Ellie Goulding: Delirium Review-gimlet-eyed Mainstream-pop mit einigen Überraschungen
Trotz Erklärungen über die Annäherung an ihrem dritten Album als ein Experiment gibt es sehr wenig auf Gouldingss neueste, die vorherrschenden Trends Pop Böcke
Es kommt ein Punkt in jeder Künstler leben, wenn sie sich entscheiden, ihre Karriere bisher zu linearen und unbeirrbaren einen Weg eingeschlagen hat. Der Moment ist gekommen, die Dinge aufzurütteln, etwas radikal anderes zu tun. Einige Frühling einfach ihre neuen Ansatzes auf ihr Publikum. Andere bieten faire Warnung Fans. So ist es mit Ellie Goulding, wer fühlte sich verpflichtet, eine begleitende Erklärung abgeben, wenn die Veröffentlichung ihres dritten Albums wurde bereits im September angekündigt. "Ein Teil von mir sieht dieses Album als Experiment – ein großer pop-Album zu machen", sagte sie. "Ich habe eine bewusste Entscheidung, dass ich es auf einer anderen Ebene werden wollte."
Eine große pop-Album markiert offensichtlich eine revolutionäre Abkehr der mehrfach mit Platin ausgezeichnete Sänger, deren Vorgängerversionen bekanntlich ihre eigene, äußerst anspruchsvollen musikalischen Nische irgendwo zwischen black Metal, strafenden atonalen Elektronik und freier Improvisation erarbeitet. Die Dramatik des Wechsels zwischen Delirium und seinen Vorgängern, Lichter und Halcyon, ist krass Gouldings Wahl der musikalischen Partner beleuchtet. Kommen Sie in Pop-Songwriting-Giganten wie Greg Kurstin und Ryan Tedder, eindeutig eine Hauptverschiebung aus der Vergangenheit, wenn sie mit Namen, einschließlich Biff Stannard, am besten bekannt für seine Arbeit mit furchterregenden Japanisch-Lärm Künstler die Spice Girls zusammengearbeitet und die selbsternannten Gruppenführer der wahre ficken satanischen Metall, Calvin Harris "Baphomet". Und Greg Kurstin und Ryan Tedder. Offenbar hat alles bis zur Unkenntlichkeit verändert.
Aber abgesehen von dem drängenden Problem genau welche Art von Musik Ellie Goulding denkt, dass sie seit den vergangenen sechs Jahren macht, es ist schwer, mit ihrer Beschreibung des Deliriums argumentieren. Es ist in der Tat ein pop-Album, und es ist in der Tat groß: 16 tracks in der standard-Edition, eine unglaubliche 25 Tracks und 90 Minuten im deluxe Format – länger als Prinzen Zeichen o ' Zeiten, Bob Dylans Blonde Blondine oder in der Tat ja des Tales from Topographic Oceans – mit einem bestimmten Grandiosity signalisiert durch seine Einführung, welche geht schwer auf den opernhaften Gesang. Sie nimmt seinen Ausgangspunkt Punkt Goulding zwei unvergesslichsten Hits bisher: ihre EDM-inspirierten 2013 Chart-Topper-Burn und der Max Martin produziert Liebe mich wie Sie das tun, letzteres ein Lied, das einen dedizierten Verabscheuer des Pop – selbsternannten Gruppenführer der True ficken satanischer Metal, Calvin Harris "Baphomet", zum Beispiel – sogar möglicherweise gezwungen sein, Stimme ist eine äußerst elegante Illustration der Bluechip-Songwriter-for-Hire Kunst. In der Tat sind so scharf, Goulding und ihr Team, Liebe mich wie Sie do Auswirkungen zu replizieren, dass ein Track namens etwas hier in der Art und Weise Sie verschieben einen nahezu identischen Chor hat.
Sie können sehen, wie das passiert ist, aber auch ein Lied, das hörbar Liebe mich reißt wie man auf dem Album, dass Funktionen Love Me wie Sie Do fühlt sich ein wenig nachlässig und anderswo Delirium ist ein unvorsichtiger Album überhaupt nicht. Es hat er produziert, und gefüllt mit intelligenten, quälende wenig berührt: die Polizei-wie Gitarre-Figur, die durch On My Mind oder Festhalten des Lebens charmante Kombination aus faux-Gospel-Chor und die Art von jubelnden Piano Linie webt auf alten House-Tracks gefunden.
Auch hat es absolut alles, was Sie eine Mainstream-pop-Album im Jahr 2015 zu tun, erwarten in dem Maße, in dem Sie starten Gefühl, als ob es könnte eine Art Checkliste im Studio gewesen: musikalische Referenz Uptown Funk wissen? Tick. Sicherlich niemand gehen, sich zu beschweren, dass es nicht genügend vogueish Einflüsse aus der 90er Jahre Tanzmusik, einschließlich inspiriert von Robin S Show Me Love auf Don't braucht niemand weiteres Bassline und was klingt wie eine glänzende Update von UK-Garage auf Hingabe. Wir können nicht verschoben werden, bietet unterdessen eine kurvenreiche Probe zerschnittenen Gesang in das Bild des MK Remix von Nightcrawlers-Push Dancehall Gefühl auf (sie hat bereits eingesetzt, MK, On My Mind remix) und eine Anspielung auf Major Lazer Pop übernehmen und Moombahton in ihren Takt. Der straff, New Wave inspirierten Pop-Rock der um Sie herum und Lost And Found-Saga von Kleinstadt-Flucht und glänzende 80er AOR Chor vorschlagen, Goulding hat halten sehen auf Taylor Swift Weg zur Weltherrschaft und vielleicht ihre schlagzeilenträchtige Gewohnheit, schreiben Lieder über ihr Liebesleben hochkarätige zu. Goulding war vor kurzem gezwungen, zu leugnen, dass ihre Single On My Mind, konstituiert einen Antwort Datensatz Sheeran ist nicht, etliche mit gebrochenem Herzen offenbar über sie. Sie können sehen, warum Leute dachten, dass – "Sie wollte mein Herz, aber ich mochte Ihre Tattoos" die Texte schlagen vor und bot die gewinnende ausgenommene-Klausel: Schauen Sie, ich war ein bisschen sauer, in Ordnung? – und die anschließende Debatte kann nicht genau verletzt haben, entweder hat Vertrieb.
Wenn die Produktion und das Songwriting verschmelzen, hätte Sie eine harte Zeit argumentiert, dass Delirium eine preisgekrönte Beispielder gimlet-eyed Mainstream-Pop ist: während nichts anderes nähert sich die Exklusivität der Liebe mich wie Sie tun, die zuckerhaltigen saust der Holding auf lebenslang und um dich herum sind schwer zu widerstehen. Aber es eine Menge davon gibt, und die weniger vornehm Momente beginnen zu verschwimmen. Der Fairness halber könnten Sie sich vorstellen, praktisch alles, was hier auf Radio 1, aber zu viel klingt wie das Zeug, Sie hören auf Radio 1 und dann kämpfen, um etwas über den zweiten erinnern, das es vorbei ist. In der Tat, hätte Sie sagen das gleiche über seine beiden Vorgänger: im Gegensatz zu seinen neugierigen Vorausfaktura Delirium fühlt sich mehr von der gleichen.