Charakter der Gebäude: erfüllen die Zweitbesetzung, die die Show stehlen

Sheridan Smith und Glenn Close gehören zu den Sternen, deren Doubles vor kurzem Publikum begeistert haben. Von der Panik, die Euphorie beschreiben Zweitbesetzung Delirium Erfahrung ein Promi zu ersetzen

Wer wollte eine Zweitbesetzung aufwächst? Die meisten Nächte, die sie und Theatern unbemerkt Rutschen, während jemand anderes Name in Lichter aus. Aber in den letzten Wochen zwei Schauspieler haben bewiesen, dass Zweitbesetzung nicht nur die Show sparen – sie können es zu stehlen.

Das hochkarätige West End zeigt Funny Girl, mit Sheridan Smith und English National Opera Sunset Boulevard, Glenn Close, Darsteller waren aufgerufen, um ihre Hauptdarstellerinnen in letzter Minute zu ersetzen. Beide aufgefordert sofort Wut und Bestürzung aus einige Ticket-Inhaber, die mehr als £100 für ihre Lieblings-Schauspieler auf der Bühne sehen bezahlt hatten. Die nächsten Tag Schlagzeilen waren noch nicht mit Geschichten von Katastrophe, aber Konten der lebensverändernden Aufführungen gefüllt.

Natasha Barnes, der für Smith trat, wurde als "Sensation in ihrem eigenen Recht" bezeichnet, wenn Ria Jones, der nahe ersetzt, erhielt sieben Minuten Standing Ovations. Barnes, 25, ist am Anfang ihrer Karriere, während Jones, 49, ein Theater-Veteran ist. Jones hatte in der Tat konfrontiert Kritik für ihre Entscheidung zu schließen der Standby-Modus, wo sie jeden Abend von den Flügeln beobachtet. Die meisten ihrer Karriere wurden spielen Hauptrollen, so dies von einigen galt als ein Schritt rückwärts ausgegeben.

"Ich fühlte mich war es nicht jeden Tag, dass Sie eine Hollywood-A-Lister understudy – solche Angebote sind selten,", sagte Jones. "So ich dachte es wäre eine wirklich gute Lernkurve für mich, eine Schauspielerin von diesem Kaliber zu sehen und sehen den Prozess der ihr dabei eine Rolle. "Und natürlich tief runter ich dachte"vielleicht bekommen ich auf", aber mit der Show wird nur fünf Wochen ich wusste, dass es eine große Möglichkeit würde ich nicht."

Die Rolle der Norma war eine ergreifende für Jones, war der erste Schauspieler, spielen den Charakter vor 25 Jahren bei Webbers Haus, wo er eine Private Tat Durchlauf der neu geschriebene Sunset Boulevard-musical. "Ich wusste wieder dann ich war viel zu jung, um die Rolle zu spielen, aber ich erinnere mich lebhaft an Andrew:"man weiß nie, eines Tages könnte ich die Wiederbelebung." Und siehe da, 25 Jahre später, da war ich plötzlich über ihr zu spielen. "

Es war 14:00 am Tag der Show, die Jones sagte, dass sie auf jeden Fall für Nahaufnahmen, sein Amt würde der eine Lungenentzündung entwickelt hatte. Während sie jede Aufführung von den Flügeln zugesehen hatte, hatte leise Mitsingen und zitiert die Linien, sie eigentlich nie die Show mit der Besetzung oder der live-Orchester durchgeführt oder sogar in vollem Kostüm getan.

"Ich war sehr, sehr nervös. Vor allem, weil ich, dass die Mehrheit des Publikums gekommen war wusste, Glenn Close, anstatt nur die Show zu sehen", sagte Jones. "Wenn es angekündigt wurde, dass sie nicht auf, gab es Buh-Rufe und Menschen schreien für ihr Geld zurück, so musste ich mein PA hinter den Kulissen nach unten drehen. "Ich wusste, dass einige Leute hätten bevorzugte Glenn, nur zu Fuß auf und führen Sie es mit einer Brust-Infektion, als ich singe den Teil haben."

Jones sagt das stepping out vor dem Publikum war einer der schwierigsten Dinge, die sie jemals, aber getan hatte, sobald sie das erste Lied der Nacht beendete, "alle waren aus dem Häuschen".

"Es hat mich überrascht um ehrlich zu sein, aber es war, dass die mir Vertrauen auf den Rest der Show zu tragen und konzentriere dich darauf, Norma Desmond. Und bis zum Ende der Nacht, der Spieß umgedreht und das Publikum gab mir volle Standing Ovations. Man nie, was Ihnen passieren wird."

Jones landete dabei vier zeigt als Norma vor Nähe zurückgegeben, um den Lauf zu beenden, und sie bestand darauf, dass sie nicht gefunden es schwer, Schritt zurück in die Flügel. ", Die wird Samstagabend bei mir bleiben für den Rest meines Lebens; Sie von der Bühne lass mich würde nicht,"sagte sie.

Es ist leicht vorstellbar, dass die Beziehung zwischen der Hauptdarsteller und die Zweitbesetzung Komplex, wobei letztere im Hintergrund ist, die für die andere Krankheit oder Verletzung zum Opfer zu fallen. Doch Edward Bennett, die für David Tennants viel gepriesene Inszenierung von Hamlet an der RSC im Jahr 2008 trat, sagte des Mythos backstage Rivalität und Groll war nur, dass. Bennett hätte nie gedacht, er würde zu betreten Tennant Schuhe aufgefordert werden, und also nur gegangen durch seine Linien einmal, widerwillig, da Proben beendet hatte. Aber in der letzten Vorschau am Vortag Presse Nacht, wachte er mit 15 dringende Nachrichten auf seinem Handy und die Nachrichten, die Tennant hatte seinen Rücken löschte.

"Sie nie erwarten, vor allem für jemanden wie David Tennant, die so fit ist und arbeitet so hart, und nie gab es Anzeichen von etwas falsch mit ihm," erinnert sich Bennett. "Ich erinnere mich versucht zu verarbeiten,"OK, das passiert"und ich möchte meine Schnürsenkel zu binden, aber auch nicht in der Lage dazu sein, ich war in einem solchen Schock."

Bevor er ging auf Tennant rief ihn, und während Bennett sagte, er sei "offensichtlich entkernt und enttäuscht", er beruhigend Beratung angeboten und war "sehr unterstützend-er erzählte mir, entspannen und wünschten mir alles gute".

"Nach, dass ich wirklich nicht erinnern, etwas über die ersten drei oder vier Nächte, die ich es, abgesehen von Beginn und Ende sowie ein paar Blitze dazwischen Tat," sagte er. "Und als ich merkte, dass ich für die Presse-Nacht weitergehen müsste, das war beängstigend, so beängstigend. Aber jeder Stand am Ende und ich erinnere mich weinen – viel. Wahrscheinlich aus Relief mehr als alles andere. "Es war überwältigend, denn um Hamlet an der RSC spielen Märchen wirklich ist."

Er gestand er zwei Linien vergessen hat und, dass "die Kampfszene aussah wie zwei Schauspieler winken Schwerter um für die ersten paar Nächte – aber anscheinend das nicht zeigen."

Bennett war auch ganz offen über die Notwendigkeit, als eine Zweitbesetzung, um die Schauspieler zu emulieren, das, dem Sie für verstärkt werden. Setzen zu viel von Ihrer eigenen Originalität und Mark auf der Rolle kann den Rest der Besetzung abzuwerfen. "Ihre primäre Aufgabe ist es, eine Bühne mit einer Performance zu füllen, die arbeitet nahtlos mit den anderen Akteuren. Also ich würde nicht sagen, Sie sind eingeschränkt, aber es gibt Grenzen, wie weit können Sie gehen mit der Teil Ihren eigenen Stempel aufsetzen.

"Ich Davids Auftritt im Sinn hatte, und ich denke, ich Stütze eine ganze Reihe von meiner Leistung auf, was er tat; teilweise, weil ich musste, und teils, weil er wirklich war, wirklich gut. "

Bennett hat vier Wochen als Hamlet, bevor Tennant zurückgegeben. "David sagte nur"Thanks Mate"und ich ging"kein Problem", und das war alles, was, die wir jemals, der es bis zum heutigen Tag erwähnt". Jedoch während spielen Hamlet in der RSC ist was die meisten Schauspieler träumen davon, als Zweitbesetzung Tennant auch "stecken links Bennett zwischen zwei Stühlen sitzen", und er funktionierte nicht für vier Monate später.

"Ich persönlich eine deutliche Pause fand nach understudying Weiler, und ich von der RSC für weitere fünf Jahre zu hören nicht," sagte er. "Wenn ich es fertig, gab es eine Erwartung, dass dies meine Karriere sortiert wurde und viele Möglichkeiten kommen würde klopfen. Und ein paar hat-ich hatte Vorsprechen, führt zu spielen in Filmen, die ich nie wollte bekommen, geht zur Rollen, dass Hugh Jackman und Ewan McGregor bekam. "Es war eine seltsame Zeit, ganz hochkarätigen aber beruflich nichts wirklich passiert ist." Bennett wird in der RSC Sterne loves Labours Lost und Liebesmüh gewann am Ende des Jahres im West End.

Paapa Essiedu, wer die Zweitbesetzung Alptraum der Übernahme einer Rolle auf halbem Weg durch eine Aufführung zu leben gezwungen war, sprach auch über die Schwierigkeit, eine Vorliebe für eine Rolle, nur um zur hand haben es später wieder. Essiedu war in einem National Theater-Produktion von König Lear, als Sam Troughton, Edmund, spielen während der Show seine Stimme verloren und musste er übernehmen.

"Ich hatte nicht ordnungsgemäße Probenzeit, aber ich meine Zeilen bereits gelernt hatte Gott sei Dank", sagte er. "Ich weiß es nicht überhaupt, es ist wirklich wie eine außerkörperliche Erfahrung – das ist der einzige Weg, es zu erklären." "Aber als ich meine letzte Zeile sagte und starb auf der Bühne, nahm ich dieses riesigen Atem, weil es fühlte sich wie ich nicht in der Lage, eine Stunde lang atmen gewesen."

Essiedu zuvor eine weitere Aufführung als Edmund Troughton die Rolle zurück. Essiedu gestand geht zurück auf eine Zweitbesetzung wird keinen einfachen Übergang. "Es ist ein bisschen schwierig – vor allem als junger Schauspieler." Es ist ein Nervenkitzel, großer Eile eine Rolle zu spielen wie Edmund, also gehen wir zurück zur Normalität ein wenig ernüchternd sein kann. "Aber es waren sicherlich zwei charakterbildenden Tage."

Dennoch war seine Leistung so erfolgreich, dass Essiedu jetzt Edmund in der RSC-Produktion von König Lear noch in diesem Jahr spielen werden. "Ich freue mich auf tatsächlich Proben die Rolle dieser Zeit," sagte er. "Aber ich will alles aus dem Fenster zu werfen und wieder zu starten." Wird er nicht mehr wiederzuerkennen, eine völlig andere Edmund, weil dieser Zeit ich Zeit bekomme, um den Charakter meiner eigenen machen. "