Julian Barnes, Co Kurat Ausstellung des Malers Félix Vallotton

Der Schriftsteller, dessen neuestes Werk eine Reihe von Kunst-Essays ist, sagt Edinburgh Buch-Festival-Publikum, die er zur Bühne Royal Academy zeigen hilft

Julian Barnes wurde vier Mal für den Man Booker Prize nominiert und gewann ihn einmal; Er ist Essayist und Memoirist schlechthin. Jetzt versucht er jedoch seine Hand noch eine weitere Disziplin: Kunst kuratieren. Er in den frühen Stadien der Co organisiert eine Ausstellung mit Werken des späten 19. Jahrhundert Schweizer Malers Félix Vallotton für die Royal Academy of Arts (RA) in London ist, sagte er ein Publikum an der Edinburgh international Book Festival.

Der Künstler – verbunden mit post-impressionistischen Maler wie Édouard Vuillard und Pierre Bonnard – war nie das Thema einer großen Ausstellung in Großbritannien vor, mit Ausnahme von einer Show der Holzschnitte in 1976. Für die Ausstellung, die voraussichtlich im Jahr 2019, eröffnet Barnes und der RA bringt etwa 70 funktioniert nie zuvor gesehen in Großbritannien. Mit Ausnahme von einem einzigen Werk, die Zugehörigkeit zu der Tate gibt es keine Bilder von ihm in britischen öffentlichen Sammlungen, obwohl seine Arbeit gut in schweizerischen und französischen Museen vertreten ist.

Barnes sprach von seiner Liebe des Künstlers, das Thema eines Aufsatzes ursprünglich im Guardian veröffentlicht und jetzt in seinem neuen Buch anthologised ein Auge offen zu halten. Er war ein Maler, der Barnes, sagte, "die Paradoxien, die versteckte Gewalt und die Unklarheiten des emotionalen Lebens" dargestellt, in Werken, die oft beide scheinen zu bieten und gleichzeitig zurückzuhalten, eine Erzählung. Die Bilder haben einen "affektlose Stil, der manchmal Hopper vorwegnimmt", schreibt er in seinem Essay.

Barnes erzählt, dass das Edinburgh Publikum begegnen, scheint im Baltimore Museum of Art, Vallotton Malerei der Lüge, in dem ein paar gesperrt sind, in eine peinliche Umarmung auf dem Sofa – die Frau in einem roten Kleid gehüllt, in das Ohr des Mannes zu flüstern. Barnes und seine Studenten an der Johns Hopkins University in Baltimore angeboten völlig verschiedene Versionen der implizite Erzählung des Bildes; Er hatte nach seiner rätselhaften, unlösbaren Natur gezogen.

Nicht jeder ist so scharf gewesen: Gertrude Stein genannt Vallotton "Manet für die mittellosen" und sogar Barnes räumt ein, dass er seine Arbeit "reicht von hoher Qualität zu heftigen Schrecken", unter Ihnen Aktfotos als "massigen Zeppeline weibliches Fleisch" beschrieben. Er wird, sagte er, wählen Sie nur die beste Qualität für die Ausstellung arbeitet.

Seine Ansichten über den Stand der bildenden Kunst häufiger lüften, Barnes sprach großzügig von seiner Liebe zu britischer Maler Howard Hodgkin.

Aber er sagte Künstler wurden heute zu erklären und schreiben über ihre Arbeit viel zu viel erwartet: Matisse hatte gute Ratschläge für junge Praktiker angeboten, "als er sagte, dass" Künstler sollten ihre Zungen ausgeschnitten ', weil es immer mehr geworden ist der Fall, die von einem sehr jungen Alter Künstler haben haben eine Erzählung darüber, was es ist sie tatsächlich tun. Sie manchmal das Gefühl, dass die Erzählung von der Kunst fast frei schwimmt; Es ist ein Teil der Werbung, die sie zu tun haben. Sie glauben, dass anstelle von nach und nach zu entdecken, was es ist sie tun sie scheinen zu haben, um eine These zu beginnen haben. "

Beispielsweise bot er einen Text geschrieben vom amerikanischen Künstler Jeff Koons seine Arbeit Welpen, eine riesige Skulptur gebildet von blühenden Pflanzen, die zu das Guggenheim Bilbao im Norden Spaniens zu begleiten. Vorlesen von Koons' Text, erzählte er dem Edinburgh-Publikum, dass Welpen "Ihnen einen Dialog über die organische und anorganische hilft. Es geht wirklich um die Frage des Barock, wo alles verhandelt wird. Die verschiedenen Aspekte des ewigen durch Biologie. Ob Sie dienen oder gedient werden wollen, lieben oder geliebt zu werden, kommen all diese Arten von Polaritäten ins Spiel weil Welpen richtet."

Barnes hinzugefügt: "um die technische Bezeichnung der Kunstkritik zu verwenden, das ist Schwachsinn. "Ich weiß, es ist wie Schießen Fische in einem Fass aber manchmal Fische brauchen, um erschossen zu werden."

Er verteidigte seine Aussage in dem Buch, "Andy Warhol ist Kunst was Fergie Königsfamilie ist". "Er ist nicht nur ein interessanter Künstler für mich", sagte er der pop-Künstler. "Eines der Tests der Kunst ist, wenn Sie zurück gehen und nach 10 Jahren sehen, und Sie geändert haben, hat die Arbeit verändert? Oder haben Sie genau die gleiche Reaktion darauf? … [Mit Warhol] haben Sie entweder genau die gleiche Reaktion darauf, wie zuvor, oder vielleicht weniger ein. Das ist in Ordnung – es gibt Raum für eine Fergie in der königlichen Familie. Ich glaube nicht, Kunst ist ein Tempel-ich denke, dass es ein Flüchtlingslager ist."