Cannes 2013: The Past – Rezension

Farhadiss Follow-up der Oscar-prämierten A Trennung ist ein fein gearbeiteten, sehnigen Drama, das geronnene und komplexe Beziehungen anatomises

Die iranische Filmemacher Asghar Farhadi ist nach Cannes mit einem absorbierenden, faszinierend, wenn etwas Film, ein Verlust der Dreiecksgeschichte mit Bérénice Bejo, Ali Mosaffa und Tahar Rahim gekünstelt gekommen. Eine Französin Marie (Bejo), versucht, mit ihrem iranischen Ehemann, Ahmad (Mosaffa), Schwierigkeiten zu meistern, von denen sie lange getrennt wurde, und auf einen Neuanfang mit einem neuen Partner, Samir (Rahim). Der Film greift einige Themen von Asghars Durchbruch Film A Trennung über die Sterblichkeit der Liebe, zusammen mit Vorstellungen über Intimität und Häuslichkeit in einer Welt wo die Stieffamilien die Norm ist. Hier wird es weiter mit einem großen tragischen Thema Kompressor – Vergangenheit und seinen unerbittlichen Griff auf uns. Farhadi zeigt die Verzweiflung und Wut bei dem Versuch, die Vergangenheit, um falsche Lebensentscheidungen zu annullieren zu trotzen.

Es ist eine komplizierte und oft brillante Drama mit zurückhaltenden und intelligente Leistungen; Es ist ein elegant gemusterte Mosaik Detail, unerwartete Handlung dreht, spannende Wendungen und Enthüllungen. Die Narrative Struktur selbst ist vielleicht ein wenig überdeterminierten; Es gibt einige Melodram in der Tragödie und ausbleibenden vom Bildschirm aus einem wichtigen Zeichen macht vielleicht die letzte Szene ein wenig leicht zu erraten. Es ist oft eher wie ein Theaterstück, aber interessant ist und diesen so. Die anhaltende Kraft und Intelligenz Farhadis Filmemachens ist überzeugend.

Marie hat Ahmad zurück nach Paris von Teheran, für die lange aufgeschobene und umstrittene Scheidungsverfahren anwesend sein; Er ist nicht gesetzlich vorgeschrieben, dort zu sein, aber Marie will Schließung zu einem zivilisierten, Erwachsene Abschied ihrer gescheiterten Ehe, und auch für ihn eine rücksichtsvoll ihre Kinder aus der Beziehung verabschieden, die ihnen vorausgegangen, die immer gern von ihm waren: kleine Lea (Jeanne Jestin) und Patziger Teen Lucie (Pauline Burlet).

Aber zu Ahmads Bestürzung, Marie hat ihn kein Hotel gebucht, aber für komplexe und ungeprüften Motive erwartet, dass er in ihre kleine, chaotische Haus bleiben, setzen ihn direkt in der Mitte ihrer aktuellen Ménage; Ihre neue, jüngere Partner Samir (Rahim), einen chemische Speicher besitzt, hat bei seinen kleinen Jungen Fouad (Elyes Aguis) einzog. Zu Samirs Leidwesen, Ahmad und Marie noch scheinen die Beziehung eines Ehepaars haben – wenn auch ein unglücklich – und alle drei Kinder reagieren natürlich auf Ahmad als Vaterfigur, so dass die wirre, komplizierte und schmerzhafte Situation sogar noch intensiver. Noch belastender ist eine weitere Aufgabe, die Marie von Ahmad erwartet:, sprecht mit Lucie und fragt sie, warum sie so wütend ist. Ihre Antworten offenlegen, quälende und sogar erschreckende Wahrheiten über was zu ihrer aktuellen Situation geführt hat.

Farhadi zeigt, dass Beziehungen Obduktion Vivisektion: schmerzhaft und möglicherweise sogar verzerren. Marie ihrer Scheidung in Abwesenheit des Ahmad abgeschlossen haben sollte? Sollten sie einfach schneiden die Bande mit der Vergangenheit und Lucies Unglück selbst behandelt? Und wenn Lucies Unglück aus Unzufriedenheit mit ihrem neuen Partner stammt, es hätte besser, ihrem alten Partner aus ihm heraus zu halten? Farhadi zeigt uns, die "Ja" auch die rationale Antwort auf alle drei Fragen, sondern auch, dass möglicherweise sie sind irrelevant: Marie war gezwungen, Ahmad zurück zu bringen, um ihn auf destruktive Weise zu konfrontieren – und durch die gleichen Kräfte, die Sie mit Samir zu trampen, sind gezwungen. Was ist zwingend über das Drama ist die Bedeutung des Gesetzes von entschuldigen. Die Kinder sind gezwungen zu sagen, sorry für einige Vergehen, oder sie erhalten ihre Geschenke nicht; Samir entschuldigt sich für sein Verhalten zu Marie — wer zornig, dass diesem "sorry" sagt ihn nicht aus dem Schneider bekommen. Vielleicht ermutigt die zivilisierte Gewohnheit, Entschuldigung und Sühne, so weit von uns scheiden von den Untaten der Vergangenheit, deren Wiederholung.

Ich frage mich, ob Farhadi hat nicht seinen Film mit einer fast exotische Fülle von Details und Plot Überraschungen, überlastet, dabei bis an die Grenze der Plausibilität. Aber was für ein spannend gemachte Bild es, mit geistige Sehnen aus der Anfangsszene mit Bravour ist – Marie holt Ahmad am Flughafen, eine fremde Auto zu fahren und Unterstützung aus ihrem Parkplatz sie fast hat irgendeine unerklärliche prang: eine Katastrophe die Farhadi geschickt mit seiner Öffnung Titel, The Past, mit Scheibenwischer Motiv folgt. Sichern ist gefährlich. Umkehr ist gefährlich; die Vergangenheit ist gefährlich.