Lynn Redgrave Nachruf
Begnadeter Schauspieler mit einem Gespür für Komödie aus einer gefeierten britischen Theater-Dynastie
Sogar nach den bunten Maßstäben der öffentliches Profil und beruflichen Erfolge, Lynn Redgrave ihre eigene Familie, die an Brustkrebs gestorben ist im Alter von 67, war eine außergewöhnliche Persönlichkeit. Ihr Tod scheint nach dem Verlust ihrer Nichte Natasha Richardson nach einem Ski-Unfall im vergangenen Jahr und ihr Bruder Corin Redgrave, letzten Monat besonders grausam. Das dritte Kind der Schauspieler Michael Redgrave und Rachel Kempson, Lynn war ein begnadeter Komiker, der ihre erste Oscar-Nominierung für eine reizvolle, clowneske Aufführung in der Titelrolle von Georgy Girl (1966), eines der prägenden Filme der sogenannten swingenden 60er Jahre erhalten. Sie fuhr fort, um viele Jahre Leben und arbeiten in Amerika zu verbringen. Als ihre älteren Geschwister, Vanessa und Corin weniger politisch engagiert, war sie nicht weniger ein bemerkenswertes Talent.
Ihr 1991 TV-Remake von Whatever Happened to Baby Jane? mit Lynn und Vanessa in die Rollen von Bette Davis und Joan Crawford ist jeweils ein Sammlerstück. Die Schwestern spielte auch zusammen in einer lärmenden und emotional roh 1990 Wiederbelebung von Tschechows Drei Schwestern die Queen Theatre, unter der Regie von Robert Sturua Rustaweli-Theater in Tiflis, Georgien. Vanessa spielte Olga, und die Schwestern Nichte Jemma Redgrave (Corin Tochter) spielte Irena. Lynns Mascha war eine unvergessliche, frustriert Energiebündel nervös sickert durch ihre Zigarette rauchen, musikalische jammert und plötzliche Schreie.
In ihrem Touring-Solo-Show, Shakespeare für meines Vaters (1994-96), ausgetrieben sie ihre Gefühle der Entfernung von der herrischen Michael Redgrave von im Zusammenhang mit, wie sie ihn erreicht, nur durch die Schauspieler selbst. Das einsame, klumpige Kind wurde durch ihr Talent, und am Abend, voller wunderbarer Vignetten und reden, beweglichen gipfelte in der Versöhnung-Szene von Lear mit Cordelia umgewandelt. Sie lenkte ihre Aufmerksamkeit auf ihre Mutter Leben in einem Theaterstück 2001 sieben Akteure, die Alraunwurzel. In ihrer späteren One-Woman-Show Nachtigall, die die LA Drama Critics Circle Award als beste Solo Leistung gewonnen, sie wieder erforscht das Leben der Mutter sowie ihre Großmutter mütterlicherseits, und auch ihrer eigenen gescheiterten Ehe berührt.
Lynns juristischen Auseinandersetzungen und ehelichen Umwälzungen waren der Stoff, aus dem Soap-Opera. 1967 heiratete sie John Clark, ehemaliger Kinderdarsteller, die spielte die Titelrolle in nur William auf BBC Radio. Sie ließ sich gerne in Kalifornien im Jahr 1974, mit Clark als ihr Manager. Im Jahr 1981 sie verklagt Universal Television für Kündigungsschutzklagen und behauptete, dass sie nicht ihr drittes Kind, Annabel, in ihrer Garderobe während der Dreharbeiten der CBS-Sitcom Hausbesuche stillen durfte. Der Rechtsstreit dauerte 13 Jahre; Sie verlor den Anzug und für zahlungsunfähig erklärt wurde.
Ihre Ehe mit Clark wurde im Jahr 2000 aufgelöst, zwei Jahre nachdem er verriet, dass er eine Affäre mit ihr persönlicher Assistent, Nicolette Hannah hatte, und dass Lynn Enkel Zachary sollte war in der Tat Clarks eigenen Sohn von Hannah, der war verheiratet (und später geschieden) ihren Sohn Benjamin. Lynn mit ihrem Gewicht gekämpft und war ein Sprecher für WeightWatchers in den 1980er Jahren. Sie wurde im Jahr 2002 mit Brustkrebs diagnostiziert, hatte eine Mastektomie im Folgejahr und schrieb ein Tagebuch über ihre Genesung mit Fotos von ihrer Tochter Annabel.
Lynn wurde in London geboren und besuchte wie Vanessa vor ihr, Queens Gate School, Kensington, und der Central School of Speech and Drama. Ihr erster Job war am königlichen Hof in Traum einer Mittsommer-Nacht (1962). Der Regisseur Tony Richardson (Vanessas dann Mann) sagte ihr, Helena "wie eine Giraffe" zu spielen.
Sie gehörte zu den ursprünglichen 12 Vertrag Künstlern Laurences National Theatre, tragische als Tochter Kattrin in Mutter Courage und komische dim als unbeholfen Flapper Jackie Coryton in Noël Coward 1964 Wiederbelebung von Heuschnupfen – derjenige, der eine Besetzung hatte Coward sagte:, die albanischen Telefonbuch spielen könnte. (ihr Co-Stars waren Edith Evans, Robert Lang, Maggie Smith, Robert Stephens und Derek Jacobi.)
Bevor sie nach Kalifornien ging, erschien in der West End-Übertragung von David Hare Schlacke im Jahre 1971 und in Greenwich in 1973 mit Dave King in Garson Kanin Born Yesterday. Aber ihre Karriere, um britische Augen zumindest wurde unkonzentriert. Keiner ihrer Filme abgestimmt wirklich den Charme der frühen Arbeiten in Tom Jones (1963) mit Albert Finney; Das Mädchen mit den grünen Augen (1964) mit Rita Tushingham und Peter Finch; und, natürlich, Georgy Girl mit Alan Bates und Charlotte Rampling.
Es gab die ungeraden Sichtung am Broadway, von Peter Shaffers schwarze Komödie mit Michael Crawford im Jahr 1966 in Alan Bennetts Talking Heads im Jahr 2003. Ein London-Besuch im Jahr 2001, als Patricia Hodges Rolle als Dotty Otley in einer Wiederbelebung Michael Frayns sensationell lustige backstage Farce Noises Off übernahm, daran erinnerte ihr verrückten Brillanz.
Lynn spielte Dotty, die schnell verblassen Rep-Schauspielerin in einem floralen Morgenmantel, wie einige lächerlich Parodie von Gloria Swanson in Ashton-under-Lyne, Verweigerung der großartig zu sprechen, wenn durch eine Halskrause und eine dunkle Brille eingeschränkt oder schneiden lose maniacally in einer Symphonie von lustigen Haltungen und betroffenen Anmaßungen, Lagerplatten Sardinen auf der Bühne herum, als wären sie die Kronjuwelen. Keine Dotty war immer dottier oder lustiger.
Ihre Filme enthalten solche Seltsamkeiten wie Woody Allens 1972 Version von einem Sex-Handbuch, alles, was Sie schon immer wollten wissen über Sex (aber wagten, Ask) und die Titelrolle in einer Low-Budget-Version von Xaviera Hollanders The Happy Hooker (1975). Eine ihrer besten Bildschirm Rollen war die blasierten London Gastgeberin in Getting It Right, adaptiert von Elizabeth Jane Howard aus ihrem eigenen Roman im Jahr 1989.
Sie hatte schöne und anmutige unterstützende Auftritte in Shine (1996), gegenüber Geoffrey Rush als Pianist gefoltert und in Gods and Monsters (1998), mit Ian McKellen als der exzentrische Regisseur James Whale. Ihre Leistung als langjährigen Haushälterin Wals wurde für eine beste Nebendarstellerin Oscar nominiert. Später trat sie in verschiedenen Filmen als die romantische Komödie The Next Best Thing (2000), Cronenbergs Spider (2002), Peter Pan (2003) und Kinsey (2004).
Die gelegentliche Einblicke und seltenen Bühnenauftritte diente nur um den Appetit anzuregen. Sicherlich, in ihrer eigenen und sehr unterschiedliche Art und Weise, Lynn so groß eine Schauspielerin wie Vanessa war. Es schien es nur nie wirklich. In einem Interview in der New York Times im Jahr 2003, beschrieb sie ihre wiederkehrende Bühne Alptraum, in dem sie in einer Inszenierung von Turgenev einen Monat im Land spielte: "Ich gehe durch eine Tür von einem russischen Haus und plötzlich bin ich in das Kolosseum in Rom. Und es gibt riesige Menschenmengen und ich nicht zu hören. Sie sind schreien, "Wir hören können!" Es ist schrecklich. Sie halten Sie schrie: "Wir hört Sie nicht." "
Sie trat am Broadway im Jahr 2005 zur gleichen Zeit als Natasha (in A Streetcar Named Desire) und Vanessa (in Hecuba), erhalten die besten Bewertungen für ihren Auftritt als Frau Culver in Somerset Maugham The Constant Wife am Kreisverkehr Theater. "Jede Nacht, für ein paar Stunden," sagte sie, "Ich war keine Person mit Krebs. Sie fühlt sich fast wie selbst wenn gibt es so viel Beweise, vor allem den Spiegel, um Ihnen zu zeigen, dass Sie nicht sind. "Es war wahr 'Arzt Theater'."
Im Jahr 2002 wurde sie OBE ernannt. Lynn hinterließ ihren Kindern Ben, Pema und Annabel, Schwester Vanessa und sechs Enkelkinder.
• Lynn Rachel Redgrave, Schauspieler, geboren 8. März 1943; 2. Mai 2010 gestorben