Hübsche Punkrock: wie Ezra Furman Freiheit im Geschlecht Flüssigkeit gefunden

Der Chicago Musiker folgt die Tradition der sexuell subversive Rocker, oft bei Kleider und Make-up. Hier erklärt er, wie seine zweideutige, Genre und Gender hilft Form seine Leistung heran

Es ist vielleicht 02 2001. Ich bin ein Teenager, in der Liebe mit Punk-Rock und, wie die meisten Teenager, Gefühl der Dürftigkeit der Grenzen, die bislang mir in meiner kleinen Welt, aber noch nicht sicher wie ich werde durch sie zu brechen. Eine Mädchen, das, die ich nur noch, ihren Führerschein bekam und treibt mich in den Vororten, in der Nacht, ohne ein bestimmtes Ziel. Nächte mit nichts zu tun, sondern Musik anhören und in Schwierigkeiten geraten.

Die Musik spielt ziemlich leise aber diese einerseits bekommt meine Aufmerksamkeit: "sie begann zu tanzen, dass feine feine Musik / wisst ihr das Leben gerettet wurde, von Rock ' n ' roll". Die Stimme schneidet durch den Verkehr.

Warten Sie, sage ich zu ihr. Kann ich diese Musik aufdrehen? Was ist diese Band?

Es ist natürlich die Velvet Underground & Rock'n'Roll, aus dem Album Loaded zu tun. Ich Frage, ob wir das ganze Album anhören kann. Wir können. Wir fahren im Kreis herum und ich treffe zum ersten Mal die Stimme von Lou Reed. Ich werde nie das gleiche sein.

Ich glaube nicht, dass ich jemals in der Lage, vollständig die Art und Weise erklären, dass die Velvet Underground Records in meinem Kopf eine Tür geöffnet sein. Aber es hat etwas mit Lou Reed als eine mythische Figur zu tun: eine Person, die keine Kategorie ausgestattet, Grenzwerte und Trends und Definitionen getrotzt. Radikal mehrdeutig und völlig kostenlos. Ich beschloss, dass ich die gleiche Weise werden wollte.

Blickt man zurück, merke ich, wie grundierte ich war zum verlieben mit Lou Reed und der samt. Ich war ein s Kind, das mich irgendwie geistigen glaubte. Ich war in Punk-Rock aber ich konnte nicht in die subkulturellen signifikanten gefärbte Haare, Sicherheitsnadeln und zerrissene Jeans. Als ein Punk schien wie eine neue Reihe von Regeln, die ich war nicht daran interessiert, zu folgen. Ich interessierte mich in völliger Freiheit.

David Bowie war ein Befürworter der Androgynität, als Lou Reed jemals war, und er mehr als irgendjemand sonst gemacht männliche Weiblichkeit in der Rockmusik, trendige, inspirierend und das Aussehen der New York Dolls, T-Rex und unzählige Punk-Bands der 70er Jahre Pop-Kultur Glaubwürdigkeit verleihen. Von den 80er Jahren, Männer tragen Make-up und Dressing "Glam" war mehr oder weniger standard für beliebte Rock-Bands, von denen viele auch hypermaskuline Rock ' n umfaßt ' roll Tropen wie Frauenfeindlichkeit, männliche Vorherrschaft und Gewalt. (Randbemerkung: Ich habe immer gefunden, die Kooptierung von Glam von der Hair-Metal-Bands ziemlich amüsant. Sie scheinen also eindeutig in Richtung Heteros vermarktet, und doch schauen sie so unglaublich campy und Homosexuell. Es ist die äußere Form der Queerness trendige, wurde während der immer getrennt vom eigentlichen queere Menschen in allen Aspekten außer aussehen.)

Als die Jahre vergingen, mehr und mehr Künstler fühlten uns wohl coming out als nicht-heterosexueller oder Geschlecht nicht konforme: einflussreiche Punkrocker Jayne County outete sich als eine Transgender-Frau in den späten 70er Jahren; Grace Jones und Boy George waren prominent androgynen in den 80er Jahren; Seit den 90 ist Antony Hegarty eines der wohl bekanntesten Transgender-Künstler in der Musik. Die vollständige Liste der Musiker, die traditionelle Geschlechterrollen entsprechen nicht würde natürlich fast endlos sein, und mehr und mehr erscheinen jedes Jahr, sei es durch ihre Arbeit debütiert oder coming out als Trans oder Geschlecht Flüssigkeit.

In den letzten Jahren habe ich mich zu dieser Liste hinzugefügt, in Kleidung, Make-up und Schmuck für Frauen und Mädchen traditionell bestimmt öfter durchführen. Ich möchte den Rekord gerade (sozusagen): Dieses Verhalten ist nicht nur ein Teil einer auf der Bühne Persona, noch ist es eine Spielerei, die Aufmerksamkeit der Leute zu bekommen. Geschlecht-Flüssigkeit ist sehr viel ein Teil meines Lebens hinter der Bühne, aber ich immer noch erforschen bin, was es bedeutet. Ich habe nicht ganz entschieden auf eine geschlechtliche Identität, ich kann mich nie entscheiden, und das ist alles in Ordnung mit mir. Ich bin stolz, in einem mehrdeutigen, unentschlossen Zustand existieren.

Weit davon entfernt, eine Showbiz-Spielerei, hat für mich kleiden, wie es mir gefällt zum Jahresende eine lebenslange Leistung einfach Männlichkeit signalisiert. Ich habe immer mit Männlichkeit unbequem gewesen. Seit ich jung war, erschien "benimmt sich wie ein Mann" für mich als ein Satz von Regeln, die alle um mich herum mit ihrer Ablehnung und Ekel mit Durchsetzung wurde erstickt alles, der was noch schwach feminin in mir war. Gut in meinen 20ern fühlte ich mich immer noch paranoid als ausreichend männliche übergeben, war meine Fassade luftdicht, da ich den Teil angezogen und mich in den Konventionen des jungen männlichen gesellschaftlichen Lebens durchdrungen. Ich war nicht einmal besonders macho, aber wenn alle um Sie herum Sie eine bestimmte Weise zu sein erwartet, das fühlt sich nicht wie der Real Sie; Es ist wie Sie ständig in einem Versteck. Und ein Leben im Versteck ist nicht leicht zu erhalten.

Stattdessen habe ich umarmte die liminale Zone, die so viele meiner Helden zu besetzen. Ich habe aus den Kategorien Unabhängigkeitserklärung, die nicht für mich arbeiten. Musik-Genre ist ein weiteres gutes Beispiel. Ich fordere alle Kritiker, mein musikalisches schaffen mit einem Genre-Etikett zusammenzufassen. Es kann nicht getan werden; Du wirst nur zu hören, ohne Vorurteile an den Tisch zu bringen. Ich habe sicherlich nicht das Festhalten an einer Art musikalischen Klischee oder Selbstdefinition als Künstlerin interessiert. Wir existieren in einer multivalente Welt voller Zweideutigkeiten, und mein Ziel ist es, durch sie wie Lou Reed zu bewegen: unabhängige, ständig verändern, kostenlos.

Ezra Furman Album 6 Juli über Bella Union Perpetuum mobile Menschen erfolgt.