Hinter den Masken

Philip Pullman auf die Handwerkskunst, Emotion und Wahrheit, die das Meisterwerk machen, dass Spiegelmans illustrierte Geschichte des Holocaust, Maus I und II, nun zum ersten Mal als single Edition veröffentlicht

Seit seiner ersten Veröffentlichung im Jahr 1987 hat Maus eine Berühmtheit erreicht, die einige andere Comics je gemacht habe. Und doch ist es eine sehr schwierige Arbeit zu reden. In erster Linie, was ist das? Ist es ein Comic? Ist es Biographie oder Fiktion? Ist es ein literarisches Werk, eine Grafik oder beides? Wir verwenden die Bezeichnung Graphic Novel, sondern kann alles, was Literatur, wie ein Roman, in grafischer Form jemals wirklich funktionieren? Worte und Bilder funktionieren anders: sie zusammenarbeiten können ohne in verschiedene Richtungen ziehen?

Im Vorwort zu The Western Canon, seinem Versuch zu definieren, "Die Bücher und School of the Ages", sagt Harold Bloom: "eine Note von Originalität, die kanonischen Status gewinnen können, für ein literarisches Werk eine Fremdheit, die wir entweder nie ganz zu assimilieren ist, oder das wird so ein angesichts der Tatsache, dass wir auf seine Eigenheiten geblendet werden."

Dies ist eine genaue Beschreibung von meiner Reaktion auf die Maus. In einer Weise, die das Werk steht direkt in der Comic-Tradition, viele von den Konventionen des Formulars zu beobachten: eine Geschichte über anthropomorph Tiere dargestellt, sagte nacheinander in einer Reihe von quadratischen Platten sechs zu einer Seite mit Sprechblasen und Voice-over-Beschriftungen, in dem alle der Schriftzug ist in den Hauptstädten mit lautmalerischen Sound-Effekte-Gewehrfeuer zu vertreten, und so weiter. So sieht es sehr wie ein Comic.

Es bezieht sich auch auf frühere Formen. Die krassen schwarz-weiß-Zeichnungen, die Linien so dick in Orten wie um fast zu scheinen, als ob sie in einem Holzschnitt gehören, gehen zurück auf die wortlose Romane von Frans Masereel, mit ihrer expressionistischen Holzschnitt gedruckt; und die wiederum nehmen ihren Platz in einer noch älteren nördlichen europäischen Tradi-Tion der Druckgrafik, die zurückreicht bis Holbein und Dürer. In Deutschland eine Geschichte erzählen, verwendet Spiegelman eine sehr deutsche Technik.

Noch muss Maus auf andere Weise eine tiefgreifende und unfehlbare "Fremdheit", Blooms Begriff zu verwenden. Teil davon ist durch die Darstellung der Juden als Mäuse, deutsche als Katzen, Polen als Schweine, und So weiter. Dies ist, was die meisten Leute, die kommen, um es zum ersten Mal Stöße und Stöße mich noch nach mehreren Lesungen. Es ist solch eine riskante künstlerische Strategie, weil sie eine Form des Essentialismus impliziert, dass viele Leser finden vermuten. Katzen Mäuse zu töten, weil sie Katzen sind und Katzen tun. Aber ist es in der Natur der deutschen, als deutsche, Juden zu töten?

Die Frage schwebt über das ganze Werk und wird nie direkt beantwortet. Stattdessen werden wir daran erinnert durch die Handlung selbst, die diese Einteilung in verschiedene Arten genau wie die menschliche Rasse dann von denen angesehen wurde, der die macht, Ordnung Dinge hatte; und die Frage ist schließlich zerstreut durch die allmähliche sanfte beharren, das diese Zeichen wie Mäuse oder Katzen aussehen könnte, oder Schweine, aber was sind sie Menschen. Sie haben die Komplexität und die Surprisingness des Menschen, und Menschen sind zu allem fähig.

Im Herzen der Geschichte ist die gequälten Beziehung zwischen Kunst und seinem Vater Vladek, ein Überlebender von Auschwitz, eine Obsessive, Mittelwert, doting, hilflos, streitsüchtig, gänzlich unmöglich alten Mann, den wir in zwei verschiedenen Welten kennenlernen: die heutige Welt der Geizige Ruhestand in New York und den Catskill Mountains (Namen bedeuten) und der erinnerten Welt des besetzten Polen und die Vernichtungslager. Die Arbeit als Ganzes erfolgt in Form von Memoiren von Kunst, in dem er uns seine Interviews mit seinem Vater von Vladek Erfahrungen unter den Nazis erzählt. Vladek seine Geschichte erzählt, weichen die erste Person Präteritum Beschriftungen in Kunsts Stimme diesen in Vladek, so dass der größte Teil der Erzählung technisch eine Rückblende ist.

Namen bezeichnen. Ist die Kunst der Geschichte der Kunst von der Titelseite? Art Spiegelman ist ein Mann, aber die Kunst in der Geschichte sieht aus wie eine Maus. In einem außergewöhnlichen etwa zwei Drittel des Weges durch die passage, Kunst ist Kunst - über seine Kunst, und was es tut, sich selbst und seine Sache zu kümmern.

Aber die Kunst gezeigt, hier ist keine Maus, sondern ein Mann in einer Maus-Maske, und die Journalisten, die kommen zu belästigen und ihn interview sind Menschen in Katze oder Hund Masken, aber Männer und Frauen, keine Katzen und Hunde. Diese Kunst ist der Autor, im Gegensatz zu der Art, die der Erzähler ist. So wie wir den Mann-Art Angst über seine Kunst Folgen sind für sechs Seiten, wir in eine andere Art von Welt entweder aus der Geschichte-Welten aus, und in dieser Reihenfolge, die allein die Worte in den Hauptstädten nicht gezeichnet werden.

Was Form haben, und in welcher Art von Buchstaben die Worte werden gedruckt, und wie ein Bilderset Hintergrund, sind Fragen, die wir haben, darüber nachzudenken, wenn wir uns Comics anschauen. Ein Comic ist nicht gerade einen Roman in Bildern - es ist etwas anderes. Aber die Anwesenheit von Bildern ist nicht etwas Neues in gedruckte Erzählung: William Caxton enthalten Holzschnitte in den ersten Büchern, die er in englischer Sprache gedruckt, und einige der größten Romane in der Sprache von Anfang an als, begleitet von Bildern konzipiert wurden. Vanity Fair ist unvollständig ohne Thackerays Illustrationen, die oft zu verlängern und die Implikationen des Textes kommentieren; und in gewisser Weise die gesamte Karriere von Dickens als Schriftsteller begann, als er den Auftrag erhielt, einen Text für eine Reihe von Stichen des Cockney sportliche Leben bereitstellen des Künstlers Robert Seymour. Es wuchs in The Pickwick Papers. Unsere Erfahrung von Dickens ist auch ein Erlebnis von "Phiz", seine produktivsten Illustrator Hablot K Browne, ebenso wie unsere Vorstellung von der Welt von Sherlock Holmes aus den Zeichnungen von Sidney Paget wie aus den Worten von Conan Doyle kommt.

Also müsste eine Kritik, die Comics als eine Form angemessen bewältigen konnte die unausgesprochene Annahme zu verlassen, die Bilder sind nicht ganz erwachsen, oder die sie sind nur für Menschen, die nicht richtig lesen, und kluge und ernsthafte Menschen brauchen nur die Worte betrachten. Um etwas zu sagen über Comics, wo die Bilder erzeugen einen großen Teil der Bedeutung, hätte es das Maß der Dinge in Betracht ziehen. Nehmen Sie zum Beispiel die Vollmond Form gegen die Charaktere an wichtigen Punkten in der Geschichte der Maus, silhouettiert sind gleichsam auf einem Filmplakat.

Dies spiegelt den Anspruch alt Vladek macht junge Vladek in der Nähe von Anfang an die Geschichte, dass er romantisch und schneidigen war; aber wir wissen, dass Filme Make-Believe sind, und so die Vollmond Form bitter und süß ist. Es verweist auf etwas erwünschtes, etwas stimmt nicht. Je nach gab es nicht glücklich; Anja war von ihren Erfahrungen verfolgt und beging Selbstmord im Jahr 1968. Die Form hat eine Ladung von Ironie: Wir sehen und fühlen es auf einen Blick.

Vielleicht kommt der stärkste Moment sehr kurz vor dem Ende, und es konnte nur durch ein Bild kommen. Vladek, nach Auschwitz, macht seinen Weg nach Hause, Anja, und eines Tages Anja erhält einen Brief erzählt ihr, dass er auf seinem Weg ist. Und in den Umschlag gibt es ein Foto. Alten Vladek zur Kunst erklärt: "Ich bestanden einmal einem Foto Platz was hatte ein Camp uniform - ein neues und reinigen einer - um Souvenir Fotos..."

Und es ist das Foto. Hier auf der Seite ist der Charakter, wir gekommen sind, mit der Kunst, zu hassen und lieben und Verzweiflung über in seinem hohen Alter, keine Maus mehr, sondern ein Mann: ein gut aussehender Mann, einen starken Mann, ein stolz und vorsichtig Mann in der Blüte ihres Lebens, die entsetzlichen Leiden überlebt hat, und überlebt teilweise wegen der Qualitäten, die ihn so schwer, wie und mit Leben machen : kurz gesagt, ein Mensch in all seinen dringenden und anspruchsvolle Komplexität. Wie Anja schon sagt wenn sie öffnet den Brief und findet das Foto "und hier ist ein Bild von ihm! "Mein Gott - ist Vladek wirklich lebendig!"

Er ist wirklich lebendig. Diese Geschichte ist wirklich wahr. Das Foto wirkt erstaunlich.

Comics sind eine moderne Form, aber diese Geschichte hat alten Echos. An einer Stelle früh im Krieg der junge Vladek, nachdem die polnische Armee eingezogen und dann von den deutschen gefangen entkommt und findet seinen Weg nach Hause, und wenn er versucht, seinen kleinen Sohn Richieu abholen, der junge ist erschrocken und schreit. Homer berichtet in der Ilias eine kleine Episode auf die Mauern von Troja:

... Glänzende Hector Griff nach unten

für seinen Sohn- aber der junge wich

Kriecherei gegen seine Schwester volle Brust,

schreien beim Anblick seines eigenen Vaters,

erschreckt durch die blinkende Bronze, das Rosshaar Wappen...

(Übersetzung durch Robert Fagles).

Männer in Uniform haben ihre eigenen Kinder seit Tausenden von Jahren erschreckend gewesen.

Ganz am Ende erscheint wenig Richieu Name wieder, obwohl er 40 Jahre zuvor gestorben. Vladek, krank und am Ende seines eigenen Lebens, ist ein Gespräch mit Kunst, und er sagt: "also... lasst uns aufhören, bitte, Ihre Tape-Recorder... Ich bin müde von reden, Richieu, und es ist genug Geschichten fürs erste..."

Kunst steht neben dem Bett, still, weil Kunst unter einem größeren, nämlich das Leben subsumiert worden ist. Es gibt nichts mehr für ihn zu sagen. Ich begann mit einer Reihe von Fragen, und ich bin nicht sicher, dass sie jemals vollständig beantwortet werden können; Maus ist ein Meisterwerk, und es liegt in der Natur von solchen Dingen zu generieren Geheimnisse, und stellen mehr Fragen auf als sie beantworten. Aber wenn die Vorstellung von einer Canon etwas bedeutet, Maus ist es das Herzstück davon. Wie alle großen Geschichten sagt uns mehr über uns als wir vermuten könnte.

© Philip Pullman 2003

Dies ist eine erweiterte Version des Teil von Philip Pullmans Kapitel im Kinder Buch Verlag in Großbritannien seit 1945 (Scoular Press, 1998).

Pulitzer-Preis ausgezeichneten Künstler Art Spiegelman im Gespräch mit Philip Pullman an der ICA, The Mall, London SW1Y 5AH am Dienstag, den 4. November, 18:45 werden Tickets £9, Concos £8, ICA Mitglieder £7. Box Office 020 7930 3647.