Hayao Miyazaki bietet Anime-Enthusiasten einen letzten Flug der Phantasie

Der Meister der japanischen Animation markiert eine Abkehr von seinem Studio Ghibli Stil mit The Wind Rises, die sich mit der Vorkriegszeit Geschichte Japans

Es scheint wie gestern, dass Hayao Miyazaki, der Meister der japanischen Anime, sein US-Debüt mit der Prinzessin Mononoke, einem üppigen machte zutiefst ökologischen Allegorie vorgestellt. 1997 der Film war zum ersten Mal viele amerikanische Kinogänger Miyazakis Welt der Mythen, Magie und lyrische, detailreiche Bilder; Glücklicherweise gibt es jetzt Generationen von Kindern, die Wertschätzung Miyazaki Klassiker wie mein Nachbar Totoro, Kikis Lieferservice, Spirited Away und Howl es Moving Castle so wie ihre Eltern Snow White, 101 Dalmatiner und The Aristocats aufgewachsen sind.

Miyazaki hat mit The Wind Rises, die eine Oscar-Nominierung für best animated Feature verdient hat, eine Abkehr von den Themen und Bildsprache, die Stil des Hauses von seinem Studio Ghibli konstituiert haben gemacht. Die Abschweifung fühlt sich umso überraschender, dass der 73 Jahre alte Film-Maker hat angekündigt, dass dies sein letzter Film sein wird. Die Geschichte des zweiten Weltkrieges Kämpfer Flugzeug Designer Jiro Horikoshi kann stark verfremdeten und suffused mit Miyazaki es charakteristische Sensibilität und atemberaubende Ausblicke, aber es fühlt sich mehr saftvoll literal als familienfreundliche Normaltarif des Regisseurs.

Mit diesem Vorbehalt im Auge es ist möglich, bewundern und genießen auch die Welt, die Miyazaki Zuschauer lädt eingeben, in diesem Fall Japan während der 1920er und 30er Jahren, wenn die kurzsichtig, Flugzeug-besessen Horikoshi, nicht in der Lage, ein Pilot zu werden Stattdessen wendet sich an Technik der Flugmaschinen, die natürlich durch seine Träume wie riesige, verzauberte Vögel. Er träumt von einem italienischen Luftfahrt Designer Caproni, benannt, die in der gesamten The Wind Rises erscheint wie auch eine wohlwollende Muse. Miyazaki verwendet Horikoshi Life um zu beleuchten einige der peinlichsten Kapitel der japanischen Geschichte, einschließlich des Landes lähmenden wirtschaftlichen Depression, große Kanto Erdbeben von 1923 und eine Tuberkulose-Epidemie, die in dem Film spielt eine Rolle bei Horikoshis Balz von seiner Frau, Nahoko landet.

Es gibt keine fantasievollen Kreaturen in The Wind Rises und, mit Ausnahme von ein paar nickt in Richtung Japans animistischen Tradition, einige Fälle von Miyazakis Geschmack für das übernatürliche. Aber der Film besitzt noch immer die Filmemacher charakteristische Gefühl des Staunens, wie Horikoshi seine Berufung mit fleißig Hingabe umarmt: er kann so viel Inspiration finden, in eine Makrele Knochen oder Wachen träumen, wie er in einer Blaupause oder Dia Regel kann.

Jüngere Zuschauer vielleicht nicht so befördert werden wie der Protagonist durch die Rede von bündig Nieten, Alu-Flansche und zurückziehen, Fahrwerke, aber Miyazaki schafft es, einen faszinierenden Zauber über auch die alltägliche Objekte erfassen und fördern Horikoshi eigenen Leidenschaft für Industriedesign sowie seine dämmern fürchten, ihre Verwendung – in seinem Fall, als der berüchtigte Null Flugzeuge geflogen von Kamikaze-Piloten im zweiten Weltkrieg. (Die Tatsache, dass Horikoshi Erfindungen eine tödliche Rolle in Japans militärischer Aufwand gespielt hat dazu geführt, dass manche Beobachter beschuldigen die Filmemacherin verherrlichen, oder zumindest beschönigen, Japan's Kriegsmaschine.)

Obwohl der nachdenkliche, pazifistische Designer klar Bedenken Häfen, was sieht er als moralisch neutral arbeiten in Zerstörung enden wird, gehört die beredteste Stimme des Schicksals in The Wind Rises, Werner Herzog, der einen mysteriösen deutschen stimmen dem Horikoshi Begegnungen. Herzogs unheimlichen Kadenzen passen perfekt mit seinem Cassandra-ähnlichen Charakter, so wie es passend ist, dass der Rest der Charaktere nicht fast so erkennbar. (Horikoshi ist von Joseph Gordon-Levitt, Nahoko von Emily Blunt und Caproni von Stanley Tucci geäußert.)

Optisch ist das The Wind Rises etwas sinnlich, kontemplative Poesie aus dem Perlglanz Wolkenformationen und grünen Horikoshis Jugend zu den massigen grau Fabriken, die er besucht Deutschlands vor dem Krieg als junger Mann. Von Miyazaki es viele Geschenke als Filmemacher vielleicht die subtilsten ist die Art und Weise, die er Zeit und Ruhe und Stille ehrt, Werte, die in beklagenswert kurze Lieferung in die meisten modernen Produktionen. Der Wind steigt besitzt eine fast höfische Gefühl der Unschuld, selbst als Horikoshis Reinheit der Zweck historischen Kräfte außerhalb seiner Kontrolle weicht und schöne Träume Alpträume weichen.

Dieser Artikel erschien in Guardian Weeklydie enthält Material von der Washington Post