, als wären die Hauptstadt des befreiten Senegal ein stilvolles Restaurant die Straße runter. Frankreichs Fetischisierung des postkolonialen Afrika haben nicht den frischen Stachel, wie es im Jahre 1966, aber zeigt sich in Ousmane Sembènes Black Girl Kommunikationsprobleme sind weit von behoben.

Der erste Sub-Sahara Film, machen Sie einen großen Einfluss in Europa und Nordamerika, Black Girl strahlt mit einer expressiven Ton, trotz einiger Skriptkomprimierung und der typischen Produktion Hindernisse, eine Mitte der 60er Jahre-independent-Film. Knapp über eine Stunde erzählt es düster, lose basierend auf ein aktuelles Element von einer afrikanischen Magd, die ein tragisches Ende ihrer französischen Arbeitgeber Zuhause erreicht. Der Film beginnt als Diouna (Mbissine Thérèse Diop) Schritte aus einem Schiff und wird von ihrem Chef nie benannt (Robert Fontaine) abgeholt. Sie fahren entlang der Küste des Mittelmeers und erreichen eine kleinen, spärlich eingerichtete Wohnung in Antibes. Die einzige Einrichtung ist eine prominent platzierte afrikanische Maske, die wir durch Rückblenden erfahren, war kein Schmuckstück an einem Markt gekauft, sondern ein Geschenk Diouna gab ihnen zurück in Dakar.

Bevor er zu Antibes, freute sich Diouna als Kindermädchen der Familie, sogar Schadenfreude über ihre tolle neue Position und abgelegte Kleider von "Madame" (Anne-Marie Jelinek) glücklich zu akzeptieren. Den Umzug nach Frankreich zu akzeptieren ist so etwas wie ein Köder-and-Switch. Die Kinder sind nirgends zu sehen, und ihre Aufgaben nur auf Kochen und putzen reduziert werden. Versprechungen von Madame Diouna einkaufen nehmen nie zum Tragen kommen, und bald fühlt sie sich wie ein Gefangener. Sie hat darum gebeten, eine afrikanische Gericht für Gäste – etwas vorbereiten sie nie in Dakar Tat – und eine wertschätzende Diners umarmt sie schreien: "Ich habe nie eine Negerin geküsst!" Es ist klar, dass ihr Wert nur als Atmung Version der Maske ist, die an der Wand hängt.

Das sound-Design in Black Girl ist ähnlich wie bei anderen Low-Budget-Produktionen der Zeit. Es gibt sehr wenig synchronen Ton, und die meisten was hören wir von Diouna ist in Voiceover. Kurze repetitive Musik Cues, einige mit der senegalesischen Saiteninstrument namens ein Xalam wiederholt gegen langwierige Reinigung Bilder, helfen uns zu empathize mit Diouna Trance-ähnlichen Dunst. Es ist eine effektive Methode und funktioniert gut mit der zweiten Hälfte des Films, in dem Sembène wählt, in einem mehr allegorische, fast mythische Rahmen zu arbeiten.

Einige möglicherweise weniger bereit, ein paar Ungereimtheiten übersehen. Für den Anfang: die Wohnung ist klein, es gibt nicht viel zu sauber zu halten. Auch: Madame ist ein Ruck, aber sie ist nicht zu leugnen Diouna ihrer Bewegungsfreiheit. Sie ermutigt sie, auch vage, um raus und sehen Stadt auf eigene Faust, aber macht keine Betrachtung hinsichtlich ihrer Sicherheit in einer fremden Kultur, wo Rassismus an der Tagesordnung war. (In der Nacht sie starrt aus dem Fenster, und die kontrastreiche schwarz-weiß-Filmmaterial präsentiert die Außenwelt als eine tiefschwarze Lücke.) Madames Wende psychologische Grausamkeit scheint aus dem nichts kommen, und gewaltsame Auflösung des Films kann moderne Zuschauer von Ron Burgundy Schlagwort erinnern: "Das eskalierte schnell." Ich wähle diese Kritik über den Film Logik abschütteln. Es, denn immerhin basiert lose auf einer wahren Begebenheit, auch wenn die Einzelheiten mit der Zeit nachgelassen haben. Sembène es war ein Dichter, bevor er ein Filmemacher war, und angesichts der politischen Kontexts als dieser Film gemacht wurde, es klar ist, dass es mehr los hier als Realismus.

Black Girl Sembène Prix Jean Vigo (ein französischer Preis gegeben, neue Direktoren) gewonnen und ist wesentlich für den abgerundeten Film Liebhaber anzeigen. Zum 50. Jubiläum Janus Filme/Kriterium beaufsichtigte eine Neuversorgung und seiner einwöchigen laufen an der Brooklyn Academy of Music ist trotz langjähriger Beifall und Auftritte bei Festivals und Repertoire-Vorführungen, seinen ersten New York Theater Engagement. Begleitende Black Girl ist Sembènes hervorragende erste Film Borom Sarret (The Wagoner), ein Porträt eines Dorfbewohners am Stadtrand von modernen Dakar kämpfen, um ihren Lebensunterhalt mit seinem Pferdewagen. Bei etwas mehr als 18 Minuten wird dieser Beobachtungsstudie Kurzfilm aus dem Jahr 1963 angenommen, der erste Film, der jemals von einem Schwarzafrikaner gemacht werden. Es ist nicht nur ein Meilenstein, sondern ein herausragendes Werk: lustig, einfühlsam, wunderschön Schuss und herzzerreißend. Trotz seiner Kürze ist jedes bisschen so auffällig und resonant als Feature-Präsentation.

Black Girl ist an Brooklyn Academy of Music von 18 bis 24 Mai