Die besten Filmposter des Jahres 2014

Selbst wenn Sie jeden Film gesehen haben, die dieses Jahr herauskam, ist es unwahrscheinlich, dass Sie für die meisten von ihnen die Plakatkunst erinnern kann. Hier kommt Adrian Curry, der Lieferant von der ausgezeichneten Tumblr-Filmplakat des Tages, Zoll Curry aufgerundet vor kurzem die besten Poster-Designs des Jahres auf MUBI Notebook – überprüfen Sie sie heraus unten.

1. Frank

Diejenigen von uns, die oft über Filmplakate kümmern beschweren sich über "großen Kopf" Plakate von Hollywood-Studios, aber das Design für Lenny AbrahamsonsFrank ist das Non Plus Ultra der großen Kopf Plakate: ein Plakat für einen Film über einen großen Kopf. Der Kopf in Frage ist die Pappmaché Birne, getragen von Michael Fassbenders Titelfigur, die inspiriert wurde durch die nahezu identische Prop von Chris Sievey, alias Frank Sidebottom, nasale Stimme Troubadour aus Timperley, Manchester, die bekanntlich die Sex Pistols ("Anarchy in Timperley") bedeckt und hatte sein Kult Ruhm in den 80er Jahren getragen. Das Plakat fürFrank, entworfen von als- noch im Abspann Designer bei P + A Studio (die Anonymität scheint apt) unterläuft die Chef Funktion des großen Kopf Posters von nichtzeigt uns der Film ist Sterne. Für mich ist es eine Sache der Schönheit (meine Zuneigung für Frank Sidebottom und für den Film selbst nur immer meine Wertschätzung für das Design) einfach und auffällig und schön beschriftet: ein Plakat, das im Theater Lobbys und ein Zoll hoch in den Online-Film-Auflistungen verhaftet wurde. Wenn Wer entwickelt, dies gerne würde hinter der Maske heraus und nehmen einen Bogen würde ich gerne von Ihnen zu hören.

2. Zellstoff: ein Film über Leben, Tod & Supermärkte

Es ist reiner Zufall, dass mein zweiter Favorit Plakat des Jahres auch an 80er (und 90er) nördlichen Britpop erinnert. Der britische Quad für Florian Habicht Dokumentarfilm über Jarvis Cocker, seine Band und seine Heimatstadt, entworfen von Elliot Cardona ist eine wunderbare fotografische Zusammensetzung mit, was ich nehme an einer Sheffield Öffentlichkeit Wohnsiedlung als Kulisse ist. Ich liebe wie das Netz der Architektur die Kurven der Körper (floppy Haar Et Al) ergänzt und wie beide in den Kurven und parallelen Linien von der Zellstoff-Logo (ein readymade Titel Treatment) gespiegelt werden. Und dann gibt es diese begeisterte Farbe. Für die US-Version entschieden Oszilloskop aus irgendeinem Grund, in eine völlig andere Richtung gehen.

3. Borgman

Ein weiteres Nieten fotografischen Komposition. Borgman hatte solch eine breite Auswahl an internationale Plakate war es schwer zu sagen, welche Art von Film, es war überhaupt (und der Titel nicht helfen). Ich weiß nicht, ob Brandon Schaefers gotischen Daguerrotype eines Plakats mir entweder eine viel bessere Idee gibt, aber es sicher etwas unheimliches ist. Es passiert so viel in diesem Design-Sachen, die irgendwie alt und Arkane scheint —, dass der weiße Helvetica-Titel eine erfrischende und überraschende und notwendigen Kontrast ist.

4. unter die Haut

Neil Kellerhouses ätherischen Design für meine Lieblings-Film des Jahres ist vor allem ein weiterer großer Kopf Plakat, sondern auch einer der Filmstar wieder kaum gibt. Das ist mehr als geeignet für einen Film über Identität und Oberfläche Erscheinungen. Ich liebe auch Akiko Stehrenbergers nicht verwendete Design für den Film, die zwar ebenso ätherische und geheimnisvoll, auch auf den Film mehr körperliche Interesse an Körper und Fleisch und Blut Hinweise.

5. die seltsame kleine Katze

In gewisser Weise Mara Diener schimmernden Aquarell für Die seltsame kleine Katze, für die sowohl die deutsche als auch die USA Versionen des Films verwendet, scheint die Tati-artige Präzision und die gezackten Ränder der Ramon Zürchers erhabenen Gesellschaftsspiel eines Films zu verpassen. Aber auf der anderen Seite es fängt der Film Gefühl von häuslicher Intimität und persönliche Mystery wunderschön.

6. Birdman

Die Mondo-Stil illustrierte Teaser-Poster für Birdman war gut, aber es war diese Reihe von Stadt-Themen Designs von Fox Searchlight im Oktober veröffentlicht, die die echten Perlen waren. Sie habe nicht allzu viel zu tun mit dem Film selbst, neben der Stärkung der Superhelden-Mystik des Michael Keatons einstigen auf dem Bildschirm alter Ego, und waren vielleicht eine seltsame Wahl für eine Manhattan-centric Film, sondern als eine Teaser-Sammlung waren sie eine willkommene Abwechslung von der Flut von Charakter-Poster, die angezeigt werden für jeden anderen Film in diesen Tagen. Und als ein Stück Design, Rückbesinnung auf das goldene Zeitalter der Reise Poster, sie waren ein Knockout. Kein Künstler gutgeschrieben, soweit ich weiß.

7. Memphis

Trotz meiner Vorliebe für Illustration manchmal alles, was Sie wirklich brauchen, ist ein markantes Foto und einige sorgfältig platzierte Typ. Es hilft, wenn Ihre Designer auch ein super Fotograf ist. Designer Caspar Newbolt sprach mit BlackBook letztes Jahr über seine Erfahrung in der Arbeit auf Tim Suttons Groundhopping Musikfilm: "Ich war die letzten zwei Wochen von den Dreharbeiten am Set verbringen eingeladen worden. Stills-Kamera in der hand, ich wurde eingeladen, einfach da sein und alles einziehen. Ich wusste es noch nicht, aber meine ehrliche Fotos wollten werden die Fotos in die Plakate für den Film, Film-Stills nicht verwendet oder gestellten Aufnahmen. Wichtig dazu ist, dass meine Fotos oft getroffen wurden, wenn die Kamera Rollen war nicht. "Ich war da zwischen Buch, Erfassung der Schauspieler gerade in Memphis, Umgang mit der Hitze, herauszufinden, die nächste Szene und in der Regel sprechen Scheiße mit der Crew zieht." Händler sagen oft angehende Filmemacher, dass eine der die besten Ratschläge, die Sie hören können, einen guten Fotograf am Set zu haben; dieses Plakat beweist, dass Punkt.

8. Grand Hotel in Budapest

Oder manchmal alles was Sie brauchen ist ein wunderschön realisierte, komplizierte Modell zu fotografieren. Es ist, wenn Sie sehen dieses Plakat für Wess mitteleuropäischen Extravaganz in extremen Nahaufnahmen, die es wirklich zum Leben erwacht, wenn die Hotel-Beschilderung auch eines meiner Lieblings Titel Behandlungen des Jahres ist. Und wieder haben Sie ein Plakat für eine hochkarätig besetzte Film Liebe, die keine Menschen überhaupt enthält (obwohl sie sich später dafür gebildet).

Nachtrag: Dank Sam Smith für den Hinweis, dass die Designer des Plakats (und aller Grafiken in der gesamten Grand Hotel in Budapest) ist Annie Atkins. Lesen Sie hier ein wundervolles Interview mit ihr.

9. Schauspielerin

Robert Greene Hybrid Dokumentarfilm Schauspielerin ist ein Film, der nicht immer ganz das, was es zu sein scheint, und ihre Poster, gemalt von Laura Baran, perfekt einfängt, schwer fassbaren Sinn des Genres. So wie der Film porträtiert/Schauspielerin Dokumente, die den Glamour von der Schauspielerei mit der Banalität des Smalltown Leben gleicht, wird das Plakat einen Moment der inländischen Banalität in einen Moment der Dramatik. Dass Sophia Loren über den Körper des sterbenden geliebten anstelle von Brandy Burre die Scherben eines Weinglases biegen konnte fiel dabei die Wäsche auf. Der Schriftzug des Designers Theresa Berens ist auch wunderbar und nur seinen Genre-Schummeleien Charme verleiht.

10. Rote Armee

Und last But not least ist ein weiteres atemberaubendes Design aus La Boca (die Menschen, die Sie der Black Swan -Teaser-Poster jetzt einige der am meisten gesucht nach Limited Edition Film Plakatkunst des neuen Jahrhunderts). Für die Cannes-Premiere des Gabe Polskys Eishockey Doc Rote Armeeerstellt, und sowjetische Propaganda Design auszuspielen, ist es wie immer bei La Boca, hervorragend realisiert, einwandfreie Arbeit.

Curry es einundzwanzig Vizemeister überprüfen Sie heraus den Originalbeitrag auf Notebook. Folgen Sie Adrian Curry regelmäßige Filmplakat der Woche Beiträge auf MUBI und oder folgen Sie auf Tumblr oder Facebook.