Charlie Haden-Nachruf

US-amerikanischer Jazz-Bassist mit einem lyrischen Stil und eine Leidenschaft für die Politik

"Wenn wir zusammen spielen, es ist wie zwei Menschen, die singen," sagte der Pianist Keith Jarrett seine 47 jährige Partnerschaft mit dem Doppel-Bassisten Charlie Haden, der gestorben ist im Alter von 76. Diese Partnerschaft besiegelt früher in diesem Jahr durch die hellsichtig betitelten Album Last Dance, angewandte Empathie, strenge und Realismus auf die Emotionen der romantischen Liedern.

Haden war keine diskrete Prowler der Akkordwechsel, ruhig unterm Strich markieren und zurück von den Sternen stehen. Wenn seine Varieté Kindheit endete (er war das Jodeln Kleinkind Cowboy Charlie Haden Familie Hillbilly Band und blieb Mitglied bis zum 15. Lebensjahr), er war ein US-amerikanischer jazz-Bassist dessen Leben war durch die revolutionäre Saxophonist Ornette Coleman, deren bahnbrechende Quartett er im Jahr 1959 trat umgedreht.

Colemans mercurial Geist wurde einen neuen Weg zum Jazz – man improvisieren, die verlangte ständige on-the-Fly-Modulation eine harmonische Songstruktur sowie seine Themen bilden. Haden hatte eine warme, gerundet, ganz traditionellen Klang, gepaart mit einem instinktiven als formale Verständnis der Melodie und eine Abneigung gegen Modern-Jazz Kontrabass Theatralik. Diese Eigenschaften und seine Leichtigkeit mit Colemans Klippe hängenden Methoden, machte später ihn sehr beliebt bei vielen Musikern, darunter Don Cherry, Yoko Ono, Pat Metheny und Diana Krall.

Haden war auch Bandleader von Charakter, Originalität und Unabhängigkeit. Er führte die linksgerichteten Liberation Music Orchestra von 1969 ins 21. Jahrhundert und kontrastreich rauchig und intime Standard-Lieder Fahrzeug Quartet West von 1986, gewann drei Grammys und inspirierende 2009 Dokumentarfilm Rambling Boy.

Haden in Shenandoah, Iowa, geboren wurde und nach seiner musikalischen Ausbildung mit der Familie Akt, er begann den Kontrabass von seinem älteren Bruder zu lernen. Seine Gesangskarriere endete mit einem Angriff von Polio, und er wurde zum Jazz nach Anhörung von Charlie Parker in Omaha im Jahr 1951 gezogen. Die Teenager Haden spielte den Bass mit dem Jazz gewidmet Land Gitarristen Hank Garland und andere im Netzwerk-TV-show The Ozark Jubilee, bevor er nach Los Angeles, an der Westlake College of Music zu studieren und mit dem Saxophonisten Cool School Art Pepper, die aufstrebenden jungen kanadischen Klavier Sterne Paul Bley und hard-Bop Pianist Hampton Hawes spielen.

Bley stellte mutig die 28 jährige Coleman mit seiner eigenwilligen Phrasierung und schrulligen Konzeption der Melodie, eine Zeitlang im Hillcrest Club, Los Angelese, die Haden beteiligt. Coleman nahm ihn für sein Album Wahrzeichen das Shape of Jazz to Come (1959) und seine Band Debüt in New York. Haden auf inspiriert Abfolge von Coleman-Alben, die folgten, einschließlich Änderung des Jahrhunderts, gespielt, das ist unsere Musik und das Doppel-Quartett set Free Jazz.

Umzug nach New York im Jahr 1966 an freiberufliche, Haden Coleman kehrte begann ein Jahr später, aber auch mit den schnell steigenden Jarrett in dessen einflussreiche Quartett, mit dem Saxophonisten Dewey Redman und Schlagzeuger Paul Motian spielen. Im Jahre 1969 ins Leben gerufen mit dem Komponisten Carla Bley (die einmal mit Paul Bley verheiratet war), Haden seiner Liberation Music Orchestra, verzinkt durch Resistenz gegenüber Amerikas Kriege in Vietnam und Kambodscha. Es führte Protest Songs und Originalzahlen Haden einschließlich der mitreißenden Song für Che und Colemans ergreifende einsame Frau. Eine konzertante Aufführung in Portugal im Jahr 1971 Lied für Che führte zu Haden verhaftet, für das Stück afrikanischen Rebellen in Angola und Mosambik zu widmen. Das Orchester würde einzuberufen, in Reaktion auf die Außenpolitik von Ronald Reagan 1982, George Bush Sr 1989 und 2004 im Zuge der was Haden als Bushs Diebstahl der Wahl angesehen.

Durch die Mitte der 1970er Jahre arbeitete Haden Jarretts Quartetts auf Alben wie Fort Yawuh (1973) und des Todes und die Blume (1975), die zeitgenössischen jazz-Musikern wie unter den befreiendste klein-Band-Aufnahmen ihrer Zeit häufig zitieren. Haden glaubte, dass "einige der größten Musik machte in dieser Zeit aus dieser Gruppe kam".

1976 wurde er ein Eckpfeiler der alten und neue Träume, eine Hommage an das Ornette Coleman Quartet, mit Redman am Saxophon und der ursprünglichen Trompeter, Kirsche. 1982 wurde er Direktor des jazz Studium am California Institute of the Arts der Liberation Music Orchestra zweite Album, The Ballad of the Fallen, und arbeitete mit dem norwegischen Saxophonisten Jan Garbarek und der brasilianische Multiinstrumentalist Egberto Gismonti. Start Quartet West, mit Saxofonist Ernie Watts und dem Pianisten Alan Broadbent, 1986, kehrte er zurück zur klassischen Songs, die er als Kind gehört hatte, Film-Noir-Soundtracks, die schwach finsteren Nostalgie seine Musik durchdrungen.

Haden war Gegenstand eines acht-Konzert Hommage an der Montreal jazz Festival 1989 spielte in Duos mit Metheny (Beyond The Missouri Sky, ein 1997 Album mit Metheny gefeierten, gewann einen Grammy) und Jim Hall und dem Pianisten Hank Jones und Aufnahmen in der Mitte der 90er Jahre auf Sitzungen mit Michael Brecker, der Sängerin Abbey Lincoln, Gitarrist John Scofield, Joe Lovano und viele mehr.

Auf der Retrospektive Rambling Boy (2008) Gastauftritte seiner Musiker Frau Ruth Cameron und seinen Kindern. Ein Film mit dem gleichen Namen gefolgt. 2009 trat er beim Meltdown Festival in London, kuratiert von Coleman, mit dem Liberation Music Orchestra, mischen die Musik von Coleman, David Bowie und Samuel Barber. Haden, sagte, dass er seine Musik zu "ein Amerika verdient die Träume von Martin Luther King Jr. und die Majestät der Statue of Liberty" gewidmet.

Ruth, hinterließ er seinen vier Kindern, Josh, Tanja, Petra und Rachel, ein Bruder Carl, eine Schwester, Maria, und drei Enkelkinder.

• Charles Edward Haden, jazz-Bassist, geboren 6. August 1937; gestorben 11. Juli 2014