Die Söhne von Ulster marschieren in Richtung the Somme Beitrag – voller Wut zu beobachten
Bürger, Glasgow
Jeremy Herrin touring Wiederbelebung konzentriert sich auf die Schärfe und die schwere Tragödie 1985 Frank McGuinness spielen – auf Kosten seiner Subtilität
Frank McGuinness ist wiederbelebt um das Jubiläumsjahr der Schlacht an der Somme zu markieren, ein großer Akt der theatralischen Großzügigkeit. Diejenigen, die die erste Produktion 1985 sah können erwartet einen Autor von republikanischen County Donegal eine Kriegs-Drama unter den Katholiken gesetzt haben, mit denen er aufgewachsen war. Stattdessen tragen die Truppen, die Datei in der provisorischen Baracken Schärpe-Protestanten von Belfasts Werften, Coleraines Fabriken und die Kirchen von Enniskillen. Sie bereiten für den Kampf in den Schützengräben des ersten Weltkriegs mit dem gleichen nie Kapitulation trotz, die ihre historische Verteidigung von Ulster kennzeichnet.
McGuinness malt sie mit Sympathie und Verständnis. Sie sind für alle ihre reflexartige Fenian bashing, ehrliche Männer, die stolz auf ihre Kultur, fest in ihrem Glauben und als gefährdet im Angesicht des Feindes wie jeder andere. "Wir machen keine Opfer", sagt ein als die tödlichste Schlacht Ansätze. "Wir sind das Opfer."
Kontrastierende bluff Tapferkeit an vorderster Front mit den Wahrheiten ihrer kurzen Zeit beurlaubt, Dramatiker macht die Ängste, Unsicherheiten, liebt und Leidenschaften einer Generation verflucht scheinbar einen frühen Tod zu stellen. Durch das Spiel zwangsläufig tragisches Ende sensibilisiert er uns nicht nur um den Krieg vergeblichen Verlust des Lebens – die herkömmlichen Erzählung des ersten Weltkriegs – aber auch die Schäden an eine Art zu leben. Ohne blind für die Widersprüche und Konflikte der protestantischen Ulster, bietet er ein bewegtes Bild einer Gemeinschaft durch Erfahrungsaustausch und gemeinsame Menschlichkeit gebunden.
Das Mitgefühl gezeigt von McGuinness in seinen Schriften scheint in kürzeren Supply, jedoch in der Jeremy Herrin Produktion. Eine vier-Theater Zusammenarbeit Einstellung auf einer ausgedehnten Tour von Großbritannien und Irland, ist es eine harte Show auf erwärmen; eine, die uns zeigen die mürrisch, jähzornige Seite der acht Soldaten – eine Seite, die es unbestreitbar gibt – als die Qualitäten, die letztlich zusammen binden werden schärfer.
Es ist eine Frage des Tones. Der einleitende Monolog geliefert von Seán McGinley als alte Kenneth Pyper, die ein Soldat überlebt um zu erzählen, ist zu Recht voller Wut auf einer Skala von grauen, das "keine Form hat". Aber hier, es kommt auch auf wie überhitzt, zu schrill, zu uns in die Subtilität der Dramatiker Argument ziehen.
Ebenso gelingt es Donal Galerie Junge Pyper als irritierend wie ein Oberklasse Smartarse sicherlich unter Arbeiterklasse Soldaten wäre. Seine hochmütige Art ist, jedoch auf Kosten erlösende Funktion, einen Charakter, der im Mittelpunkt der Erzählung mehr entfremden als Einzelgänger ist. Ebenso haben Andy Kellegher und Paul Kennedy als Werftarbeiter Anderson und McIlwaine eine Schärfe, die spricht Bände über ihre städtischen Leben, aber zu wenig Sinn für die Freude, die ihre schlagfertigen Schlagfertigkeit unterstreicht.
Gepaart mit den blutroten Himmel über Ciaran Bagnalls strengen Satz, grimmig beleuchtet von Paul Keogan, macht es für einen dunklen, Grübeln Produktion, die auf Kontrast des Stücks reichen Menschheit gerecht zu niedrig ist.
•At Bürger, Glasgow, bis zum 4 Juni. Abendkasse: 0141-429 0022. Dann tourt bis 8 Oktober.